
Mengamati dunia di sekitar Anda melalui perspektif seorang seniman dimulai dengan latihan. Temukan kembali lingkungan Anda dengan menyelami volume, kedalaman, dan warna untuk menciptakan lukisan digital yang harmonis bersama Jean Fraisse—ilustrator, seniman konsep, dan direktur seni.
Ciptakan lukisan digital orisinal di Photoshop dengan proses langkah demi langkah dan wawasan ahli dari Jean. Lihat cara mempertajam persepsi Anda tentang nilai tonal, memahami pencahayaan, dan mempelajari berbagai teknik untuk menciptakan lukisan digital yang penuh realisme.
Ini adalah kursus keenam Jean Fraisse di Domestika. Jika Anda tertarik untuk mempelajari lebih lanjut teori warna dalam ilustrasi digital, lihat Teori Warna: Cara Menerapkannya pada Gambar Anda . Jika Anda ingin mempelajari cara mulai mengilustrasikan di Photoshop, lihat Menggambar 101: Pengantar Ilustrasi Digital . Anda dapat menemukan semua kursusnya di sini .
1 pelajaran & 1 unduhan

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik
Temui Jean Fraisse dan dengarkan pencapaian profesionalnya. Ia berbagi perjalanannya menjadi seniman yang lebih baik seiring waktu dan bagaimana hal itu berkaitan dengan pola pikir. Jelajahi seniman favoritnya dan pelajari mengapa mereka menjadi sumber inspirasi penting bagi Jean.
Pahami kegunaan lukisan digital, dan perbedaannya dengan menggambar. Pelajari cara merepresentasikan volume dengan menerapkan nilai pada 3 bentuk dasar dan lihat cara menggunakan kontras untuk kedalaman visual. Pelajari beberapa dasar menggambar bersama Jean sebelum menemukan metodenya untuk mempertajam persepsi nilai. Pahami prinsip-prinsip dasar cahaya dan bagaimana cahaya memengaruhi persepsi kita.
Sekarang saatnya mulai melukis! Jelajahi berbagai jenis kuas yang tersedia di Photoshop dan lukis gradien untuk melihat penggunaannya. Kemudian, buat kuas Anda sendiri dan lukis bola dengannya. Pelajari cara melukis volume dengan menjelajahi posisi pencahayaan dan distribusi nilai sebelum membuat skema pencahayaan Anda sendiri. Pelajari cara menganalisis karya Anda dengan versi hitam putih yang disederhanakan dari gambar Anda dan mulailah melukis nilai setiap zona.
Pelajari teori warna dan cara menciptakan harmoni dalam lukisan Anda. Jelajahi tiga lapisan warna dan lihat bagaimana warna-warna tersebut berdifusi dengan cahaya. Pelajari cara mengaplikasikan warna lokal menggunakan berbagai jenis kuas untuk mensimulasikan tekstur dan pola. Kemudian, ikuti demonstrasi langkah demi langkah Jean tentang melukis variasi cahaya pada objek Anda. Akhiri lukisan Anda dengan penyesuaian pencahayaan, koreksi warna, dan kontrol tepi.
Kembangkan dua lukisan digital menggunakan jenis kuas yang berbeda untuk menciptakan ilusi kedalaman dan volume.

Kursus ini diperuntukkan bagi siapa saja yang ingin menjelajahi keserbagunaan warna, pencahayaan, dan bayangan menggunakan kuas cat digital.
Keterampilan dasar Photoshop berguna tetapi tidak penting untuk mengikuti kursus ini.
Anda akan memerlukan komputer dengan Adobe Photoshop atau perangkat lunak serupa.

i have taken multiple courses and i found this course to be extremely useful. Not only for digital paibting but the concepts taught can be applied to traditioal art as well and as some one who does both i found this very helpful. and also worth nothing the pdf notes in summery of each unit given is very helpful. i have printed mine out for reference and its very helpful to kep with me while i work i would recommend this course to everyone this is one of the most comprehensive courses here.
Excelente explicação, muito detalhada e esclarecedora.
Maravilloso :)
Un gran curso para aprender a utilizar por fin mi tableta WACOM!
Ottimo corso

Perkenalan
Cara Menciptakan Ilusi Volume dan Realitas
Cara Melukis
Warna dan Bahan
Proyek akhir
Nikmati belajar dari rumah tanpa jadwal tetap dan dengan metode yang mudah diikuti. Anda bisa mengatur kecepatan belajar Anda sendiri.
Pelajari metode dan teknik berharga yang dijelaskan oleh para ahli terkemuka di sektor kreatif.
Setiap pakar mengajarkan apa yang paling mereka kuasai, dengan pedoman yang jelas, semangat yang membara, dan wawasan profesional dalam setiap pelajaran.
If you're a Plus member, get a sertifikat khusus signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Video berkualitas tinggi, jadi Anda tidak akan melewatkan satu detail pun. Dengan akses tak terbatas, Anda dapat menontonnya sesering yang Anda butuhkan untuk menyempurnakan teknik Anda.
Ajukan pertanyaan, minta masukan, atau tawarkan solusi. Bagikan pengalaman belajar Anda dengan siswa lain di komunitas yang sama bersemangatnya dengan Anda dalam hal kreativitas.
Komunitas ini merupakan rumah bagi jutaan orang dari seluruh dunia yang ingin tahu dan bersemangat untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan kreativitas mereka.
Domestika menyusun daftar guru dan memproduksi setiap kursus secara internal untuk memastikan pengalaman belajar daring berkualitas tinggi.
Yes, this course is designed for intermediate artists who already have basic drawing or painting experience and want to deepen their understanding of color, lighting, and digital techniques.
You’ll need a computer or tablet with digital painting software such as Photoshop or Procreate, and a pressure-sensitive stylus. No specific traditional materials are required.
You’ll learn how to master color harmony, paint realistic lighting and volume, create compelling compositions, and apply traditional techniques in a digital workflow, enhancing both realism and expressiveness in your artwork.
Lessons cover color theory, value structure, digital brushwork, lighting setups, creating depth, simulating textures, understanding human proportions, and translating 3D forms into 2D paintings.
Some prior experience in drawing or traditional painting is recommended, but you don’t need to be an expert in digital painting to start this course.
Yes, the course teaches impressionistic and realistic lighting techniques, including direct and indirect lighting, value mapping, and using contrast to create a 3D illusion.
You’ll explore the color wheel, learn to balance contrast and harmony, and practice using both muted and saturated palettes for atmospheric and narrative effects.