
De flexibiliteit van auteurscinema bij het vaststellen van normen dwingt de regisseur om zijn eigen persoonlijkheid en ervaringen in zijn werk af te drukken; in de conceptuele cinema is de echte ster de regisseur. Deze kenmerken beschrijven perfect het werk van Jiajie Yu Yan, een filmregisseur en publiciteitsproducent, wiens korte films en videoclips zijn geselecteerd en bekroond op internationale festivals.
In deze cursus leert Jiajie je het proces dat een conceptueel filmregisseur volgt om zijn projecten uit te voeren, van de geboorte van het idee tot het filmen en de postproductie.
17 lessen & 33 aanvullende bronnen

16 minuten, 44 seconden

17 minuten, 59 seconden

16 minuten, 58 seconden

14 minuten, 2 seconden

6 minuten, 54 seconden

13 minuten, 57 seconden
Je leert het verhaal van Jiajie Yu Yan en hoe ze van acteren in een Pepsi-commercial naar het regisseren van haar eigen korte films ging. Daarna laat hij je zijn bijbel van invloeden zien: onmisbare regisseurs, componisten en fotografen en laat hij je het referentiebord zien waarmee hij zich voor zijn werk laat inspireren.
Vanaf hier begin je met het creëren van je persoonlijke stijl door de beeldverhouding van je werk, de kaders, composities, kleur en camerabewegingen te kiezen.
Je leert een visuele bewerking te maken van een foto die je inspireert: welk verhaal een afbeelding kan suggereren door er alleen maar naar te kijken.
Je maakt het technische script voor je audiovisuele stuk en documenteert elke opname via een sjabloon van Jiajie.
Tijdens het filmen moet je een plek kiezen om te filmen, je leert tips voor het regisseren van acteurs en hoe je de emotie van hun personage kunt overbrengen om tot de juiste interpretatie te komen.
Als de opnames klaar zijn, zie je welke beslissingen de regisseur neemt in de postproductiefase: montage, kleur en muziek om de laatste hand te leggen aan je project.

Je maakt een cinematografisch stuk van een afbeelding die je als inspiratiebron gaat gebruiken.
Aan filmmakers, scenarioschrijvers, redacteuren en iedereen die van film en fotografie houdt en audiovisuele bekommernissen heeft.
Het is raadzaam om kennis te hebben van cinematografische taal, fotografie en te weten hoe je een montageprogramma moet gebruiken. Bovendien, om visueel aantrekkelijke resultaten te verkrijgen, zal het u helpen om noties te hebben van verlichting of art direction.
Je hebt toegang nodig tot een videocamera en een computer met een of ander bewerkingsprogramma (Adobe Premiere, Final Cut, Avid ...).

Increíble curso! Me sirve mucho para mis proyectos audiovisuales personales. Jiajie Yu Yan muy grande!!
muy interesante
very good course
va bien el video, pero lo estoy escuchando con auriculares y me esta matando el silvido que hace, me gustaria mas si estuviese bien el audio, pero el contenido esta muy buenoo!!!
good course

Introductie
Meditatie
Inspiratie
Bewustzijn
creativiteit
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
If you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
This is an intermediate-level course, perfect for those who already have basic knowledge of film, photography, or audiovisual media and want to deepen their understanding of visual storytelling and short film directing.
It's recommended to have a basic grasp of audiovisual language, composition, and camera handling to fully benefit from the course content.
You will learn how to develop a personal style, create visual treatments, direct actors, plan shoots, work with composition, color, and lighting, and distribute your short film at festivals.
The course covers visual storytelling, shot composition, camera movements, editing, use of color and sound, and creating atmospheres to convey emotions without dialogue.
You'll learn how to find inspiration through images and organize visual references using platforms like Pinterest and Vimeo for audiovisual preproduction.
Yes, you'll learn basic color correction and grading, sound and music editing, and musical montage techniques to enhance your project's narrative and atmosphere.
The course guides you through analyzing references, experimenting with formats and visual resources, and defining your own style in directing and producing audiovisual work.