Inleiding tot architecturale fotografie
Een cursus van Leonardo FinottiFotograaf en visueel artiest
Een cursus van Leonardo Finotti, Fotograaf en visueel artiest
Leer hoe je gebouwde ruimtes bekijkt, begrijpt en vastlegt
De stad is een levend organisme, vol zichtbare en verborgen verhalen. De beroemde fotograaf Leonardo Finotti, wiens werk is tentoongesteld in het Bauhaus, de Biënnale van Venetië en het Museum of Modern Art in New York (MoMA), is gespecialiseerd in het vastleggen en onderzoeken van stedelijke ruimtes om visuele verhalen te creëren die fascinatie en reflectie opwekken. In deze cursus leer je de basis van het maken van foto's waarin de gebouwde ruimtes de hoofdrol spelen. Leonardo leert je hoe je repetities plant die rekening houden met de bijzonderheden van elke omgeving en de beste beslissingen neemt met betrekking tot apparatuur, verlichting, compositie en andere technische aspecten.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
14 lessen & 13 aanvullende bronnen
Architectuurfotografie
6 minuten, 43 seconden
Start van een project
5 minuten, 7 seconden
Het onderwerp van het project kennen
6 minuten, 9 seconden
Licht als een gids
12 minuten, 9 seconden
Mijn uitrusting
8 minuten, 58 seconden
Dagelijkse planning
5 minuten, 13 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Om te beginnen leer je over het traject van Leonardo Finotti, van zijn opleiding in architectuur tot zijn overgang naar fotografie, een activiteit die hij al 25 jaar doet. Hij zal ook zijn grootste inspiraties en invloeden opsommen. Vervolgens ontdek je de belangrijkste kenmerken van architectuurfotografie en de verschillen tussen auteurs- en opdrachtprojecten. Leonardo zal ook een case study presenteren, waarin aspecten als het gebruik van licht en apparatuur worden geanalyseerd. In het derde deel leer je waar je op moet letten bij het plannen van je shoot en het voorbereiden van de locatie voor je foto's. Je krijgt uitgebreide tips over technische aanpassingen, belichting, perspectief en compositie. Ten slotte zal Leonardo zijn postproductieproces in detail beschrijven. Het zal laten zien hoe het met afbeeldingen omgaat en verhalen bouwt en zal formaatopties delen om zijn werk te presenteren.
Wat is het cursusproject?
Je documenteert een binnen- of buitenruimte naar keuze.
Projecten van studenten van de cursus
Voor wie is deze online cursus bedoeld?
Voor alle mensen die geïnteresseerd zijn in fotografie die architecturale werken willen portretteren.
Vereisten en materialen
Er is geen voorkennis vereist om deze cursus te voltooien. Wat betreft materialen heb je een fotografisch apparaat nodig, zoals een DSLR-camera of mobiele telefoon, en een beeldbewerkingsprogramma.
Beoordelingen
- 3 maanden geleden
Lo que esperaba. Recomendado.
- 4 maanden geleden
Super amei o curso. Sou arquiteta urbanista e sempre gostei de fotografia, ja fiz uns trabalhos com fotos alguns anos atras mas eram com eventos, hoje trabalho na arquitetura. Mas a fotografia me pega de um jeito que eu amo demais. Vou absorver tudo que vi no curso e praticar. Obrigada por todo conhecimento ao Leonardo. Lindas fotos e lindos trabalhos.
- 8 maanden geleden
O curso é mais baseado na linguagem da fotografia arquitetônica. O fotógrafo basicamente apresenta seu trabalho comentando as decisões feitas paras as fotos. O curso não apresenta conteúdos técnicos que era o que eu estava buscando. Ao mostrar a objetiva tilt-shift, por exemplo, ele apenas mostra a objetiva mas não ensina a usá-la. O mesmo acontece na parte de tratamento da imagem, ele apenas mostra o antes e depois mas não comenta nada tecnicamente do que foi feito.
- 8 maanden geleden
Conteúdo extremamente relevante que nos faz enxergar a arquitetura sob uma nova perspectiva. Essencial não só para fotógrafos de arquitetura, mas para todos que desejam expandir seu repertório visual!
- 9 maanden geleden
O entendimento do olhar do fotógrafo ao captar cada imagem leva ao aprendizado a um outro nível. Excelente curso!
Inhoud
- U1
Introductie
- Presentatie
- Invloeden
- U2
Voorbereiding
- Architectuurfotografie
- Start van een project
- Het onderwerp van het project kennen
- Licht als een gids
- Mijn uitrusting
- U3
De foto tijd
- Dagelijkse planning
- Apparatuur instellen
- Licht, schaduw en driedimensionaliteit
- Samenstelling van perspectieven
- U4
Verschillende presentatieformaten
- Behandeling en post-productie
- Het opeenvolgend verhaal bewerken
- Presentatieformaten
- EP
Eindproject
- Inleiding tot architecturale fotografie
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificaten
PLUSAls Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
The course is designed for people with intermediate knowledge of photography or architecture who want to deepen their techniques, develop a personal artistic vision, and understand the relationship between light, space, and architectural composition.
Advanced equipment isn’t required. You can follow the lessons using DSLR or mirrorless cameras, or even smartphones, as long as they allow manual adjustments of exposure and lens settings. The focus is on developing your eye and technique while simplifying equipment use.
You’ll learn how to photograph urban spaces and buildings, master natural and artificial lighting techniques, compose original images, plan shoots, edit photos, build a portfolio, and develop your own visual identity in architectural photography.
The course covers topics like light and weather, jazz-inspired composition, interior and exterior photography, aerial drone shots, perspective correction, editing techniques, image curation, portfolio building, and visual storytelling.
Professional experience isn’t required, but basic photography knowledge and an interest in architecture are recommended. The course deepens techniques and encourages experimentation for those who already know the basics.
Photography enhances projects by highlighting light, texture, perspective, and urban context, creating striking images that communicate the essence and architectural concept to diverse audiences and media.
Yes, the course explores examples of Brazilian modern architecture and international works, including iconic pieces by Oscar Niemeyer and Portuguese references, teaching techniques for various architectural styles and contexts.