
Benamkan diri Anda dalam dunia lukisan akrilik dan temukan bagaimana media serbaguna ini dapat mengubah ilustrasi Anda. Pelajari cara menangkap keindahan lanskap kota bersama Maru Godas, yang akan memandu Anda dalam menggunakan lapisan dan tekstur untuk menciptakan atmosfer yang unik. Jelajahi penceritaan visual bersama Adolfo Serra, yang akan mengajarkan Anda cara menciptakan dunia magis yang penuh warna dan emosi. Ilustrasi bunga menjadi hidup bersama Maya Hanisch, yang akan menunjukkan cara menggunakan akrilik untuk menghidupkan bentuk-bentuk organik dan pola-pola yang semarak.
Temukan puisi dalam seni menciptakan lanskap bak mimpi bersama Florencia Fraschina, sembari Anda belajar mengomunikasikan emosi melalui warna dan cahaya. Ariel Olivetti akan memandu Anda dalam perjalanan di mana desain karakter menjadi pengalaman kreatif, menggunakan teknik profesional untuk menghidupkan ilustrasi Anda. Setiap instruktur membawa perspektif unik mereka, membekali Anda dengan perangkat dan teknik yang akan memperkaya perjalanan artistik Anda. Spesialisasi ini menyatukan kelima pakar ini untuk menawarkan Anda pengalaman komprehensif dalam seni ilustrasi akrilik.
1Perkenalan
Cat akrilik membuka pintu menuju cara berkreasi yang semarak dan ekspresif. Waktu pengeringannya yang cepat dan fleksibilitasnya memungkinkan Anda bermain dengan lapisan, tekstur, dan transparansi. Dalam sesi ini, Anda akan mengeksplorasi bagaimana media ini meningkatkan kreativitas intuitif, membiarkan dunia pribadi Anda muncul di setiap sapuan kuas. Biarkan imajinasi Anda memimpin.
2m
2Referensi dan pengaruh | Maya Hanisch
Saya akan bercerita tentang pengaruh saya dan bagaimana saya menemukan inspirasi untuk karya saya. Saya akan menunjukkan buku-buku, foto-foto perayaan keagamaan, kostum tradisional, topeng, etnis Amerika Latin, cerita rakyat Eropa dan Asia, kerajinan tangan, dan sebagainya, yang sangat menginspirasi saya.
2m
2Pengaruh | Maru Godas
Mengamati dan mengagumi seniman yang Anda sukai adalah bagian dari pembelajaran. Dalam kursus ini, saya akan berbagi beberapa pengaruh yang mendorong saya untuk melukis dan menginspirasi pendekatan saya terhadap akrilik. Dalam pelajaran ini, saya akan membahas beberapa pelukis favorit saya, tetapi juga tentang para jenius dari disiplin ilmu lain yang telah memupuk semangat seni saya. Ingin tahu siapa saja mereka?
8m
2Pengaruh | Adolfo Serra
Selanjutnya, saya akan bercerita tentang pengaruh utama saya dalam kursus ini. Saya akan bercerita tentang para seniman yang menciptakan dunia mereka sendiri dengan menggabungkan teknik, narasi, dunia batin, dan mimpi, lalu mengubah semua ini menjadi karya seni yang menyentuh hati siapa pun yang melihatnya.
12m
2Pengaruh | Florence Fraschina
Dalam pelajaran ini saya akan memberi tahu Anda apa saja pengaruh yang membentuk saya sebagai seorang seniman.
5m
2Pengaruh | Ariel Olivetti
Di sini saya akan berbagi segalanya tentang pengaruh artistik saya.
6m
3Bahan-bahan
Saya akan menunjukkan bahan-bahan yang akan kita gunakan dalam kursus ini dan berbicara sedikit tentangnya: akrilik, kertas, kuas, air, dll.
1m
4Sketsa
Saya akan membuat sketsa di kertas putih, menjelaskan cara membuatnya simetris dan proporsional.
5m
5Memindahkan sketsa ke buku catatan atau "lapisan pertama"
Kita akan belajar cara mentransfer gambar sketsa ke produk kita, sehingga kita dapat melukisnya setelahnya.
12m
6Palet warna dan "lapisan pertama" terakhir
Kita akan mengaplikasikan cat akrilik ke buku sketsa, diakhiri dengan lapisan pertama dan memulai lapisan kedua. Saya akan membahas sedikit tentang karakteristik cat akrilik sambil mengaplikasikannya dengan berbagai kuas. Saya akan menunjukkan cara menggerakkan kuas, jumlah air, dan cat yang dibutuhkan agar cat akrilik dapat mengalir dengan baik ke permukaan.
