Manga illustreren met aquarel
A course by Geoff PascualArtiest
A course by Geoff Pascual, Artiest
Verken deze expressieve Japanse kunst en leer verschillende teken- en aquareltechnieken
Manga en anime zijn kunstvormen die bekend staan om de expressiviteit van de karakters. De magie van Geoff Pascuals kunst vindt plaats wanneer hij de vloeiendheid van aquarel toevoegt. Zijn werk combineert de nostalgie van zijn favoriete anime-karakters met de levendige aard van aquarel.
Ontdek hoe je je eigen mangakarakter leven inblaast door teken- en aquareltechnieken te leren. Druk je verbeelding uit op papier door visuele elementen, kleurindeling en schilderen in lagen te ontdekken.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
15 lessen & 22 aanvullende bronnen
Gereedschappen en materialen
4 minuten, 22 seconden
Tekenen met Anime-verhoudingen
11 minuten, 11 seconden
Waterverftechnieken
16 minuten, 24 seconden
Verf mengen
11 minuten, 30 seconden
Miniatuurcomposities en kleurtoewijzing
5 minuten, 15 seconden
Overtrekken op aquarelpapier en de basislaag schilderen
16 minuten, 27 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Je maakt allereerst kennis met Geoff. Je leert meer over zijn artistieke traject en over de kunstwerken en artiesten die zijn stijl hebben beïnvloed. Je ontvangt vervolgens een overzicht van het cursusproject.
Je bekijkt de verschillende benodigde materialen en krijgt een aantal tips over wat te gebruiken. Je leert essentiële tekentechnieken voor het schetsen van de lichaamsproporties en gezichtsuitdrukkingen van een mangapersonage. Je ontdekt verschillende aquareltechnieken en leert hoe je verf mengt om de juiste look te behalen. Je doet inspiratie op door referenties te verzamelen om je eigen ontwerp te bepalen.
Je schetst vervolgens verschillende miniaturen van je ontwerp door de verschillende tekentechnieken die je eerder hebt geleerd te volgen, Je kiest je favoriete schets en tekent het op grotere schaal. Geoff begeleidt je bij het schilderproces en toont je diverse penseelstreektechnieken. Je ontdekt hoe je je illustratie in verschillende lagen schildert om je werk diepte en detail te geven. Je analyseert je kunstwerk en voegt de laatste details toe.
In het laatste gedeelte toont Geoff je zijn methode voor het fotograferen en delen van zijn werk. Hij deelt zijn belichtingstechnieken en toont je hoe je je werk kunt inscannen om prints te maken. Hij toont je ook hoe je Photoshop kunt gebruiken om je werk te formatteren voor social media en prints.
What is this course's project?
Je creëert een aquarelschilderij van je eigen mangakarakter.
Projecten van studenten van de cursus
Who is this online course for?
Voor iedereen die wil leren hoe je mangakarakters tekent en schildert.
Requirements and materials
Basiskennis van tekenen is aanbevolen.
Om deze cursus te volgen heb je schets- en aquarelpapier, tekentools zoals een potlood en gum, penselen en aquarel nodig, Je hebt ook toegang nodig tot een computer met Photoshop, een scanner en een camera om je werk te digitaliseren.
Beoordelingen
- 11 maanden geleden
Muy lindo curso, muy útil.
- 1 jaar geleden
Excelente curso, le recomiendo.
- gugliellPLUS1 jaar geleden
really interesting and informative, my daughter learnt a lot ant had lots of fun from this course, would recommend.
- 1 jaar geleden
highly recommend this course for all the beginner artists who chose water color as their go to medium and struggling to find their unique artstyle with watercolors. Personally, I really enjoyed Mr. Pascual's methods of bringing out flow and movement to a static sketch. It was like using water color techniques to breathe life into charecters.
- 1 jaar geleden
Muy buen curso bien explicado y sencillo de aprender, aplicare lo aprendido en mis próximos proyectos
In 2018 opende hij zijn studio Pascual Productions in Santa Ana, Californië. Zijn werk werd tentoongesteld bij toonaangevende evenementen in meerdere grote steden in de Verenigde Staten zoals bij de Anime Expo in Los Angeles en de San Diego Comic-Con. Hij was ook te zien in publicaties zoals Coast Magazine en ZO Magazine.
Inhoud
- U1
Introductie
- Over mij
- invloeden
- Wat gaan we doen in deze cursus?
- U2
Voorbereiding
- Gereedschappen en materialen
- Tekenen met Anime-verhoudingen
- Waterverftechnieken
- Verf mengen
- Referenties en inspiratie verzamelen
- U3
Schilderproces
- Miniatuurcomposities en kleurtoewijzing
- Het lijnenwerk bouwen
- Overtrekken op aquarelpapier en de basislaag schilderen
- Schaduwlaag
- Laatste details
- U4
Je werk fotograferen voor sociale media en/of print
- Je werk fotograferen
- Web- en afdrukbestanden maken in Photoshop
- EP
Eindproject
- Expressieve manga-illustratie in aquarel
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
Yes, this course is designed for beginners and covers foundational watercolor and manga techniques, making it accessible even if you have little to no prior experience.
You’ll need watercolor paints, brushes (mop and round), watercolor paper, pencils, erasers, a palette, water containers, and access to a camera or smartphone for photographing your artwork.
You’ll learn how to draw and paint expressive anime characters in watercolor, master layering and color mixing, plan compositions, develop unique characters, and prepare your artwork for print and online sharing.
You’ll learn to analyze anime features, use personal inspirations, plan character designs, and apply watercolor techniques to bring your original manga characters to life.
Techniques covered include wet-on-wet, dry brush, layering washes, color mapping, controlling blooms, lifting, and creating gradients for dynamic and expressive manga illustrations.
No previous drawing experience is required. The course covers essential skills for drawing anime faces, proportions, and simplifying complex features.
Yes, you’ll be guided through photographing your artwork, editing images for print and digital portfolios, and exporting files for web or print use.