
Javier León –Creative Director van Leonstudio– werkt regelmatig aan het maken van 3D computer graphics voor bioscoop en reclame voor klanten zoals Coca-Cola, Sprite, Netflix, McDonald's of Nickelodeon. En zijn stijl kenmerkt zich door een zeer gedetailleerde cartoonlook waarin hij tot in het kleinste detail zorg draagt.
In deze cursus leer je hoe je miniatuur CGI-scenario's maakt voor film en reclame. Je ontdekt de geheimen om 3D-scenario's te creëren alsof het kleine modellen zijn, waarbij je je omgeving (de materialen, het gebruik en de slijtage van de objecten) observeert, zodat je ontwerpen zo realistisch mogelijk zijn. Javier geeft je de richtlijnen zodat je je scènes kunt modelleren, textureren en renderen met elke 3D-ontwerpsoftware.
14 lessen & 10 aanvullende bronnen

17 minuten, 32 seconden

17 minuten, 40 seconden

19 minuten, 24 seconden

9 minuten, 10 seconden

21 minuten, 43 seconden

21 minuten, 29 seconden
Je maakt eerst kennis met het werk van Javier, die je vertelt hoe hij begon in de creatieve wereld en je laat zien wat zijn invloeden zijn.
Je ontdekt het belang van het observeren van objecten en omgevingen in het echte leven om ze te kunnen repliceren in de wereld van animatie en je bestudeert ook de sets van andere films.
Javier leidt je door het modelleringsproces, UV-mapping (texturing op de traditionele manier en met Substance Painter) en het verlichten van je podium.
Tot slot render je je set en breng je de nodige kleurcorrecties aan.

Je maakt een scène, met alle details, die zal dienen als decor voor een film of een advertentie.
Voor ontwerpers, animators, modelbouwers en iedereen die geïnteresseerd is in het maken van miniatuur CGI-scenario's.
Je hebt basiskennis van 3D: modelleren, UV-mapping en textureren.
Wat betreft de materialen heb je een computer nodig met een 3D-ontwerpprogramma (Javier gebruikt 3ds Max), Adobe Photoshop en Substance Painter.

Excelente curso, mucho contenido bien estructurado. Muy útil tanto si eres principiante en el 3d como quieres profundizar.
great
Hasta ahora super bien, y el profesor, un pro.
Hasta el momento muy contento. El profesor es claro y conciso a parte de un gran artista.
Cantidad de conocimientos profesionales explicados con toda claridad. Especial mención a las técnicas de modelado.

Introductie
Voor het starten
We hebben onze scène opgezet
Eindafwerking
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
If you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
You’ll learn how to create 3D environments with a miniature look, using modeling, UV mapping, realistic texturing, lighting, GPU rendering, and post-production in Photoshop and Substance Painter.
This is an intermediate-level course; basic knowledge of 3D modeling and familiarity with software like 3ds Max, Photoshop, or similar tools is recommended.
You’ll need 3D modeling software (like 3ds Max or equivalent), Substance Painter for texturing, Photoshop for post-production, and a GPU-compatible rendering engine.
The course focuses on recreating the look of physical miniatures in digital environments by combining modeling, texturing, and rendering techniques to achieve detailed, stylized results.
You’ll learn traditional texturing by painting on UVs, advanced Substance Painter techniques, creating aged materials, and adding realistic dirt, wear, and color variations to 3D objects.
Yes, the course includes dramatic, realistic lighting, HDRI use, mixing light sources, and real-time GPU rendering to enhance visual quality.
You’ll learn to use Photoshop for level adjustments, color correction, applying filters, and enhancing the atmosphere of your final 3D renders.