Ilustración para mentes creativas: reinventa lo cotidiano
Un curso de Cristian TurderaIlustrador y diseñador
Un curso de Cristian Turdera, Ilustrador y diseñador
Aprende un proceso para crear ilustraciones reinventando conceptos desde una mirada propia
Existe una forma de ser ilustrador por cada persona que decide abordar esta disciplina. El ilustrador y diseñador argentino Cristian Turdera, disfruta creando historias y aportando su mirada y opinión de autor sobre temas que le atraen, ya sea para libros, revistas, juguetes, objetos, instalaciones... Tiene una amplia trayectoria en el sector, habiendo trabajado sobre todo en el ámbito editorial con Editorial Penguin Random House, Editorial SM, Alfaguara o Pequeño Editor, entre muchas otras.
En este curso, Cristian te mostrará su proceso creativo para que desarrolles una idea ilustrada. Te enseñará a replantearte los objetos que crees conocer, para convertirlos en los protagonistas de una ilustración y que planteen interrogantes, así como una mirada complementaria a la idea que se expresa desde la palabra.
¿Qué aprenderás en este curso online?
13 lecciones & 10 recursos adicionales
¿Qué haremos en el curso?
1 minuto, 13 segundos
El dibujo y la ilustración
7 minutos, 7 segundos
El enfoque de nuestra mirada
7 minutos, 17 segundos
Un objeto, infinitas formas
14 minutos, 21 segundos
Un concepto, un objeto
4 minutos, 51 segundos
Dibujar lo que se encuentra
8 minutos, 56 segundos
¿Qué incluye este curso?
Empezarás conociendo a Cristian, te hablará sobre su trabajo, sobre aquellas cosas y personas que le inspiran e influyen, para luego explicarte brevemente la dinámica del curso.
En la segunda unidad descubrirás la diferencia entre dibujar e ilustrar, y cómo el dibujo debe ser tu aliado para explorar nuevos caminos a través de una serie de ejercicios lúdicos y también prácticos. Descubrirás que un objeto, puede tener infinitas posibilidades.
Elegirás una idea vinculada a una frase, un tema y el objeto que elijas, para luego empezar a bocetar. La pulirás hasta dejarla lista para hacer la ilustración final. Considerarás el formato, escanearás tu dibujo a lápiz y seguirás trabajando tu ilustración de forma vectorial en Illustrator (también puedes hacerlo en Photoshop). Trabajarás el diseño y las formas hasta lograr una base sólida.
Continuarás basándote en la referencias que hayas recopilado, incorporarás objetos a tu imagen, texturas, volumen y algunos detalles importantes. Cristian te mostrará todo su proceso paso a paso, verás cómo usar las capas, filtros, las luces y sombras, entre otros elementos. Además, te hablará sobre cómo incorporar tipografías. Y por último, te dará algunos consejos prácticos sobre la profesión.
Software y herramientas recomendados para este curso
¿Cuál es el proyecto del curso?
Una ilustración que comunique un concepto vinculado a una frase o una idea sólida que amplíe las posibilidades de lectura de la palabra escrita, ofreciendo soluciones de comunicación creativas.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A todas aquellas personas interesadas en la ilustración –profesionales o no–, entusiastas de la imagen, creativos, directores de arte con ganas de incorporar recursos de concepto y de lenguaje, diseñadores, artistas plásticos, dibujantes, o simplemente curiosos y curiosas con ganas de entender cómo se pueden generar ideas nuevas y plasmarlas en una ilustración.
Requisitos y materiales
Necesitarás tener un manejo básico de Adobe Illustrator o Photoshop y muchas ganas de dibujar.
De materiales, necesitarás papel común, lápices, microfibras, sacapuntas, goma, cinta para pegar y si dibujas habitualmente, lo que suelas usar. Además, precisarás de un ordenador con Photoshop e Illustrator instalados.
Opiniones
- hace 2 años
Realmente fantástico. Muy enriquecedor el poder ver la fase de generación de ideas.
- hace 2 años
Este es un curso al que regresaras una y otra vez, verdaderamente una joya, un Maestro maravilloso y un gran artista. Este es el tipo de contenido de excelente calidad que buscaba en Domestica. ¡Mas cursos de Cristian Turdera por favor!!!
- hace 2 años
Muy detallado, me gusto como explica todo paso por paso.
- hace 3 años
Un lujo poder conocer un poco más el trabajo de Cristian Turdera y su forma de trabajar. Muy cálido para enseñar y compartir sus conocimientos.
- hace 3 años
Me encanta Cristian Turdera y todo lo que hace. Este curso no es una excepción de eso, su didáctica y su manera de enseñar es atrapante y dan ganas de aprender más. Me encantó el curso.
A día de hoy, usa ambas disciplinas —ilustración y diseño— en su trabajo. Publicó sus primeras ilustraciones en un libro de texto escolar hace más de 20 años y hoy sigue en el oficio, cada vez con más entusiasmo y encontrando nuevas oportunidades. Ha trabajado con Editorial Penguin Random House, Editorial SM, Alfaguara o Pequeño Editor, entre muchas más.
Además de ilustrar libros, Cristian también ilustra juguetes y otros productos para clientes como Arcor, Ruibal, Djeco toys, Peabody y más; ilustra para el medio audiovisual, revistas e incluso, instalaciones.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación
- Influencias
- ¿Qué haremos en el curso?
- U2
El proceso creativo: rompiendo los límites
- El dibujo y la ilustración
- El enfoque de nuestra mirada
- Un objeto, infinitas formas
- Un concepto, un objeto
- U3
Del boceto a la ilustración
- Dibujar lo que se encuentra
- Elección de la idea
- Vectorizado del boceto y diseño de la ilustración
- Armado de una librería
- U4
Componiendo la ilustración final
- Detalles y ajustes finales de la ilustración
- Dinámicas de trabajo y reflexiones
- PF
Proyecto final
- Ilustración para mentes creativas: reinventa lo cotidiano
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
PLUSSi eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
Ponte en primera fila
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Comparte conocimientos e ideas
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Conecta con una comunidad creativa global
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Realiza cursos profesionalmente producidos
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Aprenderás a integrar ilustración y diseño gráfico en proyectos profesionales, explorando técnicas de creatividad, desarrollo de personajes, metáforas visuales, vectorización digital y aplicaciones en soportes como murales, packaging, editorial y objetos.
El curso está orientado a personas con conocimientos básicos de ilustración o diseño que buscan profundizar en técnicas creativas y digitales. No es necesario ser avanzado, pero se recomienda experiencia previa con dibujo o herramientas digitales.
Necesitas conocimientos básicos de dibujo y acceso a herramientas digitales como Illustrator o Photoshop. Se recomienda tener materiales para bocetos y disposición para experimentar con técnicas manuales y digitales.
Podrás crear ilustraciones para murales, diseño editorial, packaging, escultura, personajes para TV, fanzines y proyectos colaborativos. También mejorarás tu proceso creativo y conceptualización para propuestas visuales originales.
Aprenderás a vincular literatura e imagen creando metáforas visuales, ilustrando frases inspiradoras y generando tensión conceptual en tus ilustraciones mediante métodos como el binomio de la fantasía.
El curso abarca vectorización, simulación de acuarela en Photoshop, uso de gradientes, Mesh, integración de texturas, transferencia de elementos entre Illustrator y Photoshop, y creación de fondos personalizados.
Se recomienda tener conocimientos básicos de Illustrator y Photoshop para aprovechar los módulos digitales, aunque el curso también incluye ejercicios manuales y explicaciones de los procesos principales.