Perkenalan

Anda akan menemukan bagaimana penulisan skenario mengubah ide menjadi gambar, cara mendengarkan cerita dan menegosiasikannya. Dari Fellini hingga Arriaga, Anda akan belajar menggambar peta naratif yang memandu tim dan menggerakkan penonton. Suara unik Anda akan memicu realitas baru.

2m

Pengaruh | Daniel Monedero

Selanjutnya, saya akan berbagi inspirasi sastra dan sinematik saya. Saya akan bercerita tentang para penulis dan penulis skenario yang menginspirasi saya, dan pelajaran mereka tentang penceritaan terus menginspirasi saya setiap hari dalam karya saya.

5m

Pengaruh | Daniel Tubau

Apa saja pengaruh saya? Di bawah ini, saya akan menceritakan beberapa yang paling penting bagi saya—beberapa mungkin mengejutkan Anda!

2m

Pengaruh | Julio Rojas

Inspirasi adalah kunci! Dan dalam pelajaran ini, saya akan membahas berbagai inspirasi yang menginspirasi saya dalam pekerjaan sehari-hari.

5m

Pengaruh | Alejandra Moffat

Saya ingin berbagi karya beberapa sineas yang telah menyentuh, mengejutkan, dan mengubah saya. Saya menemukan banyak film ini secara kebetulan, tetapi saya selalu menyimpannya dalam ingatan, dan dalam beberapa proses, saya menggunakannya. Merekalah yang menjadi inspirasi saya.

6m

Pengaruh | Julio Rojas

Bagi saya, sains adalah sumber cerita yang luar biasa, dan saya terinspirasi dari berbagai sumber, mulai dari sejarah alam Pliny, novel fiksi ilmiah Philip K. Dick, hingga sineas kontemporer. Saya mengundang Anda untuk menjelajahi pengaruh utama saya!

5m

Pengaruh | Jimena Eme Vázquez

Dalam pelajaran ini saya akan berbicara kepada Anda tentang pengaruh paling penting pada pekerjaan saya.

4m

Alat penulisan naskah dasar

Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan perangkat dasar penulisan skenario—mulai dari ide, karakter, hingga struktur tiga babak—di balik sebagian besar cerita yang ditulis untuk film. Agar kita dapat menerapkannya dalam proyek kita sendiri.

9m

Genre film

Selanjutnya, saya akan berbicara kepada Anda tentang berbagai genre film, karakteristiknya, kode-kodenya, klise-klisenya, dan nadanya.

17m

Cara menonton film secara analitis

Sebagai penulis skenario masa depan, kita akan melihat film secara analitis untuk mengekstrak premisnya, struktur dasarnya, dan bagaimana penulis menggunakan alat naratifnya.

6m

Ide

Kita akan mulai dengan mencari ide film kita untuk menghasilkan definisi yang jelas, ringkas, dan efektif. Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara menemukannya.

16m

Karakter-karakter

Akhirnya, saatnya menciptakan karakter yang menarik dan efektif. Kita juga akan mendefinisikan hubungan di antara mereka.

17m

Babak pertama: pendekatan

Dalam pelajaran ini, kita akan mulai membuat struktur dasar cerita, dengan fokus pada pengenalan karakter, alur cerita, dan alur pertamanya.

7m

Babak kedua: kembangkan titik tengah dan putaran kedua

Berikutnya, saya akan mengajarkan Anda cara menulis babak kedua film, yang terpanjang dan paling rumit dari semuanya, di mana kita mengembangkan konflik yang diangkat dalam presentasi.

9m

Babak ketiga: klimaks dan hasil

Terakhir, saya akan menunjukkan cara terbaik untuk menulis babak ketiga dan terakhir film Anda, mulai dari menciptakan klimaks hingga merancang resolusi yang berhasil.

6m

Elemen naratif: sudut pandang, temporalitas dan ruang

Dalam pelajaran ini saya akan merenungkan sudut pandang serta gagasan tentang waktu dan ruang di mana kita ingin cerita kita berlangsung.