12m
7Lapisan kedua
Kami akan mengaplikasikan cat akrilik pada produk, menyelesaikan lapisan kedua. Akan ada waktu untuk mencampur warna pada palet dan beberapa jeda agar cat mengering di antara lapisan.
7m
8Menambahkan volume, cahaya, dan bayangan
Saya akan berbicara sedikit tentang konsep volume, cahaya, dan bayangan saat saya melukis dan menyiapkan warna pada palet.
12m
9Detail lukisan
Sekarang kita akan melukis detail-detail kecil dengan tangan bebas. Ini adalah detail grafis warna yang akan membantu kita menyempurnakan komposisi dan menambahkan sentuhan personal terakhir untuk menciptakan harmoni. Berbeda dengan pelajaran sebelumnya, di sini kita akan bekerja dengan pensil.
3m
3Alam sebagai sumber inspirasi
Dalam pelajaran ini, saya akan membagikan beberapa bacaan yang baru-baru ini membawa saya menemukan kembali hubungan saya dengan alam, mengamati dan mencintainya dengan cara yang baru. Melukis hutan, taman kota, dan ruang hijau kecil lebih dari sekadar melindungi lingkungan; bagi saya, hal itu telah menjadi penegasan mendalam akan kembalinya saya ke alam. Kita juga akan mengeksplorasi bagaimana lukisan lanskap telah berevolusi dalam seni.
8m
4Melukis di luar ruangan atau di studio?
Ini salah satu pertanyaan yang paling sering ditanyakan! Itulah sebabnya dalam pelajaran ini saya ingin merenungkan bersama Anda tentang pro dan kontra melukis di luar ruangan versus di studio, agar Anda dapat memilih proses yang paling menarik bagi Anda. Tujuan saya adalah agar Anda mendapatkan hasil maksimal dari semua kemungkinan dan mempelajari cara memadukannya untuk menonjolkan gaya unik Anda sendiri.
5m
5Bahan sketsa
Selanjutnya, saya akan menunjukkan bahan-bahan yang saya gunakan untuk membuat sketsa dan studi sebelum melukis. Dengan hitam putih, Anda dapat merencanakan dan menentukan komposisi, menentukan proporsi, bidang, dan sebagainya. Ini adalah seperangkat bahan yang saya sarankan, tetapi ingat bahwa Anda dapat menggunakan apa pun yang Anda suka.
5m
6Cat akrilik: jenis dan media
Dalam pelajaran ini, saya akan memperkenalkan Anda pada bintang utama kursus ini: cat akrilik. Ini adalah teknik dengan variasi dan pilihan terbanyak di pasaran, jadi saya akan memberi Anda gambaran umum tentang berbagai jenis cat yang tersedia, berdasarkan konsistensi dan kualitas, agar Anda tidak bingung saat memilih. Kita akan memeriksa informasi pada label, dan saya juga akan menunjukkan beberapa media yang sering saya gunakan untuk meningkatkan dan memodifikasi beberapa sifat cat. Inilah pelajaran yang saya harapkan saat mulai melukis dengan cat akrilik.
19m
7Kertas, kain, kuas dan palet
Terakhir, saya akan menunjukkan berbagai jenis kuas, palet, kanvas, dan permukaan untuk berkarya seni Anda. Saya akan menunjukkan jenis-jenis yang saya gunakan dan menjelaskan kegunaan masing-masing. Ingat, Anda tidak harus membeli semuanya, tetapi penting untuk memahami bahan-bahan yang tersedia.
12m
8Warna dan lanskap emosional: bagan Rothko
Saatnya mulai bermain dan mencampur warna. Kita akan membuat bagan warna kecil yang terinspirasi oleh "bidang warna" karya Mark Rothko. Kita akan menciptakan lanskap sederhana yang emosional, di mana kita akan belajar tentang perilaku cat akrilik, bermain dengan opasitas dan transparansi, menciptakan hubungan antarwarna, dan mengamati emosi yang ditimbulkannya.
19m
9Ada hutan di kuas cat saya!
Dalam pelajaran ini, kita akan berlatih sapuan dan sapuan untuk melemaskan tangan dan memaksimalkan hasil kuas. Kita akan melukis banyak pohon dan vegetasi dengan berbagai gaya. Kamu akan takjub melihat betapa kayanya alam yang mengalir dari kuasmu!
