Menselijke figuren schilderen met aquarel
Een cursus van Ale CasanovaSchilder en leraar
Een cursus van Ale Casanova, Schilder en leraar
Bestudeer verschillende kleurenpaletten en speel met de veelzijdigheid van aquarel om het menselijk lichaam te schilderen
Door andermans lichamen te schilderen, sta je tegenover je eigen lichaam. Door deze confrontatie houdt schilder en docent Ale Casanova zich naast kleur en licht ook bezig met thema's als normaliteit en intimiteit. Om dit te doen, stelt aquarel je in staat sneller en schoner te werken, omdat het een veelzijdige techniek is die rijk is aan oplossingen waarmee je alles kunt doen wat je wilt doen.
Samen met Ale leer je de menselijke figuur onder ogen te zien door middel van een eenvoudige techniek om resultaten te bereiken die zowel traditioneel als eigentijds zijn. Je bestudeert dus verschillende kleurenpaletten en combineert de tekening en de aquarelvlek. En als je je kennis tussen penselen wilt verdiepen, zal het je ook leren Artistiek portret in aquarel en Olieverfschilderij helemaal opnieuw in zijn andere twee cursussen.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
17 lessen & 21 aanvullende bronnen
Materialen
9 minuten, 40 seconden
Papier snijden en voorbereiden
15 minuten, 37 seconden
Vereenvoudig de afbeelding
10 minuten, 56 seconden
Overzetten van tekening naar papier
19 minuten, 33 seconden
Kleurenpaletten en toepassing 1
15 minuten, 5 seconden
Kleurenpaletten en applicatie 2
13 minuten, 55 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Om te beginnen ontdek je wie Ale Casanova is, wat zijn beroep is en waarom hij het doet. Hij zal je ook vertellen over zijn manier van kijken naar de wereld van de schilderkunst, evenals zijn invloeden en de auteurs die voor hem interessant zijn om de evolutie en rol van aquarel binnen de wereld van de kunst te begrijpen.
In de tweede unit ontdek je de verschillende materialen op de markt en de materialen die nodig zijn voor de cursus. U zult zien hoe u het papier moet voorbereiden voordat u gaat schilderen en u oefent een methode om volumetrische afbeeldingen te vereenvoudigen, zodat u ze gemakkelijk kunt tekenen. Daarnaast verken je gereduceerde kleurenpaletten met primaire kleuren en pas je deze toe op je project.
Vervolgens ontwikkel je een menselijke figuur op basis van een in de studio gemaakte foto. Om dit te doen, volg je de methodologie van je leraar door verschillende werkmethoden te combineren. Eerst ga je de algemene nat-in-nat vlekken doen. Daarna teken je droog op en geef je enkele tinten met pure kleuren. Ten slotte leert Ale je verschillende soorten reservemaskers.
Je zult je stuk afmaken op zoek naar fouten om te verbeteren, hooglichten aan te passen en de donkere maxima toe te voegen die de nodige punten markeren om het volume weer te geven. Als u klaar bent, leert u hoe u uw werk losmaakt, beschermt en opbergt zodat het al zijn schoonheid behoudt.
Wat is het cursusproject?
Stap voor stap ontwikkel je een menselijke figuur in aquarel, met een methode waarmee je het volledige potentieel van kleur naar boven haalt.
Projecten van studenten van de cursus
Voor wie is deze online cursus bedoeld?
Aan schilders, illustratoren en liefhebbers van schilderen die de wereld van kleur in cijfers willen ontwikkelen en begrijpen.
Vereisten en materialen
Deze cursus kan worden gevolgd door iedereen met minimale ervaring in de wereld van aquarel en tekenen. Met een simpele doos aquarellen, een goed papier en een paar penselen is meer dan genoeg om al het werk uit te werken.
Beoordelingen
- 1 maand geleden
Buen curso
- 2 maanden geleden
Excelente curso y excelente profesor
- 3 maanden geleden
Alejandro es un profesor muy detallado en sus explicaciones y te lleva de la mano para entender todas las complejidades de la acuarela desde entender cómo afectan los materiales a la obra, enseña 3 técnicas de dibujo (lo cual es básico para que se asemeje al modelo), la explicación de las paletas de color es fundamental para entender cómo se construyen las capas de la piel. Me ha encantado el curso, estoy muy agradecida y me toca seguir practicando para desarrollar lo aprendido
- 4 maanden geleden
Excelente curso, igual a todos los que he compardo en Domestika.
- 5 maanden geleden
Excelente curso, professor tem ótima didática!
Zijn werk richt zich op het lichaam en het portret als excuus voor artistieke creatie. Hij schildert in olie en voornamelijk in aquarel, een techniek die hem in staat stelt snel te werken en figuratieve schilderkunst te ontwikkelen, door transparantie en chromatische rijkdom. Zijn werk heeft hem in staat gesteld te exposeren in verschillende steden van het nationale en Europese grondgebied; naast het ontwikkelen van zijn onderwijswerk met een groot aantal workshops in Spanje.
Inhoud
- U1
Introductie
- Presentatie
- invloeden
- U2
Basismaterialen en technieken
- Materialen
- Papier snijden en voorbereiden
- Vereenvoudig de afbeelding
- Overzetten van tekening naar papier
- Kleurenpaletten en toepassing 1
- Kleurenpaletten en applicatie 2
- Kleurenpaletten en applicatie 3
- U3
menselijke figuur
- Keuze en manipulatie van fotografie
- Algemene kleurvlekken op palet
- Opnieuw tekenen met paletkleur
- Aanpassen met pure kleuren
- Reserveringsmethoden en achtergrondwerk
- U4
Laatste details
- Donkere hoogtepunten en laatste details 1
- Donkere hoogtepunten en laatste details 2
- Ontnieten, conserveren en bewaren
- EP
Eindproject
- Menselijke figuur in aquarel
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificaten
PLUSAls Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
Je leert de menselijke figuur weer te geven door tekenen en aquareltechnieken te combineren, kleurenpaletten te ontwikkelen, materialen voor te bereiden, volumes, achtergronden en sferen te creëren en je kunstwerken te bewaren.
De cursus is bedoeld voor mensen met basiskennis van tekenen of aquarel, maar vereist geen gevorderde ervaring. Ideaal voor wie zijn figuratieve aquareltechniek wil verbeteren.
Je hebt aquarelpapier nodig, penselen (natuurlijk of synthetisch), aquarelverf, een palet, schilderstape of nietmachine, een HB-potlood, metalen liniaal en materialen om tekeningen over te brengen zoals grafiet of een lichtbak.
Het papier wordt op het gewenste formaat gesneden, rafels worden verwijderd en het wordt met schilderstape of nietjes op een plank gespannen om vervorming door water en pigment te voorkomen.
Er worden methodes behandeld voor structurele vereenvoudiging, markeren van volumes en gewrichten, gebruik van raster, nauwkeurige overbrengingen en technieken om licht, schaduw en anatomische verhoudingen vast te leggen.
Je leert verschillende methoden zoals overtekenen met grafiet, lichtbak en raster, waarbij de voor- en nadelen worden besproken om nauwkeurige tekeningen op papier te maken.
De cursus leert je primaire paletten maken, huidtinten en schaduwen mengen, warme/koude contrasten aanpassen en experimenteren om kleurharmonie en volume in de figuur te bereiken.