11m

Sinopsis plot

Sekarang mari kita menulis. Kita akan memberikan bentuk sastra pada sinopsis singkat yang menceritakan alur film secara jelas dan terstruktur.

11m

Referensi visual

Terakhir, saya akan mengajari Anda cara mendefinisikan dunia kreatif yang terhubung dengan setiap proyek. Referensi visual dan naratif dapat membantu kita mengerjakan film kita dan menyampaikannya kepada orang lain.

7m

Menjadikan suatu proyek menjadi singular: tanda gaya

Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan beberapa sumber daya yang dapat membuat proyek Anda unik dan memberikan kesan lebih personal.

6m

Cara menjual proyek

Terakhir, saya akan menjelaskan apa yang harus dilakukan dengan dokumen tersebut setelah selesai. Saya akan menjelaskan berbagai kemungkinan, mulai dari bagaimana melanjutkan penulisannya hingga kemungkinan penjualan komersialnya.

9m

Apa itu diagram langkah?

Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan apa itu naskah dan bagaimana seorang penulis skenario bekerja. Kami juga akan membahas tujuan dari kerangka naskah langkah demi langkah yang akan Anda pelajari dalam kursus ini.

2m

Menemukan cerita untuk diceritakan

Untuk membuat kerangka langkah demi langkah, pertama-tama Anda perlu menemukan sesuatu untuk diceritakan. Jika Anda kehabisan ide, jangan khawatir; dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan beberapa trik untuk menemukannya. Saya akan menunjukkan cara saya menemukan ide untuk mulai menyusun kerangka langkah demi langkah.

5m

Mengubah sejarah menjadi sebuah cerita

Kisah yang sama dapat diceritakan dengan berbagai cara, oleh karena itu kita harus membedakan antara cerita dan narasi. Hal pertama yang perlu kita lakukan adalah memilih apa yang ingin kita ceritakan. Di akhir pelajaran ini, cerita Anda akan menjadi sinopsis pertama narasi Anda, yang dapat Anda gunakan untuk menguraikan langkah-langkahnya.

5m

Kembangkan garis besar langkah

Dalam pelajaran ini, kita akan mulai membuat kerangka langkah-langkahnya. Mari kita bekerja dengan cepat dan tanpa rasa takut. Sekarang, yang penting adalah terus maju dan tidak perlu khawatir melakukan sesuatu dengan benar: membuat kesalahan diperbolehkan dan, terlebih lagi, sangat disarankan.

5m

Perbaiki kerangka Anda dan atasi hambatan kreatif

Kita sekarang mulai menyusun kerangka langkah demi langkah. Mari kita coba menyelesaikannya dari awal hingga akhir, meskipun kita salah, karena sekarang kita akan belajar bagaimana melakukan sesuatu dengan salah. Di akhir pelajaran ini, Anda akan memiliki kerangka langkah demi langkah pertama Anda, meskipun itu buruk!

12m

Melakukan hal yang salah

Perfeksionisme di tahap awal pembuatan kerangka langkah (dan bahkan naskah) bisa menjadi musuh terburuk kita. Lebih baik melakukannya dengan salah. Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan cara melakukannya dengan salah.

4m

Membuat kerangka Anda dari awal hingga akhir

Sangat penting bagi Anda untuk menyelesaikan kerangka langkah Anda dari awal hingga akhir secepat mungkin, setidaknya dalam draf pertama yang belum sempurna. Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan alasannya.

3m

Penonton adalah protagonis naskah Anda

Salah satu kesalahan terbesar yang bisa dilakukan penulis skenario adalah tidak memikirkan penonton, hanya berfokus pada apa yang terjadi pada karakter, dan melupakan bahwa hal terpenting dalam naskah adalah apa yang terjadi pada penonton. Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan Anda cara menempatkan diri di posisi penonton dan memikirkan dampak yang bisa Anda berikan kepada mereka.

15m

Trik dan teknik naratif

Dalam pelajaran ini, kita akan mendalami langkah-langkah naratif dan memahami bagaimana langkah-langkah tersebut dapat memiliki banyak tujuan dan memenuhi berbagai fungsi dalam struktur. Menggunakan langkah-langkah tersebut akan membuat cerita Anda lebih menarik dan kompleks.