14m
10Tekstur alam: langit, laut, dan gunung 1
Dalam pelajaran ini, saya mengajak Anda bereksperimen dengan berbagai teknik akrilik untuk mendapatkan tekstur dan efek yang akan membantu Anda melukis lanskap. Kita akan menciptakan laut, gunung, dan langit yang indah... Kita akan menggunakan sapuan spons, kuas kering untuk gelombang laut, cat drag, dan membuat glasir... Kita akan bersenang-senang bersama bereksperimen dengan tekstur alam!
14m
11Tekstur alam: langit, laut, dan gunung 2
Kita akan melanjutkan menciptakan kembali tekstur dari alam. Dalam hal ini, kita akan melihat berbagai cara melukis awan.
14m
12Tekstur alam: langit, laut, dan gunung 3
Kami mengakhiri latihan ini dengan menciptakan kembali tekstur lain yang dapat kita temukan di alam, seperti pepohonan atau laut.
16m
13Sifat abstrak: sintesis warna dan bentuk
Sekarang saya akan menunjukkan beberapa contoh bagaimana menerapkan sintesis pada warna dan bentuk; bagaimana memadukan warna lokal dan sintetis. Kita akan melihat bagaimana Anda bisa menemukan inspirasi di taman terdekat atau saat berjalan-jalan di pantai, dan dengan impresi Anda, ceritakan sebuah kisah pendek dalam format kecil. Kita juga akan melihat bagaimana kita bisa mendapatkan pandangan yang lebih subjektif tentang alam dengan bermain-main dengan abstraksi dan menciptakan lanskap yang acak. Saya yakin Anda akan bersenang-senang. [textbox type=alert]Sebelum kita mulai Karena Anda memulai dengan media baru, saya sarankan Anda menyelesaikan tugas dan latihan menggunakan materi apa pun yang paling nyaman bagi Anda. Dalam video untuk unit ini, saya melakukan latihan menggunakan buku catatan, kertas lepas, dan papan kanvas. Rekomendasi saya adalah Anda mencoba sebanyak mungkin materi[/textbox] semakin banyak pilihan yang Anda ketahui, semakin baik.
12m
14Trik komposisi dan kedalaman
Dalam pelajaran ini saya akan berbicara tentang beberapa dasar komposisi lanskap, kita akan melihat skema Edgar Payne dan saya akan memberi tahu Anda beberapa aturan yang perlu diingat untuk bermain lebih baik dengan struktur dan menyesuaikan lanskap Anda, menciptakan titik-titik menarik.
11m
15Sketsa, studi warna, dan pembuatan pemandangan
Sekarang kita akan memilih gambar akhir berdasarkan elemen-elemen dari dunia nyata, tetapi dengan penyederhanaan bentuk dan warna, menyesuaikannya dengan apa yang ingin kita sampaikan. Kita akan menyiapkan semuanya untuk mulai melukis.
10m
16Transfer ke kanvas: renda dan latar belakang 1
Melukis di atas kanvas putih bersih untuk pertama kalinya bisa sedikit menakutkan. Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara menyesuaikan garis-garis utama komposisi ke kanvas. Kita akan mulai dengan melukis elemen-elemen yang lebih besar: langit, daratan, dan lautan.
16m
17Transfer ke kanvas: renda dan latar belakang 2
Kita lanjutkan dengan noda utama, kali ini dengan warna biru laut, pasir pantai, dan pegunungan di latar belakang.
15m
18Titik-titik menarik dan titik tengah 1
Selanjutnya, kita akan melanjutkan lanskap kita dengan menambahkan elemen-elemen yang terletak di latar belakang dan latar tengah: pepohonan, hamparan hijau, pantulan di air… Anda akan melihat bagaimana, sedikit demi sedikit, sapuan kuas demi sapuan kuas, lukisan Anda menjadi hidup.
17m
19Titik-titik menarik dan titik tengah 2
Kita akan terus menambahkan elemen pada lukisan. Kita akan mengerjakan elemen pepohonan dan beberapa detail di dalam air.
18m
20Titik-titik menarik dan titik tengah 3
Kami terus menambahkan elemen sebelum beralih ke detail dan elemen untuk hasil akhir.
12m
21Close-up, detail dan hasil akhir 1
Sekarang kita akan melukis elemen latar depan dan detail yang membuat perbedaan: figur manusia, rumah, cabang, dedaunan, sorotan—elemen yang akan menghidupkan pemandangan Anda dan membantu menceritakan kisah Anda. Pada titik ini, kita anggap pekerjaan selesai.
