
Blackwork is een traditionele Engelse borduurtechniek met bijna altijd geometrische ontwerpen, traditioneel gebruikt om kledingstukken te versieren en die, hoewel de naam anders doet vermoeden, niet alleen in zwart wordt gedaan, maar historisch gezien bestaat blackwork in blauw, groen en metallic kleuren.
In deze cursus neem je het blackwork naar de 21e eeuw door de hand van Gimena Romero, garenkunstenaar, die de historische context van deze praktijk zal uitleggen en je vervolgens zal begeleiden bij het creëren van je eigen voorbeeld van patronen klassiek en eigentijds.
Als je Gimena niet kent, raden we haar ook andere cursussen aan: Experimentele borduurtechnieken op papier , Schilderen met draad: textielillustratietechnieken , Borduurtechniek met stap terug .
18 lessen & 11 aanvullende bronnen

10 minuten, 48 seconden

6 minuten, 12 seconden

4 minuten, 54 seconden

20 minuten, 32 seconden

14 minuten, 56 seconden

8 minuten, 56 seconden
Je begint met Gimena te leren kennen en waarom ze ervoor koos om blackwork te leren aan de British Royal School of Needlework, en wat de implicaties hiervan zijn voor haar werk. Je zult ook hun invloeden binnen deze wereld kennen.
Je geeft een voor een een lijst van de materialen die je nodig hebt om te werken. Daarna zal Gimena je enkele van de stukken laten zien die ze heeft gemaakt in blackwork om je te inspireren.
Je leert over de soorten patronen - open, medium en gesloten - evenals hun gebruik en soorten toepassingen.
Zodra de patronen bekend zijn, ga je ermee experimenteren. Je maakt eerst verschillende soorten open patronen, met name verenkleed, muggen en mozaïekpatroon.
Vervolgens zie je de middelste patronen, waaronder de lace of lace, de diamond eyelet en de waffle .
Je krijgt ook een rondleiding langs de gesloten patronen: visgraatstop, T-blokken en harlekijn .
U gaat verder met leren door de toepassing Verlopen te verkennen. Je weet wat de kenmerken zijn die een patroon moet hebben om toegepast te kunnen worden in blackwork , hoe je het overbrengt en hoe je schaduwen aanbrengt.
Ten slotte leer je om gradiënten toe te passen op de patronen die je hierboven ziet en op het laatste stuk.
U maakt een staal van patronen en een stuk met een toegepast patroon.

Aan illustratoren, ontwerpers, kunstenaars en iedereen die geïnteresseerd is in borduren en zijn geschiedenis als artistieke techniek.
Je hebt geen voorkennis van borduren nodig, want Gimena begeleidt je stap voor stap door het hele proces.
De materialen die je nodig hebt zijn: pareldraden van 8, 12 en mouliné (allemaal van dezelfde kleur), stompe naalden van 24 en 22, borduurschaar, monaco of aida in een kleur die contrasteert met je draden, 9 frames die op minste nummer 17, een leien lijst of houten lijst voor het eindproject, textielpen en een basis voor leien lijst (optioneel).

El curso está genial; he aprendido bastante y la profesora Gimena (como siempre) proporciona excelentes consejos. Lo recomiendo ampliamente
Adorei o curso! Curso bem explicado, passo a passo. Sem contar que o blackwork é fascinante.
Great course, There are not many courses on this topic. I love the finished project, great symbolic style
Es un curso muy interesante, muy bien explicado, abre una puerta a la creatividad. Con el curso he aprendido que el bordado tiene infinitas posibilidades. Muchas gracias a la profesora por compartir sus conocimientos y hacerlo tan bien.
great teacher and course, very detailed.

Introductie
Materialen, onderdeelvoorbeelden en patroontypen
Open patronen
Gemiddelde patronen
Gesloten patronen
Verlooptoepassing
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
If you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Blackwork is a counted-thread embroidery technique featuring repeated geometric patterns, typically stitched in black thread on white fabric. It’s known for its shading effects, texture, and precise lines, allowing for both classic and modern designs.
This course is designed for those with intermediate embroidery skills. If you already have basic counted-thread experience, you’ll get the most out of the advanced blackwork techniques and content.
You’ll need Aida or Monaco fabric, threads in various thicknesses, a blunt needle, embroidery scissors, an oval hoop, tracing paper, and a fabric pencil. The course guides you in choosing the best materials for your project.
You’ll learn about blackwork’s historical development, how to create classic and modern patterns, shading and gradient techniques, textile restoration, material selection, and how to apply rhapsodies, shadings, and outlines in your work.
Shading and gradient effects are created by varying pattern density, combining threads of different thicknesses, and using transition techniques in stitching to mimic light and shadow.
Closed patterns create dark, dense areas; medium patterns balance light and shadow; open patterns form lighter zones. Choosing the right type helps achieve texture and depth in your embroidery.
Classic blackwork relies on historical patterns and predominantly black thread, while contemporary blackwork experiments with colors, modern motifs, and new ways to apply patterns and gradients.