
Salah satu tahapan terpenting dalam ilustrasi artistik adalah observasi. Untuk mengonseptualisasikan sebuah ide yang kuat, pertama-tama Anda harus menjadi pengamat yang jeli terhadap lingkungan sekitar. Salah satu pengaruh terbesar ilustrator Ricardo Núñez adalah kehidupan itu sendiri, sebuah sumber cerita dan petualangan yang kemudian ia interpretasikan dan tangkap dalam karya-karyanya menggunakan alat favoritnya: pensil. Karya ilustrasi editorialnya telah diakui oleh Latin American Illustration, American Illustration, Applied Arts Student Awards, HiiiBrand di Tiongkok, dan Australian Centre for Moving Image di Australia, antara lain.
Dalam kursus ini, Ricardo akan mengajarkan Anda beberapa teknik pensil, serta proses kerjanya. Anda akan melihat pentingnya memiliki fondasi konseptual untuk proyek Anda guna mengembangkan ide dan sketsa awal, dan melanjutkan ke tahap pengembangan ilustrasi dan finalisasinya.
1 pelajaran & 1 unduhan

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik
Anda akan belajar tentang Ricardo, kisahnya, dan bagaimana ia mengambil sedikit perubahan dalam kariernya dengan mengejar impiannya menjadi seorang ilustrator. Ia juga akan bercerita tentang pengaruh dan panutannya.
Selanjutnya, Anda akan melihat sejarah pensil, menganalisis berbagai jenis dan kekerasannya, serta bahan lain yang akan membantu Anda dengan proyek ilustrasi Anda.
Ricardo akan menunjukkan berbagai teknik tracing dan shading grafit. Anda akan mempelajari teknik-teknik yang paling umum dan mempraktikkannya. Ia kemudian akan mengajarkan teknik blending melalui latihan lain, diikuti dengan cara membuat tekstur dengan pensil.
Setelah mempelajari teknik-tekniknya, Anda akan memulai proses kreatif. Anda akan mempelajari metode untuk menemukan poin-poin penting sebuah cerita dan mulai dari sana, mulailah membuat sketsa. Anda akan membuat beberapa sketsa sederhana di buku catatan Anda, lalu Ricardo akan memberi tahu Anda cara memindahkannya ke selembar kertas kosong.
Selanjutnya, Anda akan menerapkan berbagai teknik ilustrasi artistik. Anda akan mulai dengan warna paling gelap, yang akan menentukan warna selanjutnya. Untuk detailnya, Anda akan mempelajari cara menggunakan pensil mekanik; untuk area bertekstur, Anda akan menggambar tekstur terlebih dahulu, lalu menambahkan volume.
Terakhir, Ricardo akan memberikan beberapa tips untuk melindungi karya akhir Anda, baik untuk dibingkai maupun diarsipkan. Ia juga akan membahas kemungkinan penerapannya untuk ilustrasi Anda.
Anda akan mengilustrasikan sebuah cerita dari hidup Anda, menggunakan grafit (jika Anda tidak dapat memikirkannya, Ricardo akan menyediakannya untuk Anda).

Kursus ini ditujukan bagi siapa saja yang tertarik mempelajari teknik ini, mencari bentuk ekspresi artistik baru, dan ingin menjelajahi ilustrasi artistik dan editorial.
Anda tidak memerlukan pengetahuan menggambar sebelumnya, tetapi Anda perlu keinginan kuat untuk belajar.
Untuk bahan-bahannya, Anda membutuhkan pensil grafit 2H, F, B, HB, 4B, dan 8B serta penghapus remah roti. Anda juga membutuhkan pensil mekanik dengan isi lunak dan keras (idealnya isi 4H, HB, 2B, dan 4B), rapidograph 1.0, fiksatif seni, kikir kuku, penghapus lipat, buku sketsa, dan kertas bertekstur halus tanpa lapisan: kertas Bond minimal 120 gram sudah cukup untuk permulaan, dan kertas Bristol atau Fabriano berkualitas baik untuk proyek akhir.