18m
22Close-up, detail dan hasil akhir 2
Kami menyelesaikan rincian terakhir untuk menuntaskan proyek. [textbox type=alert]Sekarang, sebelum Anda mulai melukis ilustrasi akhir dan mengerjakan pekerjaan rumah unit ini, lihatlah kiat-kiat yang telah saya berikan dalam sumber daya tambahan.[/textbox]
9m
3Fantasi, imajinasi dan kreativitas
Dalam pelajaran ini saya akan menjelaskan apa yang akan kita lakukan dalam kursus ini dan mengapa saya percaya penting bagi setiap seniman atau kreator untuk menemukan keajaiban mereka sendiri untuk berkarya.
10m
4Pemikiran magis dalam seni
Selanjutnya, saya akan berbicara tentang pemikiran magis dan bagaimana pemikiran tersebut memengaruhi seniman sepanjang sejarah.
18m
5Kartu tarot
Dalam pelajaran ini saya akan mengajarkan Anda sejarah dan asal usul tarot, dan saya akan menjelaskan bagaimana saya memahami tradisi atau ekspresi artistik ini.
19m
6Menafsirkan arcana: konsep dan pemikiran kreatif
Waktunya telah tiba untuk memberi tahu Anda tentang langkah-langkah yang saya ikuti saat mengilustrasikan suatu konsep atau simbol dan cara mendorong pemikiran kreatif dan membuang ide-ide yang paling jelas.
17m
7Menafsirkan arcana: alat untuk menghasilkan ide
Sekarang saya akan menunjukkan kepada Anda bagaimana berlatih menulis dan menggambar otomatis dapat menjadi alat yang berguna untuk menghasilkan ide-ide baru.
12m
8Akrilik, cat air, dan guas
Dalam pelajaran ini saya akan membahas bahan-bahan ini dan menunjukkan perbedaan di antara keduanya.
8m
9Kuas dan goresannya
Berikutnya, saya akan menjelaskan kekhasan masing-masing jenis kuas, serta kemungkinan naratif kuas tergantung pada jenis goresan Anda: niat, kekuatan, keraguan, dst.
11m
10Bermain dengan akrilik: teknik
Sekarang kita akan membahas langkah demi langkah berbagai kemungkinan teknik akrilik, cara kerjanya dengan lebih banyak atau lebih sedikit air, serta tekstur atau guratan yang dihasilkan.
14m
11Bermain dengan akrilik: kemungkinan lainnya
Dalam pelajaran ini, saya akan melanjutkan dengan menunjukkan kemungkinan-kemungkinan melukis akrilik. Dalam hal ini: glasir, frottage, kuas kering, serta potongan dan stensil.
7m
12Eksperimen: tekstur, pola dan efek
Dalam pelajaran ini, saya akan membahas kemampuan cat akrilik untuk menciptakan tekstur, pola, dan efek. Dengan demikian, Anda dapat menerapkannya pada karya Anda sendiri.
9m
13Eksperimen: alternatif lain
Berikutnya, saya akan menunjukkan lebih banyak kemungkinan untuk membiarkan imajinasi Anda membumbung tinggi.
19m
14Spidol akrilik
Sekarang saya akan menunjukkan bagaimana ada juga spidol akrilik di pasaran yang bisa langsung Anda gunakan untuk berkreasi. Spidol akrilik menawarkan banyak kemungkinan!
7m
15Sketsa dan warna
Dalam pelajaran ini, kita akan membuat beberapa sketsa yang lebih detail dalam format kecil. Kemudian, kita akan memilih satu untuk diperbesar dan dipindahkan ke kertas.
17m
16Bekerja pada ilustrasi akhir 1
Sekarang saatnya mulai bekerja. Salurkan kreativitas Anda dan buatlah ilustrasi kartu Arcana Mayor menggunakan teknik yang telah disarankan sebelumnya. Saya akan menunjukkan caranya.
12m
17Bekerja pada ilustrasi akhir 2
Kami terus mengerjakan ilustrasinya, memperhatikan detailnya.
8m
18Dek
Terakhir, saya akan menunjukkan dua arcana mayor saya yang telah selesai, berikut proses yang mengarah pada pembentukan gambar akhir.
8m
3Pengamatan lanskap
Dalam pelajaran ini Anda akan memahami topik-topik mendasar untuk menginspirasi lanskap Anda melalui ikhtisar sejarah singkat.
