
Met grafiet kunnen sterke en intieme uitdrukkingen worden vastgelegd in portretten dankzij de texturen en hoge contrasten. Patricia Escalante, ontwerper en beeldend kunstenaar, leert je deze ambachtelijke tekentechniek te combineren met andere, meer moderne en digitale technieken om je werken met kleur te vullen.
In deze cursus leer je hoe je van een foto een grafietportret maakt en er later kleur aan toevoegt door te experimenteren met Photoshop. Je ontdekt alle mogelijkheden van grafietpotloden en geeft een persoonlijke invulling aan je portretten door het digitale universum te verkennen.
22 lessen & 9 aanvullende bronnen

53 seconden

9 minuten, 37 seconden

15 minuten, 51 seconden

16 minuten, 42 seconden

19 minuten, 30 seconden

9 minuten, 28 seconden
Je begint de cursus door Patricia Escalante beter te leren kennen. Ze zal je vertellen over haar ervaring in de visuele wereld en over de kunstenaars die haar het meest hebben beïnvloed in haar werk. Vervolgens laat hij je het cursusproject zien en de materialen die je gaat gebruiken.
In het volgende blok leer je stap voor stap de basisprincipes van het maken van een portret in grafiet. Patricia leert je hoe je de structuur van een gezicht tekent en legt de basis uit over verlopen, licht en schaduw. Het geeft je ook enkele tips voor schaduw met een breed scala aan grijstinten.
Vervolgens ga je het cursusproject ontwikkelen. Eerst ga je op zoek naar inspirerende beelden en selecteer je de foto die je wilt tekenen. U retoucheert de lichten en schaduwen in Photoshop om de contrasten te vinden die u zoekt, voordat u deze afdrukt en de belangrijkste afmetingen op een karton overbrengt. Daarna ga je tekenen en modelleren met grafiet de verschillende delen van het gezicht, van de ogen, de wenkbrauwen, de neus en de lippen tot het haar, eindigend met de nek en de kleding.
Als de tekening klaar is, scant u deze en retoucheert u deze in Photoshop. Patricia zal je laten zien hoe je een aantal gereedschappen kunt gebruiken om verschillende kleurafwerkingen en texturen te schilderen en te tekenen. Op deze manier maak je je afbeelding compleet door digitale elementen aan de achtergrond toe te voegen met een speelser, frisser en levendiger leven. Ten slotte bereidt u uw werk voor om af te drukken of te delen op sociale netwerken.
U maakt een grafietportret van de artiest of het personage dat u wilt en combineert dit met een digitale kleurafwerking.

Voor professionals op het gebied van illustreren of ontwerpen, maar ook voor iedereen die geïnteresseerd is in tekenen en het leren van een grafietportrettechniek.
Je hebt enige basiskennis van tekenen nodig en bent bekend met het gebruik van Adobe Photoshop.
Wat betreft de materialen gebruik je grafietpotloden, gum, puntenslijper, mes, penseel, liniaal, karton, scanner en een computer met Photoshop.

Che meraviglia!!! Bella la parte delle grafite ma sicuramente la lavorazione con photoshop rende tutto ancora più magico ed originale!!!!! Devo trovare uno scanner valido e poi si comincia!!!
genial
Muy buen curso, dinámico y bien explicado, la profesora te da la libertad de experimentar en función a sus consejos.
Very interesting course and full of ideas!
Entretenido e interesante.

Introductie
Materialen en basisconcepten
Selectie van visuele referenties en portretmodellering
Laten we het doen!
Kleurspatten met digitaal schilderen
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
If you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
You’ll learn how to create realistic graphite portraits from photos, shape volume with chiaroscuro and shading techniques, and digitally enhance your work to develop your own conceptual ideas.
Yes, this course is designed for those with basic drawing skills who want to deepen their knowledge of realistic and digital portrait techniques, including self-portraits.
It’s recommended to have basic drawing skills, especially with graphite and proportions, to get the most out of the techniques and content taught.
You’ll need graphite pencils of varying hardness, textured paper or cardstock, a hard eraser, a craft knife, a brush, fixative spray, access to a camera or photos, and a computer with Photoshop.
The course teaches you how to create realistic graphite portraits and then digitize them for Photoshop editing, integrating visual elements, color, and conceptual composition.
Yes, you’ll learn how to scan, edit, retouch, and add digital elements to your portraits using digital painting tools and techniques in Photoshop.
Techniques covered include chiaroscuro, gradients, graphite shading, cross-hatching, and stippling to create volume and realism in portraits.