Me ha parecido un curso interesante. Me he perdido alguna vez pero las explicaciones son buenas, y me gusta que explique lo que va demostrando. Muy práctico
great lessons!
Me ha encantado. Siempre es maravilloso aprender nuevas técnicas.
El curso me pareció muy bueno. El profesor es claro y detallista en sus explicaciones y le da contenido expresivo al medio, además de explicar las técnicas. Me gustaría mucho tomar otro curso con él donde ver también el modo de pasar a color (uno o varios) los trabajos con grafito. Gracias Ricardo!
Excelente presentación buen profesor

Perkenalan
Pengenalan singkat tentang pensil dan bahan yang digunakan
Waktunya telah tiba untuk mempraktikkan apa yang telah Anda pelajari
Kita harus menghargai apa yang kita lakukan
Proyek akhir
Nikmati belajar dari rumah tanpa jadwal tetap dan dengan metode yang mudah diikuti. Anda bisa mengatur kecepatan belajar Anda sendiri.
Pelajari metode dan teknik berharga yang dijelaskan oleh para ahli terkemuka di sektor kreatif.
Setiap pakar mengajarkan apa yang paling mereka kuasai, dengan pedoman yang jelas, semangat yang membara, dan wawasan profesional dalam setiap pelajaran.
Jika Anda anggota Plus, dapatkan sertifikat khusus yang ditandatangani oleh pengajar Anda untuk setiap kursus. Bagikan di portofolio, media sosial, atau di mana pun Anda suka.
Video berkualitas tinggi, jadi Anda tidak akan melewatkan satu detail pun. Dengan akses tak terbatas, Anda dapat menontonnya sesering yang Anda butuhkan untuk menyempurnakan teknik Anda.
Ajukan pertanyaan, minta masukan, atau tawarkan solusi. Bagikan pengalaman belajar Anda dengan siswa lain di komunitas yang sama bersemangatnya dengan Anda dalam hal kreativitas.
Komunitas ini merupakan rumah bagi jutaan orang dari seluruh dunia yang ingin tahu dan bersemangat untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan kreativitas mereka.
Domestika menyusun daftar guru dan memproduksi setiap kursus secara internal untuk memastikan pengalaman belajar daring berkualitas tinggi.
Ya, kursus ini dirancang untuk mereka yang sudah punya pengetahuan dasar ilustrasi dan ingin mengasah teknik sekaligus mengembangkan proyek pribadi dan profesional dengan pensil.
Anda akan membutuhkan berbagai jenis pensil (HB, F, 2H, 3B, dll.), portaminas, kertas gambar yang sesuai, penghapus, blending stump, kuas, dan referensi visual. Disarankan juga punya pisau cutter atau rautan untuk meraut pensil.
Anda akan belajar teknik shading, tekstur, dan crosshatching tingkat lanjut, cara membuat portofolio, ilustrasi untuk teks, merawat karya, dan mengerjakan proyek pribadi atau profesional, termasuk sampul buku dan kolaborasi internasional.
Ya, kursus ini membahas strategi bekerja sebagai ilustrator freelance, ikut lomba ilustrasi, memamerkan karya di galeri internasional, serta tips berkolaborasi dengan penulis independen.
Kursus ini menjelaskan cara memilih pensil berdasarkan tingkat kekerasannya, mulai dari 2H untuk garis tipis hingga 3B atau lebih lunak untuk bayangan gelap dan shading intens, serta cara mengombinasikannya untuk efek tonal yang beragam.
Ya, Anda akan belajar membuat sketsa awal, menyelesaikan masalah komposisi, dan memanfaatkan referensi visual untuk mengembangkan ide dan komposisi secara efektif.
Kursus ini membahas ilustrasi ilmiah hewan dan penggabungan kreatif elemen manusia dan hewan dalam ilustrasi kontemporer, menggunakan teknik observasi dan peniruan.