
La tinta de un cómic, además de reforzar los trazos suaves del lápiz, confiere importancia y contexto a la escena, enfatiza sus luces y sus sombras e incluso define su narrativa. El artista de cómics Sam Hart usa la tinta para contar historias como las de La ciudad más fría, Grace O'Malley o el rey Arturo.
En este curso online, te enseñará a usar tres técnicas de entintado diferentes para desarrollar la narrativa de un cómic. Crearás una página combinando el entintado tradicional con el digital y las aguadas de tinta en blanco y negro. Cada página de un cómic es un universo. Aprende a dar vida a superhéroes, monstruos o dimensiones paralelas mediante técnicas tradicionales y digitales.
Este es el segundo curso de Sam en Domestika. En el primero, Narrativa visual para cómics: ilustra tu universo, te enseñará los fundamentos de la creación de un cómic, desde la escritura de un guion impactante hasta darle vida a las palabras que lo forman.
14 lecciones & 21 recursos adicionales

6 minutos, 54 segundos

5 minutos, 35 segundos

13 minutos, 21 segundos

16 minutos, 12 segundos

17 minutos, 17 segundos

4 minutos, 3 segundos
En primer lugar, conocerás a Sam Hart, artista de cómics y de storyboards. Te hablará del recorrido creativo que conformó su carrera y de los artistas que inspiran las obras que realiza.
A continuación, estudiarás la teoría del entintado y profundizarás en los materiales necesarios para el curso. Entonces, mediante una serie de ejercicios, practicarás técnicas de entintado tradicional. Después, pasarás al entintado con acuarela y aprenderás su utilidad para representar áreas oscuras e iluminadas, el contraste y los medios tonos. Al final de la unidad, descubrirás el potencial del entintado digital para acelerar tu proceso creativo.
Llegado este punto, pondrás todo lo aprendido en práctica: entintarás la página de tu cómic. Empezarás a desarrollar tu obra buscando áreas de contraste y de volumen. Seguidamente, experimentarás con la acuarela para crear tonos y texturas. Por último, usarás el entintado digital para trabajar en el fondo de tu pieza y aplicarle los toques finales.
Como broche final, escucharás los consejos prácticos de Sam para continuar tú práctica con el entintado. Terminarás el curso aprendiendo cómo preparar y enviar tu página definitiva a coloristas y editores.
Realizarás el entintado de la página de un cómic usando una combinación de tres técnicas: entintado tradicional, acuarela en blanco y negro o aguadas de tinta y entintado digital.

A cualquier persona interesada en crear cómics profesionales y explorar diferentes técnicas de entintado.
Se requieren conocimientos básicos de dibujo.
En cuanto a los materiales, necesitarás tinta, pinceles, plumas, marcadores, borradores y otras herramientas que tu profesor te especificará durante el curso.

Excelente profesor! Explica muy bien las técnicas y son muy útiles
Excelente profesor! Explica muy bien y aprendí mucho.
Wow, what an incredible course, I'm learning so much, very well explained. Thank you.
esta bueno!
A great crash course on inking comics. The instructions are easy to follow and the exercises give a good hands-on experience with the complexities of inking. Sam demonstrates his approach to inking very well. I would have liked a more in-depth focus on inking techniques but am also enjoying the approach of learning by doing, by following general guidelines. The course leaves it open for you to develop your own style with a basic knowledge, which I really appreciate.
Introducción
Tintas
La página
Listo para imprimir
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Este curso está pensado para artistas intermedios que ya tienen habilidades básicas de dibujo y quieren perfeccionar sus técnicas de entintado, coloreado y narrativa en cómics.
Necesitarás herramientas tradicionales de entintado como plumillas, pinceles, tinta, papel Bristol y acuarelas, además de una computadora con Photoshop para las lecciones digitales de entintado y coloreado.
Aprenderás técnicas de entintado tradicionales y digitales, composición de páginas, anatomía para cómics, sombreado, uso de Photoshop para colorear, creación de texturas y flujos de trabajo profesionales para producción de cómics.
Sí, el curso enseña tanto entintado tradicional (con plumillas, pinceles y tinta diluida) como técnicas digitales usando Photoshop.
El curso ofrece instrucciones paso a paso para colorear páginas entintadas en Photoshop, incluyendo manejo de capas, configuración de pinceles y técnicas de mezcla.
Sí, aprenderás técnicas de corrección como usar gouache blanco, borradores y retoques digitales para arreglar errores de entintado y perfeccionar tu obra.
Los grosores de línea se refieren al espesor de las líneas. Aprenderás a variar el ancho para crear movimiento, definir volumen y dar profundidad a tus ilustraciones de cómic.