
Sebuah ilustrasi dimulai dengan sebuah garis, tetapi dapatkah Anda bayangkan seperti apa komposisi yang hanya dibuat dengan garis? Karya Carlos Arrojo adalah labirin warna dan lengkungan yang semarak, hampir seluruhnya diciptakan dengan garis-garis yang dinamis dan seimbang. Pengalamannya telah membawanya berkolaborasi dengan merek-merek internasional seperti Nestlé, Perrier, dan Biotherm, di antara banyak merek lainnya.
Dalam kursus ini, Carlos Arrojo mengajak Anda untuk menemukan kekuatan yang dihadirkan garis pada ilustrasi Anda. Anda akan memahami semua kemungkinan yang tersedia untuk menciptakan komposisi yang unik, dan Anda akan memulai ilustrasi Anda dengan pensil dan kertas, lalu mendigitalkannya, mengikuti proses kreatif Carlos langkah demi langkah untuk menciptakan ilustrasi yang unik menggunakan tekniknya.
1 pelajaran & 1 unduhan

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik
Carlos akan memulai dengan bercerita tentang karier dan awal mulanya di dunia ilustrasi. Ia akan menjelaskan proses yang ia lalui untuk menemukan dan mengembangkan gayanya sendiri seiring waktu, serta berbagai seniman yang menginspirasinya melalui bakat mereka di berbagai disiplin kreatif.
Anda akan memilih tema atau konsep yang ingin diilustrasikan—yang paling menginspirasi Anda. Anda akan belajar cara meneliti topik Anda dan mulai menyiapkan serangkaian gambar untuk digunakan sebagai inspirasi. Carlos kemudian akan mengajari Anda cara membuat peta pikiran agar Anda dapat menggali lebih dalam dan memvisualisasikannya dengan lebih jelas.
Setelah menentukan ide, Anda akan mulai membuat sketsa menggunakan media analog atau digital. Carlos akan berbagi kiat profesional untuk membantu Anda mencapai garis yang bersih dan mengalir. Setelah Anda menentukan keseluruhan karya, Anda akan beralih ke detail, mempelajari cara mendistribusikan elemen komposisi untuk menyeimbangkan ilustrasi dan memperkenalkan gerakan.
Anda akan melihat bagaimana Carlos menggunakan bentuk-bentuk geometris untuk memberikan kejelasan visual pada ilustrasinya. Anda akan belajar mengeksplorasi lengkungan dan garis-garis pembungkus untuk memberikan karya Anda ekspresi, volume, dan tekstur yang lebih baik.
Selanjutnya, Anda akan mendigitalkan ilustrasi dan mengeditnya di Adobe Photoshop (atau perangkat lunak serupa). Anda akan mempelajari cara merapikan karya akhir agar lebih mudah dikerjakan, lalu mengolahnya di Adobe Illustrator untuk digambar dan diwarnai.
Anda akan membuat versi kedua dari karya akhir Anda, mengubah warna latar belakang, dan memahami bagaimana kontras dan nilai warna memengaruhinya. Terakhir, Carlos akan menunjukkan cara terbaik untuk mengadaptasi ilustrasi Anda agar menghasilkan variasi dalam proyek akhir Anda.
Anda akan membuat ilustrasi dengan tema pilihan Anda, menggunakan garis sebagai elemen grafis utama.

Kepada kartunis, ilustrator, dan siapa saja yang memiliki keterampilan menggambar yang tertarik mengeksplorasi kemungkinan garis dalam ilustrasi mereka.
Anda akan memerlukan keterampilan menggambar dasar dan pengetahuan tentang Adobe Photoshop dan Illustrator.
Mengenai bahan, Anda akan memerlukan bahan menggambar dasar seperti pensil, kertas, dan penghapus, komputer dengan perangkat lunak desain dan gambar (Carlos akan menggunakan Adobe Photoshop dan Illustrator, tetapi Anda dapat menggunakan program serupa pilihan Anda), dan tablet gambar.

A really good course for illustrators.
Me ha gustado aunque se me ha quedado pequeño en cuanto a prácticas. M gustan más ejercicios.
Muy inspirador, me encanta su estilo.
Disfruté mucho este curso, me ayudó a tener una visión más simple de las imagenes :)
Te de una nueva percepción de lo que se puede lograr con la imáginación. En un mundo invadido por IA, la creatividad aún nos pertenece. Encontré a Carlos Arrojo en Linkedin como sugerencia, me llamó la atención el fondo marino ilustrado en su perfil, decidi entrar a su página web y cuando entré a cursos oh sorpresa está en Domestika. Asi que no solo es la ilustración sino como manejas las herramientas.

Perkenalan
Menyelam di antara garis: langkah pertama dan sketsa
Sketsa
Tata letak dan warna
Proyek akhir
Nikmati belajar dari rumah tanpa jadwal tetap dan dengan metode yang mudah diikuti. Anda bisa mengatur kecepatan belajar Anda sendiri.
Pelajari metode dan teknik berharga yang dijelaskan oleh para ahli terkemuka di sektor kreatif.
Setiap pakar mengajarkan apa yang paling mereka kuasai, dengan pedoman yang jelas, semangat yang membara, dan wawasan profesional dalam setiap pelajaran.
Jika Anda anggota Plus, dapatkan sertifikat khusus yang ditandatangani oleh pengajar Anda untuk setiap kursus. Bagikan di portofolio, media sosial, atau di mana pun Anda suka.
Video berkualitas tinggi, jadi Anda tidak akan melewatkan satu detail pun. Dengan akses tak terbatas, Anda dapat menontonnya sesering yang Anda butuhkan untuk menyempurnakan teknik Anda.
Ajukan pertanyaan, minta masukan, atau tawarkan solusi. Bagikan pengalaman belajar Anda dengan siswa lain di komunitas yang sama bersemangatnya dengan Anda dalam hal kreativitas.
Komunitas ini merupakan rumah bagi jutaan orang dari seluruh dunia yang ingin tahu dan bersemangat untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan kreativitas mereka.
Domestika menyusun daftar guru dan memproduksi setiap kursus secara internal untuk memastikan pengalaman belajar daring berkualitas tinggi.
You’ll learn how to create illustrations from hand-drawn sketches, digitize them, and work on them in Adobe Illustrator and Photoshop, using line, color, composition, and geometry techniques to produce strong, professional images.
The course is designed for intermediate learners; it’s perfect if you already have basic drawing or illustration skills and want to refine your techniques and learn how to integrate digital processes.
You’ll need paper, pencil, pen, a scanner or camera to digitize sketches, and access to Adobe Illustrator and Photoshop to work on the digital side of your illustrations.
You’ll start with pencil sketches and manual techniques, then scan and digitize your drawings to refine lines and add color using Illustrator and Photoshop.
Yes, the course covers how to apply line illustration to formats like illustrated posters and editorial work, showing you how to adapt your style to different media.
You’ll learn how to arrange elements using grids, guides, visual balance, hierarchy, layering, and formats to create harmonious and appealing compositions.
Yes, the course includes warm-up exercises, drawing parallel and clean curved lines, controlling pressure and symmetry, plus techniques to keep your sketches neat.