13m

Berpikir secara berurutan

Seorang penulis skenario harus berpikir secara berurutan, yaitu dalam blok-blok yang saling terhubung. Itulah sebabnya kita perlu mengubah cara bercerita kita dan berpikir bukan secara berkesinambungan, melainkan secara bertahap. Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan caranya.

5m

Berpikir dengan cara audiovisual

Selanjutnya, saya akan membahas karakteristik lain dari seorang penulis skenario yang baik: kemampuan berpikir secara audiovisual. Kita harus berpikir dalam gambar (bergerak) dan suara. Mari kita terapkan cara berpikir ini pada naskah.

9m

Dari garis besar langkah-langkah hingga naskahnya

Setelah Anda memiliki garis besar langkah-langkahnya dan meninjaunya dengan mempertimbangkan penonton dan bahasa sekuensial serta audiovisual, Anda dapat mulai menulis naskah dengan percaya diri. Beginilah cara penulis skenario profesional melakukannya, terutama di televisi, di mana mereka harus menulis naskah baru setiap minggu.

5m

Memilih apa yang akan diceritakan

Dalam pelajaran ini, saya akan membahas metode yang saya gunakan untuk menyingkirkan sebuah ide, anekdot, atau cerita yang berpotensi untuk diceritakan. Saya juga akan menunjukkan bagaimana saya menerapkannya pada proyek film panjang yang akan saya kembangkan selama kursus ini.

13m

Jenis-jenis cerita

Saya akan memberi tahu Anda tentang pentingnya mengetahui jenis dan klasifikasi cerita, dan dengan demikian menjadi jelas tentang elemen-elemen spesifik yang harus dimasukkan ke dalam narasi.

18m

Argumen dasar

Dalam pelajaran ini saya akan mengajarkan Anda apa sebenarnya plot itu, bagaimana cara mengekstraknya dari dalam sebuah cerita, dan mengapa hal itu sangat penting.

11m

Narator dan sudut pandang

Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan teori narator dan sudut pandang melalui nomenklatur yang saya gunakan agar proses menulis menjadi lebih mudah. Saya juga akan berbagi beberapa pertimbangan untuk menyusun situasi dari sudut pandang tertentu.

10m

Gambar yang bagus

Memahami struktur yang membentuk alur cerita merupakan panduan berharga untuk merancang elemen struktural naskah. Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan beberapa elemen kunci yang membentuk struktur tersebut, sehingga dapat digunakan untuk membentuk ulang sebuah cerita.

20m

Naskah sebagai sebuah sistem

Dalam pelajaran ini, saya akan memberi tahu Anda mengapa skenario itu seperti sistem organik, dan bagaimana setiap elemen naratifnya berinteraksi satu sama lain secara fungsional dan terintegrasi.

6m

Alam Semesta Fisik

Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan Anda apa itu alam semesta fisik sebuah film, dan betapa pentingnya lingkungan dalam penceritaan.

14m

Objek naratif

Saya akan mengajarkan Anda pentingnya objek dalam sebuah naskah, dan bagaimana elemen-elemen kecil yang hampir tak terlihat ini menjadi pembawa informasi naratif yang penting.

12m

Karakter I

Karakter adalah elemen terpenting dalam sistem, dan saya akan menunjukkan kepada Anda bagaimana mereka berinteraksi dengannya, dan bagaimana setiap karakter memenuhi beberapa peran sekaligus.

11m

Karakter II

Dalam pelajaran ini, kita akan melihat pentingnya menangani jenis inti emosional dan bagaimana inti emosional tersebut membentuk karakter.

11m

Panah Patah: Vektor

Dalam pelajaran ini saya akan membahas —dinamika terpenting dalam sebuah skenario. Anda juga mempelajari seperti vektor perkembangan dramatis dan .

13m

Perangkat naratif utama

Dalam pelajaran ini saya akan menjelaskan perangkat naratif utama, seperti perubahan waktu, penghitung waktu , ketegangan , kejutan dan penanaman , antara lain.

