
Mediante la fotografía conceptual, se puede dar voz a temas que normalmente no son habituales. La premiada fotógrafa Kristina Varaksina captura imágenes de rostros y cuerpos que cuentan una historia sobre las personas a las que pertenecen. Ha trabajado con la BBC, Harper's Bazaar y The Telegraph y sus obras se han expuesto por todo el mundo.
En este curso, Kristina te ayudará a encontrar tu voz artística en la fotografía y te enseñará a comunicar a través de la luz, el color y la postura de tu protagonista. Además, aprenderás a transformar tus propias ideas en obras impactantes y con significado. ¡Prepárate para tomar fotos llenas de sentimientos!
25 lecciones & 14 recursos adicionales

7 minutos, 30 segundos

13 minutos, 23 segundos

16 minutos, 8 segundos

7 minutos, 54 segundos

13 minutos, 50 segundos

8 minutos, 49 segundos
En primer lugar, conocerás a la fotógrafa Kristina Varaksina, que te hablará de su trayectoria como diseñadora gráfica hasta dedicarse a tiempo completo a la fotografía y te mostrará las influencias que inspiran sus obras. Asimismo, repasará contigo los contenidos del curso.
A continuación, aprenderás a crear un concepto sobre un tema significativo y a encontrar soluciones visuales con las que harás realidad tus ideas. Tu profesora te comentará cómo elegir un protagonista y desarrollar tus conceptos. Después, explorarás el impacto que causan el color, la textura, las formas y la luz, entre otros aspectos, en los sentimientos que transmite una foto.
Llegado este punto, te adentrarás en el proceso de preproducción. Primero, crearás dos mood boards conceptuales antes de pasar a las decisiones técnicas. Luego, descubrirás los diferentes resultados que se pueden obtener al utilizar un modelo u otro de cámara y de objetivo y Kristina te enseñará cómo usa la luz y los modificadores en su proceso creativo.
Más tarde, practicarás la organización y la toma de dos fotografías: un autorretrato y un retrato de otra persona. Analizarás cómo expresar significados y emociones con tus imágenes, teniendo en cuenta algunos matices como la iluminación, la vestimenta y la conexión con tu modelo.
Por último, Kristina te guiará a curar y seleccionar tus tomas favoritas y entenderás la importancia de editarlas en formato RAW. Para concluir el curso, te comentará cómo añadir los últimos cambios en tus fotografías con Photoshop.
Aprenderás a retratar sentimientos y mensajes mediante la fotografía y a crear imágenes de un tema importante para ti.

A cualquier persona interesada en transmitir un mensaje a través de la fotografía o en aprender a realizar retratos.
Se recomienda contar con conocimientos básicos de fotografía e iluminación.
Necesitarás una cámara, iluminación de estudio básica o luz natural y un computador con Photoshop instalado.

Hyper complet et hyper intéressant. Merci pour ce travail. On rêverait de l'avoir en professeur et mentor
Gracias a Kristina me di cuenta que estilo de fotografia quiero hacer, me abrio mucho la cabeza y la manera tan organizada de hacer las cosas me encanta...un curso muy inspirador, haria mas de ella
I'm only on the first few segments of the course, but I love it already. She lays out a very clear way to explore the "why" behind your art.
I thoroughly recommend the course; Kristina is not only a talented and inspiring photographer, she explains the topic very clearly.
It's nice to be able to learn how to make art.

Introducción
Ideas e investigación
Preproducción
Los brotes
Postproducción y edición
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Aprenderás a planificar, fotografiar y retocar retratos conceptuales, cubriendo desde la ideación, iluminación, color, diseño de escenarios, dirección de sujetos, hasta técnicas avanzadas de Photoshop para crear imágenes expresivas y con significado.
Sí, este curso está pensado para fotógrafos intermedios que quieren profundizar en retratos conceptuales, iluminación, composición y técnicas de postproducción.
Necesitarás una cámara, lentes adecuados para retratos, equipo básico de iluminación y acceso a Photoshop para la postproducción. Se recomienda trípode y disparador remoto, especialmente para autorretratos.
Aunque los principiantes pueden beneficiarse, el curso es ideal para quienes tienen conocimientos básicos de fotografía y algo de experiencia con cámaras y software de edición.
El curso te guía en la ideación, mapas mentales y visuales para traducir temas personales o sociales en conceptos de retrato impactantes, potenciando tu voz artística única.
Explorarás configuraciones avanzadas de iluminación, selección de paletas de color, uso de fuentes de luz mixtas y gradación de color, todo para reforzar el ambiente, la narrativa y el impacto emocional en los retratos.
Aprenderás configuraciones técnicas y enfoques creativos para autorretratos y retratos a otros, incluyendo poses, dirección y cómo lograr expresiones emocionales auténticas.