
Weet jij het verschil tussen een prentenboek en een album of prentenboek? Ontdek het met illustrator Flavia Zorrilla Drago, auteur van verschillende prachtige prentenboeken voor kinderen van alle leeftijden. Flavia is gepassioneerd door het kunnen vertellen van verhalen die met mensen verbinden door middel van beelden en woorden, en heeft samengewerkt met uitgevers zoals Combel (Goldilocks), Petra (Dientes, Santo Remedio), Delete Dog (Balandra), het secretariaat van Cultuur in Mexico (Tolstoi) en Walker Books (Gustavo, de verlegen geest).
In deze cursus leert hij je de basisprincipes van het verhaal en begeleidt hij je bij het vinden van een goed idee om je eigen prentenboek te maken. Het laat je zien hoe je het tot leven kunt brengen door middel van je illustraties en het laat je het ontwerp- en kleurproces zien, waarbij analoge en digitale technieken worden gecombineerd (Adobe Photoshop). Ten slotte leer je hoe je je mockup samenstelt met Adobe InDesign, zodat het klaar is om naar uitgevers, wedstrijden of literaire agenten te sturen.
19 lessen & 48 aanvullende bronnen

4 minuten, 28 seconden

7 minuten, 6 seconden

7 minuten, 53 seconden

10 minuten, 56 seconden

3 minuten, 21 seconden

8 minuten, 43 seconden
Je maakt eerst kennis met Flavia's werk, ze vertelt over haar reizen over de hele wereld, over haar transformatie van ontwerper naar illustrator en laat je zien wat haar inspireert.
Je leert het verschil tussen een geïllustreerd boek en een albumboek, de soorten die er zijn en hun kenmerken. Vervolgens analyseer je de anatomie van een boekalbum (of fotoalbum) en het belang van elk van de elementen waaruit het bestaat.
Flavia geeft je de sleutels om een goed idee voor je boek te vinden, je schrijft de synopsis van je verhaal en vanuit de tekening ontwikkel je een hoofdpersoon en geef je leven aan de wereld waarin het leeft. Later zal hij met je praten over het verschil tussen "tonen en zeggen", hij zal je enkele technieken leren om het uit te voeren en ook om te vertellen door de interactie tussen tekst en beeld.
Vervolgens ontwikkel je stap voor stap het storyboard , de lay-out met de typografie van je boek, en zie je enkele tips hoe je je verhaal begint en eindigt. Voor de uiteindelijke illustraties gaat Flavia met je in gesprek over het kleurgebruik en laat ze je haar illustratieproces zien waarin ze traditionele technieken (zoals potloden, aquarel of krijt) en digitaal combineert met Photoshop. U zult zien hoe u uw omslag in elkaar zet en kleurt, en u leert hoe u uw model of dummyboek in elkaar zet.
Tot slot ontvang je nog enkele laatste tips om creatieve blokkades tegen te gaan en je voorstel door te sturen naar uitgeverijen, prijsvragen of een illustratiebureau.

Je ontwikkelt een geïllustreerd fictie-album, van het eerste originele idee tot de uiteindelijke mockup, klaar om te worden gepresenteerd aan een uitgever of wedstrijd.
Aan illustratoren, ontwerpers, kunstenaars en iedereen die geïnteresseerd is in het creëren van originele geïllustreerde verhalen met het doel om gepubliceerd te worden.
Het wordt aanbevolen om basiskennis te hebben van tekenen, Adobe Photoshop en Adobe InDesign.
Materialen, voor de schetsen is het aan te raden om een notitieboekje of losse blaadjes en een potlood te hebben, en voor de uiteindelijke illustratie de materialen waarmee je wilt experimenteren (aquarel, inkt, kleurpotloden, stiften, verschillende soorten papier, etc) . Om de mockup van het boek samen te stellen, heb je een computer nodig waarop Photoshop en InDesign of Illustrator zijn geïnstalleerd en een scanner; Om het model in elkaar te zetten heb je tot slot een 2 mm dik karton, dubbelzijdig plakband, spuitlijm, een liniaal, vierkanten, een snijplank en een uitsteker nodig (optioneel kun je een transparant zelfklevend vel kopen).

Este curso fue de ayuda para ingresar al mundo del libro album, hay información de calidad, Flavia es una guía durante todo el proceso y te mantiene fuerte, motivado y perseverante para la lograr hacer tu primer Libro Album.
Gained a lot of knowledge! excellent course!
Hermoso curso la profesora brindo todos los recursos que necesitaba a mis ideas. Felicidades.
Great teacher and great course
Super !

Hoi!
Inleiding tot albumboek
De ingrediënten om te tellen
Het storyboard
De mockup stap voor stap
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
If you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
A picture book is a book where the story is told mainly through images, with the text complementing or contrasting the visual narrative. Unlike a traditional illustrated book, the interaction between image and word is essential for fully understanding the work.
The course is aimed at people with intermediate skills in illustration or design, though professional experience isn’t required. It’s ideal if you already know the basics of drawing and visual storytelling.
It’s recommended to have traditional illustration materials like paper, pencils, watercolors, plus access to digital programs like Photoshop and InDesign. You’ll also need access to a printer to create the final mockup.
You’ll learn how to develop an original story, create characters, apply color theory, design the visual narrative through storyboards and panels, integrate expressive typography, and build a professional mockup ready to present to publishers.
The process covers everything from the initial idea and synopsis, through character development and sketches, planning the visual narrative with storyboards, to integrating text and image, choosing a color palette, and producing the final mockup.
Yes, the course explores traditional techniques like watercolor, pencil, and collage, as well as digital tools for editing, texturing, and professional picture book layout.
Yes, the course includes creating and designing the front cover, back cover, endpapers, and other key physical elements that shape the identity and overall narrative of the picture book.