10m
4Ritme visual
Saya mengajak Anda untuk merenungkan apa yang mungkin menginspirasi Anda untuk melukis lanskap. Dalam pelajaran ini, Anda akan menganalisis bagaimana beberapa pelukis terkemuka dari berbagai era mendekati subjek ini.
9m
5Bahan dan kerajinan
Di sini saya akan berbicara tentang karakteristik dan kemungkinan cat akrilik, serta pigmen, permukaan, media terlarut, dan waktu pengeringan.
8m
6Eksperimen formal 1
Dalam pelajaran ini saya akan mengajarkan Anda penerapan bagian-bagian dan kontras.
9m
7Eksperimen formal 2
Saya melanjutkan eksperimen; di sini Anda akan mempelajari berbagai cara untuk melatih sapuan kuas dan mengeksplorasi cara menambahkan tekstur pada lukisan Anda.
15m
8Glasir
Di sini Anda akan mempelajari teknik penting ini untuk memberikan atmosfer pada pemandangan atau menciptakan tekstur kaca, kain kasa transparan atau tembus cahaya.
10m
9Cara membentuk warna
Dalam pelajaran ini saya akan berbagi kiat-kiat untuk menciptakan warna-warna yang diinginkan untuk palet saya.
18m
10Kontras komplementer
Sekarang Anda akan bereksperimen dan menganalisis bagaimana warna saling berhubungan sehingga Anda dapat memaksimalkan potensi ekspresifnya.
10m
11Kontras dingin-hangat
Sekarang, Anda akan menganalisis palet warna dingin dan hangat serta cara menonjolkan ekspresi yang lebih besar dari kontras di antara keduanya.
9m
12Kontras cahaya dan bayangan
Dalam pelajaran ini saya mengundang Anda untuk mengamati dan bereksperimen dengan cara kerja cahaya dan bayangan, dengan mengingat bahwa, secara umum, suatu lanskap hanya memiliki satu sumber cahaya: matahari.
14m
13Tips komposisi
Ikuti saya dalam membuat sketsa dan membuat keputusan komposisi.
11m
14Pendekatan untuk melukis
Dalam pelajaran ini saya akan memindahkan sketsa ke kanvas dan mulai melukis dengan menempatkan elemen dasar dan warna lanskap saya.
15m
15Bayangan, cahaya dan tekstur
Di sini Anda akan melihat kemajuan dalam mendefinisikan bentuk dan menyesuaikan warna.
8m
16Detail dan pernis
Saatnya memberikan rincian akhir, Anda akan belajar cara memoles karya akhir dan saya akan melakukan analisis terhadap produksi karya tersebut.
8m
4Bahan
Dalam pelajaran ini saya akan menunjukkan kepada Anda bahan-bahan yang Anda butuhkan untuk dapat melukis dengan akrilik dan bahan-bahan yang akan Anda gunakan sepanjang kursus.
10m
5Cahaya dan Bayangan 1
Sekarang saya akan menjelaskan teori cahaya dan bayangan. Saya akan memberi tahu Anda bagaimana cahaya jatuh pada objek yang berbeda.
16m
6Cahaya dan Bayangan 2
Di bagian kedua pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara mengaplikasikan cahaya dan bayangan pada bagian tertentu dari karakter. Saya juga akan menjelaskan secara detail semua yang perlu Anda ketahui agar karakter Anda terlihat memukau.
13m
7Menggambar dan mengarsir
Dalam pelajaran ini saya akan menunjukkan gambar yang saya pilih untuk proyek saya dan Anda akan melihat bagaimana saya mengarsirnya sepenuhnya.
9m
8Warna
Saya akan menjelaskan warna apa yang paling cocok untuk digunakan sebagai dasar dan variasi warna apa yang saya suka gunakan dalam ilustrasi saya. Ini adalah momen strategis dalam setiap ilustrasi. Ingatlah bahwa pilihan palet warna Anda akan memberikan hasil yang berbeda, mulai dari yang emosional hingga dramatis.
6m
9Cucian dan glasir transparan
Sekarang, Anda akan melihat cara menyiapkan kertas dan cara mengaplikasikan lapisan warna pertama dengan akrilik encer pada seluruh ilustrasi.
18m
10Pencahayaan dan volume
Di sini Anda akan mempelajari cara menyorot bagian ilustrasi yang paling terang dengan cat akrilik dan cara memberinya volume.