9m

Perubahan waktu

Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara memodifikasi durasi film, menggunakan alat seperti flashback , flashforward , mockups dan flashSide .

9m

Uji waktu dan anekdot

Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan kepada Anda cara menggunakan tekanan waktu, anekdot, kejutan, dan ketegangan untuk mengubah persepsi subjektif cerita Anda; dan Anda akan melihat bagaimana mereka mempermainkan emosi.

10m

Disosiasi harmonik

Dalam pelajaran ini, saya akan memberi tahu Anda tentang konsep disosiasi dan trik untuk menggabungkan kembali unsur-unsur, dan dengan demikian menghasilkan situasi yang berkesan.

8m

Unit naratif

Saya mengajarkan Anda apa itu naratif dan berbagai kemungkinannya: , , Saya akan menunjukkan aturan-aturannya jenis-jenisnya yang paling umum dan untuk menulisnya.

12m

Adegan dan strukturnya

Dalam pelajaran ini, saya akan membahas sel skenario: adegan Saya akan menjelaskan anatominya dan mengapa, seperti sel, ia merupakan blok pembangun struktural sistem tersebut.

10m

Urutan dan strukturnya

Saya akan mengajarkan Anda apa itu naratif; berbagai kemungkinannya, yang paling umum, dan untuk menulisnya.

8m

Menggabungkan unit naratif

Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan kepada Anda apa yang terjadi ketika menggabungkan naratif, dan bagaimana pilihan itu mengubah dinamika cerita dan dikaitkan dengan genre tertentu.

6m

Format argumen

Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan Anda semua ekspresi format yang dapat Anda gunakan untuk mengekspresikan argumen Anda , sehingga Anda tahu cara menggunakannya dalam proses penulisan Anda.

3m

Logline, alur cerita dan sinopsis

Dalam pelajaran ini saya akan memberi tahu Anda kekhasan logline , alur cerita dan sinopsis , dan saya akan menunjukkan kepada Anda bagaimana saya menggunakannya sebagai panduan untuk menentukan pentingnya saat menulis.

8m

Garis besar dan perawatan

Saya akan mengajarkan Anda apa itu kerangka naskah dan cara membuatnya, dan saya akan memberi Anda kunci untuk membuat apa yang mungkin merupakan tahap paling penting dalam pengembangan; perlakuan .

10m

Format naskah

Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan Anda apa itu objektif; kita akan melihat lima bagian naskah dan aturan .

10m

Alat tulis

Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan kepada Anda cara menulis adegan dalam perangkat lunak penulisan skenario seperti Final Draft , dan aturan apa yang tidak boleh Anda lupakan, apa pun program yang Anda gunakan.

10m

Mengelola folder skrip

Setelah folder skrip selesai, saya akan menunjukkan cara saya mengelola proses kreatif dengannya. Anda akan melihat betapa bermanfaatnya folder ini!

18m

Cerita apa yang ingin kita ceritakan?

Pertama, saya akan menjelaskan bagaimana observasi dapat membantu kita menemukan karakter dan tindakan yang menarik minat kita. Kemudian, dengan meninjau hasil curah pendapat Anda, kita akan mulai mendefinisikan cerita yang ingin Anda kembangkan. Saya akan menjelaskan bagaimana menulis adalah tentang menghubungkan ide-ide, dan bagaimana penataan adalah tentang menciptakan semesta yang menopang hubungan tersebut.

11m

Membedakan sifat suatu ide

Sebelum melanjutkan pengembangan cerita, kita perlu mengetahui apakah cerita tersebut sesuai dengan ide film pendek atau film panjang. Untuk itu, saya akan menjelaskan perbedaan antara plot dan subplot, serta cara mengembangkan ide yang dapat dengan mudah diterapkan dalam format film pendek.

9m

Bahan pertama 1

Saya akan menjelaskan apa itu konflik dan jenis-jenis konflik yang mungkin dihadapi karakter. Saya akan menjelaskan perbedaan antara memulai struktur dari awal, tengah, atau akhir. Saya juga akan menjelaskan jenis-jenis akhir yang mungkin dihadapi terkait dengan perjalanan batin yang dialami karakter. Saya akan menunjukkan cara menerapkan teori ini dalam pengembangan proyek Anda.

