Ontwerpprojecten: van onderzoek tot concept
Een cursus van Amanda HirakataGrafisch ontwerper
Een cursus van Amanda Hirakata, Grafisch ontwerper
Leer je ontwerpen een solide en relevante inhoud geven
Geweldige merkidentiteiten en ontwerpen zijn geboren uit een solide basis van onderzoek, documentatie en conceptualisering. Amanda Hirakata —grafisch ontwerper— heeft meer dan 9 jaar ervaring in branding , waaronder ze heeft gewerkt voor twee van de belangrijkste ontwerpstudio's in Peru, zoals Infinito en Brandlab. Zijn passie is om merken te creëren die mensen verbinden en om dit te bereiken heeft hij geleerd goed onderzoek te doen zodat zijn ontwerpprojecten doel, voeding en materiaal hebben om een merk te creëren.
In deze cursus leer je waarom het stellen van vragen, empathie en onderzoek belangrijk zijn voor elk ontwerpproject, wat kracht en relevantie geeft aan het resultaat van je project.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
18 lessen & 15 aanvullende bronnen
Wat gaan we doen tijdens de cursus?
43 seconden
Het onderzoek
10 minuten, 20 seconden
de creativiteit
6 minuten, 10 seconden
de conceptualisering
4 minuten, 33 seconden
Inspiratie en hoe je een briefing aanpakt
8 minuten, 9 seconden
Bureaubladonderzoek
4 minuten, 44 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Je leert over Amanda's professionele carrière, tussen belangrijke branding studio's, een studieseizoen in Japan en verschillende samenwerkingen. Je zult zien dat hij dankzij zijn ervaring de verschillende manieren heeft geleerd om een ontwerpproject te starten en te onderhouden, naast de waarde van observatie, vragen en nieuwsgierigheid op het werk. Je zult de belangrijkste invloeden zien, variërend van fotografie tot design.
Je begint bij de basis, leert wat onderzoek is, waarom het belangrijk is voor elk ontwerpproject en je ziet de 4 onderzoeksfasen waaraan je in deze cursus gaat werken. Vervolgens duik je in het belangrijkste gereedschap van elke ontwerper: creativiteit. Je zult de typen zien die er zijn, hun stadia en dan is het jouw beurt om een beetje theorie over conceptualisatie te leren.
Amanda zal je stap voor stap uitleggen hoe je een briefing maakt, welke vragen je moet stellen en enkele zeer nuttige tips. Vervolgens leert hij je hoe je een project aanpakt; Ze zal haar onderzoeksproces uitvoeren in een museum in Peru, maar je kunt het doen op wat je maar wilt.
Je verzamelt alle beschikbare informatie over het merk of product, zoals wat het is, de soorten die er zijn, de context, de geschiedenis, de meningen van gebruikers, de concurrentie via een benchmark en industriebenchmarks die als inspiratie dienen. Daarnaast analyseer je zijn identiteit en onderzoek je de ruimte waarin hij zich fysiek bevindt. Al deze informatie wordt gebundeld in een document dat van vitaal belang is voor de ontwikkeling van uw project.
Tot slot leer je een moodboard en te werken met trefwoorden die de pijlers van je werk zullen zijn. Vervolgens ga je op zoek naar inspiratie, tekens, symbolen, kleuren en vele andere bronnen om je bord te vullen en de klant ter goedkeuring te sturen en zo te beginnen met de grafische ontwikkeling van de identiteit.
Aan het einde van deze cursus heb je verschillende manieren geleerd om een grafisch ontwerpproject helemaal opnieuw te benaderen, alle benodigde informatie te verzamelen om consistent te zijn met het merk en met een solide basis aan de slag te gaan om zinvolle ontwerpen te maken.
Wat is het cursusproject?
Je organiseert de onderzoeksrichtlijnen van een project om een relevant grafisch project te creëren, dat sociaal, politiek, ecologisch of persoonlijk gemotiveerd kan zijn.
Projecten van studenten van de cursus
Voor wie is deze online cursus bedoeld?
Aan studenten grafisch ontwerp, ontwerpers en iedereen die geïnteresseerd is in het leren van een proces van onderzoek, documentatie en inspiratie om de lat voor hun ontwerpprojecten hoger te leggen.
Vereisten en materialen
Je hebt voorkennis van Adobe Illustrator en Photoshop nodig. Wat betreft de materialen heb je een camera (of je mobiele telefoon), een computer met Illustrator, Photoshop en InDesign, potlood, papier en een printer nodig.
Beoordelingen
- 8 maanden geleden
Buenas ideas sobre como llevar a cabo una investigación en este tipo de proyectos.
- 9 maanden geleden
Excelente. Amplia sua visão além apenas do design e o leva ao nível estratégico.
- 9 maanden geleden
Me parece que es muy práctico y preciso, los ejemplos y referencias que comparte Amanda, nos abre posivilidades creativas y de procesos para un mejor resultado. Super recomendado este curso
- 1 jaar geleden
Este curso me permite actualizar mis conocimientos en diseño e implementar mejoras para seguir logrando buenos resultados. Súper recomendado.
- 1 jaar geleden
Cómo estudiante de diseño gráfico parecía que no iba a enseñarme nada nuevo en realidad, pero ver el seguimiento de un proyecto real desde su investigación hasta la propuesta final ha sido genial!. Genuinamente ha hecho que me interese y me surgieran ideas del proyecto que muestra durante el curso. Recomendado 10/10, sobre todo si eres principiante!
Al van kleins af aan had ze interesse in kunst. Na zijn passie begon hij fotografiestudies maar eindigde in grafisch ontwerp, een beroep dat sinds 2006 zijn roeping werd. Hij heeft in twee van de belangrijkste studio's in Peru gewerkt: Infinito consultores en Brandlab.
Inhoud
- U1
Presentatie
- Presentatie
- invloeden
- Wat gaan we doen tijdens de cursus?
- U2
Onderzoek, creativiteit en conceptualisering
- Het onderzoek
- de creativiteit
- de conceptualisering
- U3
Het project naderen
- Inspiratie en hoe je een briefing aanpakt
- Bureaubladonderzoek
- Wat is het en zijn geschiedenis?
- Gebruiker reviews
- Benchmarkcompetenties
- Identiteitsanalyse
- Ruimte Onderzoek
- conclusies
- U4
Moodboard en ontwerpontwikkeling
- Moodboard
- Trefwoorden
- Ontwikkeling van het moodboard
- Identiteitspresentatie
- EP
Eindproject
- Laatste project
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificaten
PLUSAls Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
This course is designed for graphic designers, creatives, students, and professionals eager to deepen their skills in research, conceptualization, and inspiration for branding, visual identity, and museography projects.
Advanced experience isn’t required, but having basic graphic design knowledge or a strong interest in the field is recommended to get the most out of the course’s intermediate content.
You’ll need internet access, a computer or tablet, and basic design software (like Adobe Illustrator, Photoshop, or free alternatives). Having a notebook or note-taking apps for researching visual references is also recommended.
You’ll learn how to research and analyze brands, build empathy with clients, support graphic proposals, create mood boards, and draw inspiration from audiovisual and cultural references to strengthen your branding and museography projects.
Research is woven in from the brief, competitor and trend analysis, all the way through to visual conceptualization—helping you make well-founded creative decisions and develop relevant, standout graphic proposals.
Techniques covered include brainstorming, mimetic, bisociative, and narrative creativity, plus using audiovisual references, analyzing films, songs, and design channels to spark inspiration.
Yes, you’ll learn how to do benchmarking, analyze direct and indirect competitors, and research cultural and visual contexts to back up your branding and museography proposals.