Toegankelijkheidsverklaring
    Topverkopen

    Inleiding tot sumi-e-schilderen

    Een cursus van Koshu (Akemi Lucas)Artiest en docent

    Inleiding tot sumi-e-schilderen

    Wat leer je tijdens deze online cursus?

    23 lessen & 18 aanvullende bronnen

    Bekijk alle lessen

    Wat is inbegrepen in deze cursus?

    Wat is het cursusproject?

    Inleiding tot sumi-e-schilderen

    Projecten van studenten van de cursus

    Voor wie is deze online cursus bedoeld?

    Vereisten en materialen

    Inleiding tot sumi-e-schilderen

    Beoordelingen

    17.484
    Studenten
    545
    Beoordelingen
    100%
    Positieve beoordelingen
    • 1 maand geleden

      Highly recommend.

    • 2 maanden geleden

      Davvero interessante e rilassante

    • 2 maanden geleden

      Me parece muy interesante e instructivo, lo estoy disfrutando, gracias

    • 3 maanden geleden

      Excelente, me sirvió para hacer cuadros y enseñar los principios de este arte. La profesora es maravillosa

    • 3 maanden geleden

      Wonderful subject given by the artist with a systematic way without loosing the flair of the spirit behind it.

    Meer beoordelingen weergeven
    Koshu (Akemi Lucas)

    Koshu (Akemi Lucas)

    Docent
    Plus

    Artiest en docent

    Lid sinds oktober 2020

    Koshu is een artiest en gediplomeerd shodō-meester die een diepe band heeft met de zenfilosofie van de Japanse kalligrafie en de sumi-e-schilderkunst. Op haar 24e werd ze gediplomeerd kalligrafiedocent en had ze haar eigen kalligrafieschool met meer dan 250 leerlingen, waarna ze naar het Verenigd Koninkrijk verhuisde. Ze deelt haar passie met anderen via workshops, online lessen, demo's en lezingen.

    Koshu maakt werk voor een breed scala van internationale klanten. Haar laatste werk is te zien op labels voor KokoroGin, de 2019 Rugby World Cup, en in reclamecampagnes voor de Olympische Spelen van 2020 in Tokio. Haar kalligrafiewerk was te zien tijdens het Hyper Japan Festival 2022. Haar eerste boek over sumi-e-schilderen zal in 2024 worden uitgegeven door Bloomsbury.

    Inhoud

    • U1

      Introductie

      • Over mij
      • invloeden
      • Wat gaan we doen in deze cursus?
    • U2

      Theorie van Sumi schilderen en materialen

      • Wat is Sumi-schilderij?
      • Wat is Shikunshi?
      • Materialen en hoe in te stellen voor Sumi-schilderij
    • U3

      Basistechnieken

      • Papier en inkt kiezen
      • Inktdichtheid
      • Basistechnieken
      • Basis inkteffecten
    • U4

      Shikunshi

      • Basisbewegingen voor penseeloefeningen voor orchidee 1
      • Basisbewegingen voor penseeloefeningen voor Orchid 2
      • Basisbeweging voor penseeloefeningen voor bamboe 1
      • Basisbeweging voor penseeloefeningen voor Bamboo 2 "
      • Basisbeweging voor borsteloefeningen voor chrysanthemum
      • Basic Brush Practice Movement voor chrysanthemum 2
      • Basisbeweging voor penseeloefeningen voor pruimenbloesem 1
      • Basisbeweging voor penseeloefeningen voor pruimenbloesem 2
      • Basisbeweging voor penseeloefeningen voor pruimenbloesem 3 "
      • Basisbeweging voor penseeloefeningen voor pruimenbloesem 4 "
      • Basisbeweging voor penseeloefeningen voor pruimenbloesem 5 "
    • U5

      Details en nazorg

      • Hoe het maanlicht op te nemen?
      • Hoe u uw kunstwerk voorbereidt om in te lijsten
    • EP

      Eindproject

      • Inleiding tot Sumi-e schilderen

    Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika

    • Leer in je eigen tempo

      Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.

    • Leer met de beste professionals

      Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.

    • Ontmoet deskundige docenten

      Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.

    • Certificaten

      PLUS

      Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.

    • Zorg dat je op de voorste rij zit

      Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.

    • Deel kennis en ideeën

      Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.

    • Maak contact met een wereldwijde creatieve community

      Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.

    • Geef cursussen op een professionele manier

      Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.

    Veelgestelde vragen

    Sumi-e painting is a traditional Japanese art form using ink, brush, and paper to create expressive, minimalist artworks rooted in Zen philosophy. Its focus is on simplicity, brush control, and conveying emotion through monochromatic ink washes.

    Yes, this course is designed for beginners and covers foundational techniques, brush handling, and material selection, making it accessible for those new to Sumi-e and Japanese calligraphy.

    You will need an inkstone, ink sticks, Sumi brushes, absorbent paper such as Xuan or Gassene, and water. The course explains how to select and prepare each material for optimal results.

    You will learn essential brush techniques, ink preparation, pressure control, the Bokashi gradation, Shikunshi plant motifs, composition, calligraphy basics, and how to prepare artwork for framing.

    The course teaches correct hand, arm, and body posture for stable, expressive brushwork, including techniques for pressure, speed, and specific brush grips like Sokoho and Tangoho.

    Bokashi is a gradation technique used in Sumi painting to create smooth transitions between ink tones in a single stroke or area, adding depth and expressiveness to the artwork.

    You’ll learn to select practice and final papers based on absorbency and texture, and distinguish between ink sticks like Shōenboku and Yuenboku for different visual outcomes.

    Categorie

    Cursussen die je misschien interessant vindt