17m

Bahan pertama 2

7m

Desain plot 1

Anda akan belajar mempersempit tema menjadi premis yang menjadi kompas navigasi yang akan mengubah dan memperdalam aksi, serta menguraikan jalur yang harus diikuti. Anda juga akan belajar mendeskripsikan karakter Anda, baik karakter utama maupun karakter pendukung, memastikan deskripsi ini bermanfaat bagi perkembangan aksi.

9m

Desain plot 2

12m

Konstruksi dari awal sampai akhir

Setelah Anda menentukan perjalanan karakter Anda, Anda akan mulai bekerja dengan linimasa, yaitu merancang apa yang terjadi pertama dan apa yang terjadi selanjutnya dalam cerita kita. Ini akan menjadi awal kerangka cerita kita: menghasilkan urutan peristiwa: Awal - Tengah - Akhir. Urutan ini akan memajukan aksi, mengubah karakter kita, dan mengembangkan konflik yang ingin kita eksplorasi.

17m

Seni menciptakan struktur dengan gambar dan suara

Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara merancang adegan audiovisual: gambar dan suara. Instruksi apa saja yang diperlukan dan deskripsi apa saja yang tidak diperlukan. Bagaimana adegan menciptakan ritme yang dapat dengan mudah digambarkan dan diubah untuk performa optimal. Untuk melakukannya, kita akan mulai mengembangkan beberapa adegan dari kerangka kita.

17m

Potongan adegan

Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan cara kerja dialog dalam film. Kita juga akan membahas kapan harus memulai dan kapan harus memotong adegan, cara kerja elipsis, cara pembuatan sekuens, dan cara mencapai tempo yang baik. Semua ini berlaku untuk storyboard kita.

19m

Detail penulisan ulang storyboard 1

Menulis selalu tentang merevisi dan mengoreksi. Sesering yang diperlukan. Untuk merevisi, kita bisa mengajukan beberapa pertanyaan mendasar kepada diri sendiri dan melihat betapa mudahnya kita menjawabnya setelah semua pekerjaan yang telah kita lakukan: Siapa? Apa? Bagaimana? Kapan? Mengapa?

11m

Detail penulisan ulang storyboard 2

Kita melanjutkan proses revisi dan penulisan ulang. Di akhir pelajaran ini, kita akan memiliki kerangka di atas kertas untuk ditinjau dan ditambahkan adegan-adegan yang diperlukan.

11m

Menulis untuk tim produksi

Naskah akan menjadi panduan bagi seluruh tim produksi, jadi sangat penting untuk mencerminkan nada film dan hubungan yang ingin kita bangun dengan penonton. Kita akan meninjau kerangka naskah, mendalami nada yang kita inginkan untuk naskah dan hubungan yang ingin kita bangun dengan penonton di masa mendatang.

19m

Unit naratif

Sebuah cerita tak berujung. Menceritakan kisah sehari-hari bisa memakan waktu bertahun-tahun karena ada begitu banyak sudut pandang, situasi, dan detail. Tanpa sadar, kita memilih fragmen-fragmen, dan kumpulan fragmen-fragmen tersebut memberi kita gambaran utuh tentang cerita tersebut. Singkatnya, kita memilih unit-unit naratif. Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan Anda dua jenis unit naratif yang ada: unit naratif otonom, yang juga dikenal sebagai adegan; dan unit naratif komposit, atau urutan.

17m

Apa yang harus diceritakan dan apa yang tidak boleh diceritakan? Elipsis

Mustahil menulis sebuah adegan atau rangkaian tanpa menentukan apa yang akan dimasukkan dan apa yang akan dihilangkan. Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan Anda elipsis sebagai perangkat naratif.

10m

Jenis-jenis adegan

Tidak semua adegan sama, dan tidak semua memiliki tujuan yang sama. Sekarang saya akan menunjukkan lima jenis dasar adegan: adegan emosional, adegan informatif, adegan gerak, adegan informatif, dan adegan transisi. Anda akan melihat elemen-elemen apa saja yang terkandung di dalamnya dan reaksi subjektif apa yang ditimbulkannya pada penonton.

