
Er zijn albums die een voor en na markeerden, de meeste niet alleen vanwege hun muziek maar ook vanwege de kunst van hun hoes, iets dat José Antonio Mesones (Goster) perfect weet. Zijn passie voor muziek en meer dan twee decennia ervaring achter hem als grafisch ontwerper en beeldend kunstenaar, maken hem een specialist voor covers; een titel die bevestigd wordt met drie Grammy-nominaties in de categorie “Beste verpakkingsopname”.
In deze cursus leer je de hoes van een album conceptualiseren en ontwerpen door een krachtig verhaal te vertellen dat emoties oproept. Je experimenteert met muzikaal ontwerp en creëert de perfecte verpakking voor een goede melodie.
15 lessen & 21 aanvullende bronnen

10 minuten, 6 seconden

9 minuten, 5 seconden

4 minuten, 51 seconden

6 minuten, 17 seconden

8 minuten, 10 seconden

7 minuten, 6 seconden
Het eerste wat je gaat doen is kennismaken met Goster, zijn passie voor muziek en zijn professionele carrière. Hij zal je zijn werk laten zien, met name de albumhoezen die hij heeft gemaakt en het werk van de ontwerpers die hem het meest hebben beïnvloed.
Voordat je begint met het ontwerp, begin je met de onderzoeksfase van de schijf. Je analyseert zorgvuldig de teksten van de nummers, de geschiedenis van het album en de sensaties die je wakker maken. Daarna ga je verder met brainstormen om de eerste conceptideeën en eerste schetsen uit te proberen.
Onder het motto van experimenteren en spelen begeleidt Goster je om via de collagetechniek met enkele tips en trucs je ideeën vorm te geven om tot het meest originele resultaat te komen.
Je leert op een zeer vloeiende en natuurlijke manier met typografie en afbeeldingen te spelen, waarbij je fouten en verrassingen verwelkomt om het uiteindelijke ontwerp van elk van de stukken van het album te bereiken: de omslag, de achteromslag en het label.
Tot slot zal Goster uitleggen hoe de uiteindelijke tekening van de voor- en achteromslag moet worden voorbereid om af te drukken. Daarnaast geeft het u enkele suggesties om tot een ideaal werkproces met de drukpers te komen.
Je bedenkt en ontwerpt de hoes van een album dat de muziek aanvult en emoties oproept. Goster zal je voorstellen om te werken met OK Computer , maar je kunt de muziek kiezen die je het meest inspireert.

Aan grafisch ontwerpers, collagekunstenaars en muziekliefhebbers en designliefhebbers.
Om deze cursus te volgen heb je basiskennis van Adobe Illustrator en Adobe Photoshop nodig, veel nieuwsgierigheid en liefde voor muziek.
Wat betreft de materialen is het noodzakelijk om te beschikken over een computer met Adobe Illustrator en Adobe Photoshop.

Corso molto interessante e stimolante! Da seguire!
Excelente y motivante curso con trabajos muy bonitos y buenas ideas y técnicas para principiantes y gente que ama el arte de los discos.
Buen curso!
buenisimo!!!
Es un buen curso, pero muchas partes del curso tiene información superficial
Intro
Achter de schermen. Het concept definiëren
Opname. Grafieken van de muziek
Mengen. De schijf ontwerpen
beheersen. Voorbereidend werk
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
You’ll learn how to conceptualize, create, and finalize punk album and fanzine covers using digital collage, experimental typography, and editorial graphic design techniques, drawing on both historical and contemporary references for music projects.
This is an intermediate-level course, perfect for those with basic graphic design knowledge who want to dive deeper into creating music covers and fanzines with a creative, experimental edge.
You’ll need access to programs like Adobe Photoshop and Illustrator, plus digital resources such as images, textures, and fonts to craft collages and covers; having a computer capable of graphic editing is also recommended.
The course explores how punk culture’s aesthetic and ideas influence graphic design, applying DIY techniques, collage, and rebellious visuals to create authentic, expressive covers and fanzines.
Yes, you’ll learn both traditional cut-and-paste methods and digital tools to create artistic collages for album covers and music materials.
You’ll create album covers, back covers, sleeves, and fanzines, working through conceptualization, sketching, collage, and preparing final artwork for professional printing.
You’ll learn how to choose, manipulate, and apply experimental typography to strengthen the visual identity of album and fanzine covers, using examples from punk and post-punk music and culture.