14m
11Detail akhir
Terakhir, saya akan menunjukkan cara menambahkan detail halus dan perubahan warna pada karya Anda.
6m
12Konservasi, digitalisasi dan format
Saya akan membahas cara memoles karya asli dan cara menyajikannya secara profesional. Saya juga akan membahas detail teknis yang perlu dipertimbangkan saat memindai karya asli Anda. Terakhir, saya akan menunjukkan cara memastikan karya Anda tetap berkualitas setinggi mungkin.
6m
13Tinjauan editorial
Terakhir, saya akan memberikan beberapa tips berguna berdasarkan pengalaman pribadi saya dalam profesi yang luar biasa ini.
4m
Anda akan menciptakan serangkaian ilustrasi akrilik yang kohesif, memadukan lanskap, elemen alam, dan karakter ke dalam dunia naratif Anda sendiri. Anda akan mengembangkan sketsa, komposisi detail, dan menerapkan teknik melukis tingkat lanjut, yang berpuncak pada sebuah karya yang menonjol untuk portofolio Anda.
Ilustrator, seniman visual, dan desainer yang ingin menguasai lukisan akrilik sebagai medium ekspresif akan menganggap spesialisasi ini sebagai kesempatan unik untuk mengembangkan kreativitas mereka. Ideal bagi mereka yang ingin mengembangkan keterampilan mereka dalam teknik ilustrasi akrilik kontemporer.
Diperlukan minat dalam melukis akrilik dan keterampilan menggambar dasar. Berbagai macam kuas, kanvas, cat akrilik berkualitas, dan palet untuk mencampur warna sangat disarankan. Pengalaman yang luas tidak diperlukan, yang dibutuhkan hanyalah kemauan untuk bereksperimen dan mempelajari teknik-teknik baru.
La metodología te acompaña paso a paso, las explicaciones y el material son muy claros y la experiencia de los profesores invaluable!
Great course
Excelente curso introductorio.
Excellent course. I learned a lot.
Me encanta!
Nikmati belajar dari rumah tanpa jadwal tetap dan dengan metode yang mudah diikuti. Anda bisa mengatur kecepatan belajar Anda sendiri.
Pelajari metode dan teknik berharga yang dijelaskan oleh para ahli terkemuka di sektor kreatif.
Setiap pakar mengajarkan apa yang paling mereka kuasai, dengan pedoman yang jelas, semangat yang membara, dan wawasan profesional dalam setiap pelajaran.
Jika Anda anggota Plus, dapatkan sertifikat khusus untuk setiap kursus spesialisasi. Bagikan di portofolio, media sosial, atau di mana pun Anda suka.
Video berkualitas tinggi, jadi Anda tidak akan melewatkan satu detail pun. Dengan akses tak terbatas, Anda dapat menontonnya sesering yang Anda butuhkan untuk menyempurnakan teknik Anda.
Ajukan pertanyaan, minta masukan, atau tawarkan solusi. Bagikan pengalaman belajar Anda dengan siswa lain di komunitas yang sama bersemangatnya dengan Anda dalam hal kreativitas.
Komunitas ini merupakan rumah bagi jutaan orang dari seluruh dunia yang ingin tahu dan bersemangat untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan kreativitas mereka.
Domestika menyusun daftar guru dan memproduksi setiap kursus secara internal untuk memastikan pengalaman belajar daring berkualitas tinggi.
You’ll learn how to prepare surfaces, mix colors, apply light and shadow, create textures, experiment with mixed techniques, and get your work ready for professional printing—combining classic foundations with modern methods.
This is an intermediate-level course, perfect for those who already have basic drawing or painting skills and want to deepen their knowledge of traditional and mixed techniques applied to illustration.
You’ll need heavyweight papers, acrylics, watercolors, oils, various brushes, palette knives, masking tape, thinners, varnishes, and auxiliary materials like black pencils and acrylic markers.
You’ll learn how to create textures, mix colors with a palette knife, apply layers and glazes, generate light and shadow effects, and use acrylics to build contrast and depth in comic illustrations.
The course teaches you to select thick, acid-free papers and prepare them with the right primer to ensure proper adhesion and durability of acrylics.
Thinning with water reduces the opacity and body of acrylic paint, while varnish preserves texture, enhances transparency, and protects the paint. The course covers both methods depending on the desired effect.
Yes, the course includes how to prepare originals for digitization, choose the right format and resolution, and key tips for professionally printing your illustrations.