
Bij het ontwerpen van stukken visuele identiteit staat het weerspiegelen van de persoonlijkheid van het merk centraal, maar tegelijkertijd zal het kleuren van elk project met je eigen look de reden zijn waarom een klant naar je op zoek zal gaan. De grafisch ontwerper gespecialiseerd in 2D- en 3D-animatie Martin Ferdkin, die heeft gewerkt voor enkele van de grootste televisienetwerken ter wereld, zoals Fox of Discovery, zal je leren hoe je die balans kunt bereiken.
In deze cursus leer je de realisatie van een geanimeerde branding opgebouwd uit een driedelig systeem professioneel aan te pakken. Je ontdekt de trucs om de geest van een merk te identificeren en te communiceren door middel van visuele taal om creatieve en consistente voorstellen te genereren.
19 lessen & 23 aanvullende bronnen

10 minuten, 59 seconden

8 minuten, 37 seconden

6 minuten, 38 seconden

15 minuten, 55 seconden

11 minuten, 26 seconden

8 minuten, 50 seconden
Om de cursus te starten, zal Martin je vertellen over zijn begin in de wereld van design en zijn belangrijkste professionele drijfveren. Hij zal ook met u praten over die invloeden die hem inspireren bij het benaderen van visuele stukken vanuit een conceptueel perspectief.
In dit blok bestudeer je je project grondig. Eerst analyseer je de fundamentele elementen van het merk en zijn concurrentie. Vervolgens splits je de taken op en markeer je de deadlines. Tot slot ga je de mind mapping techniek gebruiken om concepten te creëren en een moodboard op te stellen.
Vervolgens definieert u de behoeften van uw onderdelen nauwkeuriger en zoekt u voor elk van hen naar stockfoto's en video's. Je legt de kenmerken van het merk vast in je vectorillustraties en vervolgens ga je over op 3D-modellering, rekening houdend met verlichting, materialen en texturen.
Nutsvoorzieningen. het wordt tijd om het proces te voltooien met 2D- en 3D-animatie. Om dit te doen, leert u uw bestanden voor te bereiden en muziek en geluidseffecten toe te voegen. Martin leert je ook hoe je kunt werken aan videostabilisatie en -tracking, en hoe je met animatiecurves omgaat in Cinema 4D en After Effects.
Je ontwikkelt een systeem van drie geanimeerde stukken visuele identiteit voor een televisiezender.

Motion graphics professionals en al die mensen met basiskennis van beeldbewerking en animatie die beide disciplines willen combineren om de visuele identiteit van een merk over te brengen.
Om deze cursus te volgen, moet je een basis hebben in grafisch ontwerp en animatie en een gemiddeld gebruiksniveau van Adobe Illustrator 2019, Photoshop, Premiere 2019, After Effects 2019 en Cinema 4D R19.
Wat materialen betreft, moet je een computer hebben met de bovengenoemde software.

El curso es excelente, completo y profesional lo recomiendo
buen curso
Bueno
Muy buen curso
Ce cours parcours entièrement tout le processus créatif. vraiment super. Bonne maitrise du sujet. Ce fut un régal

Introductie
Het DNA
Ontwerpen
opvrolijken
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
If you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Animated branding uses 2D and 3D animation to craft dynamic visual identities, especially for TV channels and audiovisual platforms. It conveys brand personality through motion graphics, animated titles, bumpers, and IDs.
This is an intermediate-level course; basic graphic design skills and familiarity with tools like After Effects or Cinema 4D are recommended to get the most out of it.
You’ll learn how to plan and execute animated branding projects, blend 2D and 3D techniques, analyze briefs, create mood boards, develop brand manuals, and deliver professional client presentations.
You’ll need access to design and animation software like Adobe After Effects, Cinema 4D, and project management tools like Google Sheets or ClickUp, plus image libraries such as Unsplash.
The course teaches how to merge 2D animation and 3D modeling to create striking visual identities—from crafting 3D logos to composing renders integrated with graphic elements in After Effects.
Yes, the course is designed to help you turn academic or creative projects into polished professional proposals ready for client presentations or your portfolio.
It covers everything from interpreting briefs, planning tasks with digital tools, flexible scheduling, assigning roles, tracking progress, to managing client feedback.