Técnicas de ilustración con acuarela digital
Un curso de Ricard López IglesiasPintor e ilustrador
Un curso de Ricard López Iglesias, Pintor e ilustrador
Aprende a crear retratos personalizados con Adobe Photoshop
El secreto para tener un estilo de ilustración versátil es no estancarse en una sola técnica. Ricard López, más conocido como Ricardilus, ha hecho de esa afirmación la base de su trabajo, y ha encontrado en el retrato el lienzo perfecto para fusionar y probar diferentes estilos y técnicas; esto ha enriquecido mucho su vida profesional y le permite recibir todo tipo de encargos.
En este curso aprenderás a experimentar con la ilustración. Ricardilus te enseñará a crear retratos a partir de una fotografía, a completarlo con técnicas analógicas y a darle color con acuarelas digitales en Adobe Photoshop con una tableta gráfica.
¿Qué aprenderás en este curso online?
18 lecciones & 12 recursos adicionales
¿Qué haremos durante el curso?
2 minutos, 17 segundos
Introducción a Photoshop 1
11 minutos, 47 segundos
Introducción a Photoshop 2
10 minutos, 46 segundos
¡Conozcamos el lápiz digital!
12 minutos, 42 segundos
Creación de nuestros propios pinceles de acuarela digital - Trabajo analógico
11 minutos, 12 segundos
Creación de nuestros propios pinceles de acuarela digital - Trabajo digital
14 minutos, 54 segundos
¿Qué incluye este curso?
Primero conocerás más a fondo el trabajo de Ricardilus, quien te hablará también de los temas que le inspiran, las técnicas que suele utilizar y los artistas a los que admira.
Después te enseñará las herramientas básicas que necesitarás para llevar a cabo el proyecto del curso. Verás en profundidad las posibilidades de los pinceles de Photoshop y aprenderás a sacarle todo el partido a los diferentes ajustes.
Ricardilus te dirá, paso a paso, cómo crear un pincel digital que simule el grafito para crear la base del retrato, y te enseñará a crear pinceles de acuarela digital personalizados partiendo de manchas de acuarela, tinta china o grafito acuarelable.
Crearás tu moodboard, que te servirá de inspiración y te ayudará a crear la composición final de tu proyecto. A partir de estas fotografías de referencia harás el boceto con el pincel de grafito.
Aprenderás a aplicar color y utilizarás los pinceles digitales de acuarela para aportar profundidad y dinamismo a tus ilustraciones.
Para finalizar, Ricardilus te guiará a la hora de aplicar texturas, filtros y efectos. Y verás cómo exportar tu obra de manera correcta para que se vea perfecta en todo tipo de soportes.
Software y herramientas recomendados para este curso
¿Cuál es el proyecto del curso?
Utilizando técnicas y texturas analógicas como base, realizarás un retrato digital a partir de una fotografía.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A ilustradores, dibujantes y a cualquier persona interesada en aprender nuevas técnicas, analógicas y digitales, para crear retratos con un estilo único.
Requisitos y materiales
No es necesario contar con conocimientos previos de ilustración, pero los resultados serán mejores si tienes conocimientos básicos de dibujo. Tampoco es indispensable saber utilizar Photoshop, ya que Ricardilus te guiará paso a paso en la creación de tu retrato digital.
Con respecto a los materiales necesitarás: diferentes tipos de papel, pinceles y las pinturas para crear texturas, un escáner o cámara de fotos, un ordenador con Adobe Photoshop instalado y una tableta gráfica.
Opiniones
- hace 2 meses
Excelente curso, bien organizado
- hace 3 meses
espectacular!!!! me inspira cada sesion!
- hace 8 meses
Maravilhoso!
- hace 11 meses
un Gran curso. mejor de lo que esperaba
- hace 1 año
Ótimo curso.
Comenzó la carrera universitaria de Bellas Artes, donde duró un año. Comenzó, más tarde, un Grado Superior de Animación y 3D en la EASD Pau Gargallo, ya que siempre le había atraído la idea de dar vida a sus dibujos. Durante ese tiempo alternó las clases con diferentes cursos de ilustración y finalizó el grado con un cortometraje animado (La Folie) con el que ha sido seleccionado y premiado en diferentes certámenes de renombre. Al año siguiente se matriculó en Artes Gráficas en la Escuela Joso de Barcelona y se graduó en 2017. Actualmente se dedica únicamente a la ilustración, alternando todo tipo de proyectos con diferentes cursos relacionados con el arte.
Sus ilustraciones se basan en la figura femenina, pero es un fiel creyente de que un buen ilustrador jamás debe estancarse en un solo estilo, por lo que trata de descubrir nuevos mundos y técnicas cada día. Esto le ha abierto las puertas a trabajar con clientes como Penguin Random House o Editorial Planeta, TSL Jewellery (Hong Kong), Joyería Suárez o SofarSounds o el Museo Nacional de Arte de Catalunya (MNAC), entre otros.
Contenidos
- U1
Introducción
- Presentación
- Influencias
- ¿Qué haremos durante el curso?
- U2
Antes de empezar a trabajar...
- Introducción a Photoshop 1
- Introducción a Photoshop 2
- ¡Conozcamos el lápiz digital!
- Creación de nuestros propios pinceles de acuarela digital - Trabajo analógico
- Creación de nuestros propios pinceles de acuarela digital - Trabajo digital
- U3
Preparación de nuestro retrato
- Preparación de un buen moodboard
- Creación de la composición de nuestro retrato
- U4
¡Manos a la obra!
- Dibujo a lápiz digital - La base de nuestro dibujo
- Dibujo a lápiz digital - Últimos detalles
- Coloreando con acuarelas - Color base de nuestro dibujo 1
- Coloreando con acuarelas - Color base de nuestro dibujo 2
- Coloreando con acuarelas - Sombreado y últimos detalles
- U5
Texturas, filtros y exportación
- Aplicación de texturas para nuestra obra
- Aplicación de filtros y efectos
- Cómo exportar tu obra de forma eficiente y correcta
- PF
Proyecto final
- Retrato ilustrado con acuarela digital
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
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Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
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Certificados
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Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Aprenderás a crear ilustraciones femeninas con técnicas digitales y tradicionales, uso de Photoshop, composición, manejo de capas, pinceles personalizados y digitalización de texturas, desarrollando un portafolio profesional con resultados editoriales y artísticos.
Sí, es ideal para estudiantes con conocimientos básicos de dibujo o Photoshop que buscan perfeccionar técnicas de ilustración femenina, anatomía, composición y creación de recursos digitales avanzados.
Se recomienda tener conocimientos básicos de dibujo y manejo de Photoshop para aprovechar al máximo el contenido, aunque se explican técnicas y herramientas desde un enfoque práctico.
Necesitas una tableta gráfica, acceso a Adobe Photoshop, materiales tradicionales como acuarelas o grafito para digitalizar texturas, y conexión a internet para acceder a los contenidos.
Aprenderás técnicas de dibujo digital, composición, paletas de color, creación de pinceles, uso de capas, digitalización de texturas, simulación de acuarela y grafito, y conceptos básicos de animación tradicional como el stop motion.
Sí, explorarás la representación de la figura femenina inspirándote en Gustav Klimt, Mucha, James Jean y otros referentes, aplicando estilos artísticos y técnicas de sensualidad, fragilidad y fuerza visual.
Sí, aprenderás a desarrollar y presentar un portafolio profesional, integrando diversidad de estilos y técnicas para destacar en el ámbito editorial y artístico.