13m

Urutan spesifik

Saya akan mengajarkan Anda jenis-jenis dasar rangkaian, yang juga disebut unit naratif majemuk, dan Anda akan melihat bagaimana rangkaian tersebut digunakan untuk menceritakan sebagian besar keadaan yang ada dalam cerita.

8m

Buku catatan adegan

Saya akan menunjukkan salah satu alat yang saya gunakan dalam pekerjaan saya sebagai penulis skenario dan pengarang: buku catatan adegan, sebuah dokumen yang akan membantu Anda mendesain dan menyusun setiap adegan.

14m

Elemen adegan: karakter

Perjalanan karakter dalam adegan tersebut dapat direpresentasikan sebagai sebuah perjalanan; sebuah rangkaian tindakan yang melintasi ruang dan waktu. Dalam pelajaran ini, saya akan mendalami elemen fundamental ini dan mengajarkan Anda cara menggabungkannya dengan salah satu alat yang saya gunakan: matriks konflik, yang akan secara bertahap Anda gunakan untuk membentuk proyek akhir kursus ini.

19m

Elemen adegan: implan

Implan adalah objek fisik yang biasanya diinginkan atau ditolak oleh karakter, yang menimbulkan konflik, atau menjadi sekutu dalam adegan. Dalam pelajaran ini, Anda akan belajar menganalisis peran elemen ini.

11m

Elemen adegan: alam semesta fisik

Anda akan melihat bagaimana karakter tersebut tidak hanya dapat berhadapan dengan karakter lain atau berinteraksi dengan implan, tetapi juga dapat bertarung atau selaras dengan alam semesta fisik, yang merupakan lingkungan atau medan pendukung tempat aksi dalam adegan tersebut berlangsung.

12m

Konflik di tempat kejadian

Sebuah unit naratif biasanya menampilkan salah satu dari tiga elemen (karakter, implan, alam semesta fisik) dalam sebuah benturan kekuatan. "Sesuatu versus sesuatu" tampaknya menjadi DNA dari setiap adegan. Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan Anda pentingnya mengembangkan konflik dan menunjukkan beberapa contoh cara mengatasinya.

14m

Menyusun buku catatan adegan 1

Anda sudah tahu cara melengkapi buku catatan adegan, jadi dalam pelajaran ini saya akan menunjukkan proses saya dalam melengkapi apa yang Anda perlukan untuk mendesain lima adegan dan urutan untuk proyek akhir Anda.

11m

Menyusun buku catatan adegan 2

Saya akan terus mengajarkan Anda cara bekerja dengan buku catatan adegan sehingga Anda dapat membuatnya sendiri.

14m

Bekerja pada modulator pemandangan

Anda akan mempelajari cara meninjau beberapa elemen yang dapat mengubah adegan untuk menciptakan efek bagi penonton, seperti emosi, gerakan, resistensi, sirkulasi, dan tanda birama. Jika Anda sedang membangun adegan, Anda pasti ingin mengetahui hal-hal ini!

18m

Bekerja pada disosiasi harmonik

Kita terbiasa dengan elemen-elemen adegan yang memiliki hubungan yang koheren antara karakter, plot, dan dunia drama. Namun, disosiasi yang harmonis selalu dapat dihasilkan dengan menggabungkan elemen-elemen yang tampaknya tidak berhubungan untuk menciptakan adegan yang berkesan. Dalam pelajaran ini, saya akan menunjukkan cara menggunakan salah satu alat saya: matriks disosiasi harmonis.

15m

Aturan format penulisan

Dalam pelajaran ini, saya akan mengajarkan Anda aturan pemformatan naskah, termasuk area pemformatan naskah seperti judul, nama karakter, dialog, aksi, dan transisi. Saya juga akan menjelaskan perangkat teknis utama dari salah satu program penulisan naskah profesional terkemuka: Final Draft.

18m

Penulisan adegan

Bagi banyak orang, membayangkan halaman kosong bisa menakutkan, dan itulah mengapa alat yang saya tunjukkan ada! Sekarang saya akan berbagi proses kreatif dan teknis saya dalam menulis adegan yang telah Anda kerjakan dalam kursus ini.

