
Elk detail van het universum van een stripboek, animatie of game vertelt iets over het verhaal in kwestie: het onthult de sfeer van de omgeving en aspecten van de persoonlijkheid van de hoofdrolspelers. Daarom is een goed uitgewerkt scenario de sleutel tot het betrekken van het publiek. Giovana en Paulo Serafim, ook bekend als Eudetenis, zijn specialisten in het onderwerp en hebben al denkbeeldige werelden geïllustreerd voor manga die in verschillende continenten zijn gepubliceerd. In deze online cursus leert dit bekroonde creatieve duo je hoe je omgevingen kunt idealiseren en ontwerpen om ze later te vullen met personages en objecten.
Met potlood, inkt en wat digitale hulpmiddelen leer je in de praktijk hoe je ruimtes met verschillende hoeken, verdwijnpunten en vlakken weergeeft. Wat je stijl ook is, deze technieken zijn essentieel om elk visueel verhaal geloofwaardig te maken.
Wil je ook leren hoe je manga-hoofdpersonages tot leven brengt, bekijk dan de andere cursus van het Eudetenis-echtpaar bij Domestika: ¨Mangakarakters vanaf nul ontwerpen¨.
14 lessen & 20 aanvullende bronnen

4 minuten, 15 seconden

1 minuut, 41 seconden

4 minuten, 47 seconden

12 minuten, 10 seconden

8 minuten, 46 seconden

10 minuten, 4 seconden
Om te beginnen leer je over de carrière van Giovana en Paulo, het creatieve duo van Eudetenis. Je zult zijn belangrijkste invloeden zien als het gaat om het ontwikkelen van scenario's en hoe je referenties kunt verkennen bij het maken.
Vervolgens zullen docenten het belang van ruimtes uitleggen om fantastische werelden en geïdealiseerde realiteiten geloofwaardig te maken en enkele veelvoorkomende fouten en mogelijke oplossingen laten zien.
Van daaruit leer je werken met perspectief en zijn elementen, zoals de horizonlijn en de zichtlijn. Je zult ook zien hoe je één, twee en drie verdwijnpunten toepast en hoe je objecten en karakters in elke omstandigheid positioneert. Na het ontdekken van isometrische en verkorte tekentechnieken om vervormingen te voorkomen, zul je begrijpen hoe je een scène in drie vlakken verdeelt en het gevoel van diepte overbrengt
Later zullen de docenten voorbeelden laten zien van hoe verschillende voorstellen voor een illustratie op de computer kunnen worden geschetst. Vanuit een eigen idee werk je een potloodtekening uit en corrigeer je elke verhouding en elk detail. Later gebruikt u inktpennen van verschillende diktes om lijnen te definiëren en texturen te creëren.
Ten slotte scan je het resultaat om het in Photoshop te verwerken en leer je over goede praktijken voor het publiceren van je werk, zowel met een fysiek portfolio als met sociale netwerken.
Je tekent een scène en zijn ruimte met potloden en inktpennen.

De cursus is voor iedereen die geïnteresseerd is in het leren creëren van omgevingen, van de eenvoudigste tot de meest complexe, gebaseerd op verbeelding.
"Om deel te nemen, heb je enkele basisbegrippen van illustratie nodig.
Je hebt ook papier, potloden, gummen, inktpennen van verschillende diktes, een liniaal en een paar vierkanten nodig, evenals een lichttafel of een zelfgemaakt alternatief. Wil je de tekening digitaal afwerken, dan heb je Photoshop nodig.

It was easy to follow and it taught me how to do background drawings better
Muy bueno, lo recomiendo.
Como alguien que comienza a estudiar el diseño y composición de escenarios creo que este curso puede resultar muy útil, más si eres un amante del dibujo con influencia en el manga o el anime.
Este curso es muy útil, sobre todo si quieres iniciarte en la composición de escenarios. Está muy bien explicado, muy recomendable.
Bien explicado y muestra tips muy utiles y comprensibles.
Introductie
De theorie achter illustratie met achtergronden
Maak en voltooi een illustratie met landschap
Behandel en publiceer uw werk
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
This is an intermediate-level course, recommended for those who already have basic drawing skills and want to refine techniques specific to manga.
You’ll need traditional supplies like pencils, paper, ruler, set square, ink pens, and optionally a lightbox. For digital work, a computer with Clip Studio Paint is recommended.
You’ll learn character creation techniques, scriptwriting, visual storytelling, scene composition, perspective use, setting design, inking, digitizing, plus tips on portfolios and promotion.
Yes, the course covers everything from initial sketches to finalizing characters, including proportions, positioning, and using visual references.
Yes, you’ll learn how to draw, compose, and add depth to urban backgrounds using perspective, layers, and detailed visuals.
Yes, you’ll discover how to structure scripts, develop visual storytelling, and seamlessly combine words and images in manga comics.
It’s not required, but the course offers extra modules on Clip Studio Paint for those interested in digital tools.