18m

Menulis urutannya

Saya akan menunjukkan kepada Anda cara menulis rangkaian adegan tertentu, dengan selalu merujuk ke buku catatan adegan Anda untuk menemukan orisinalitas yang paling mungkin.

11m

Penulisan ulang dan pertimbangan akhir 1

Proyek Anda hampir selesai, tetapi detailnya selalu krusial. Saatnya mengambil adegan dan rangkaian tulisan Anda, lalu memulai proses penulisan ulang.

8m

Penulisan ulang dan pertimbangan akhir 2

Anda akan mempelajari cara melengkapi rincian akhir untuk menyiapkan naskah Anda.

14m

Hitung tanpa perantara

Dalam pelajaran ini, kita akan melihat ciri-ciri yang membedakan dialog dari narasi menurut Poetics karya Aristoteles, dan saya juga akan memberi tahu Anda tentang unsur-unsur yang membentuk drama.

5m

Informasi dosis

Dalam pelajaran ini, saya akan berbicara tentang perbedaan dalam dialog tergantung pada jumlah informasi yang dikandungnya, dan kualitas yang dapat diperoleh adegan melalui dosis ini.

8m

Sistem karakter

Dalam pelajaran ini, saya akan berbicara tentang sistem yang saya rancang untuk membangun hubungan dan dinamika antara karakter, yang dapat membantu Anda mengidentifikasi konflik.

9m

Desain cerita berdasarkan sistem karakter

Dalam pelajaran ini saya akan memutuskan sistem mana yang ingin saya gunakan untuk membuat cerita saya dan mulai membangun dan mengeksplorasi dari sana.

6m

Definisi sejarah

Dalam pelajaran ini, kita akan menjawab beberapa pertanyaan yang muncul dari sistem karakter yang diusulkan dan membuat garis waktu untuk memudahkan penentuan momen-momen di mana dialog kita akan berlangsung.

10m

Koleksi frasa dan referensi

Dalam pelajaran ini saya akan mengkarakterisasi dan mempersiapkan suara karakter saya sehingga mereka dapat mulai berbicara.

4m

Jenis-jenis Hirarki dalam Dialog (Dialog 1)

Dalam pelajaran ini, saya akan mulai memasukkan karakter ke dalam dialog, dan saya akan berbicara kepada Anda tentang hierarki yang terbentuk di antara mereka dan bagaimana kita dapat menggunakannya dalam membangun dialog.

10m

Lingkungan dalam dialog (dialog 2)

Dalam pelajaran ini kita akan melihat cara menggambarkan lingkungan fisik karakter melalui apa yang mereka katakan.

5m

Ketika lebih dari dua karakter berbicara (dialog 3)

Dalam pelajaran ini kita akan melihat cara mengelola percakapan simultan dalam dialog.

6m

Monolog (dialog 4)

Dalam pelajaran ini, saya akan berbicara tentang monolog, kemungkinan-kemungkinannya, dan perbedaan antara monolog dan jenis narasi lainnya.

7m

Reformulasi dialog

Dalam pelajaran ini, saya akan menjelaskan cara saya merevisi dialog dan cara saya menyusun ulang kalimat tertentu atau seluruh baris agar lebih kompleks.

11m

Dengarkan karakter Anda

Dalam pelajaran ini, kita akan mendengarkan salah satu adegan dalam suara orang lain untuk memperbaikinya dan membedakan beberapa hal yang mungkin luput dari perhatian kita.

12m

Kita sudah punya dialognya… sekarang bagaimana?

Dalam pelajaran ini, saya akan memberi Anda ide untuk membuat dialog-dialog ini menjadi bagian dari produk yang lengkap dan terartikulasi.

6m

Sumber daya tambahan: membaca lengkap dialog 3, percakapan simultan

Agar Anda dapat melihat bagaimana dialog ketiga terdengar setelah koreksi para aktris, Anda dapat menemukan bacaan lengkap tanpa gangguan di sini.

6m