Dibujo de la figura humana en movimiento
Un curso de Shane WolfArtista
Un curso de Shane Wolf, Artista
Aprende a capturar la forma y el movimiento del cuerpo humano
¿Quieres capturar la belleza y el movimiento del cuerpo en tus dibujos figurativos? El artista Shane Wolf ha dedicado más de diez años a explorar y experimentar con el arte del dibujo de figuras. En este curso, no solo compartirá sus técnicas para mejorar sus habilidades de dibujo, sino que también te enseñará un aspecto fundamental, cómo conectar con el modelo.
Descubrirás cómo es Shane en el estudio y su experiencia y filosofía sobre el arte de representar la desnudez. Aprenderás algunos ejercicios prácticos para perfeccionar tu precisión y técnica, y verás el proceso creativo de Shane paso a paso: cómo aporta movimiento a sus ilustraciones y su forma de desentrañar la belleza y personalidad del modelo en sus obras.
¿Qué aprenderás en este curso online?
29 lecciones & 20 recursos adicionales
¿Qué haremos en este curso?
2 minutos, 55 segundos
Materiales y preparación básica 1
12 minutos, 27 segundos
Materiales y preparación básica 2
12 minutos, 51 segundos
El valor y su escala
17 minutos, 20 segundos
Luz y sombra
14 minutos, 23 segundos
Ejercicios de forma
14 minutos, 51 segundos
¿Qué incluye este curso?
Comenzarás el curso descubriendo las idas y venidas de Shane hasta convertirse en artista. Descubrirás por qué su mayor influencia artística son los modelos con los que trabaja y verás su metodología para crear dibujos de figuras en movimiento.
Verás cómo usar y cuidar tu material de dibujo antes de aprender sobre rangos de valor y experimentar con tus lápices. Verás la diferencia entre rango de valor de luz y rango de valor de oscuridad, y observarás de cerca, cómo la luz y las sombras trabajan juntas para dar dimensión a tus dibujos.
A continuación, Shane te enseñará un ejercicio de formas que te servirá para mejorar la precisión visual. Luego, aprenderás a medir con bastante exactitud algo en el espacio.
¡Es hora de empezar a trabajar con tu modelo! Recibirás unos consejos sobre cómo trabajar con él/ ella en armonía. Buscarás una pose dinámica y verás algunos conceptos básicos de anatomía para ayudar a capturar el dinamismo de la figura. Desarrollarás tus habilidades de memoria visual con una serie de ejercicios prácticos, una habilidad que Shane considera esencial para agregar movimiento a tus dibujos.
Luego, comenzarás tu sesión de 4 horas, de dibujo de figura en movimiento. Una vez que hayas terminado, Shane te contará cómo proteger tu dibujo y cómo crear un certificado de autenticidad para él.
¿Cuál es el proyecto del curso?
Harás un dibujo en grafito de una figura en movimiento, utilizando un modelo como referencia.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
Este curso es ideal para artistas y dibujantes de la figura humana, tanto de nivel principiante como artistas más avanzados que deseen agregar nuevas técnicas a su repertorio.
Requisitos y materiales
Para tomar este curso, no es esencial tener experiencia previa en dibujo figurativo con modelos en vivo, aunque te será útil.
En cuanto a los materiales, necesitarás lápices de grafito (2B, HB, 2H), papel de dibujo, papel Canson Mi-Teintes, una goma de borrar moldeable, algún tipo de sacapuntas (puntero de mina, sacapuntas de mano, cúter o papel de lija, etc.), un tablero de dibujo, cinta adhesiva o abrazaderas para sujetar el papel al tablero de dibujo, papel de calco, un reloj, algo largo y delgado para medir (como una aguja de ganchillo, un pincel delgado, una brocheta para barbacoa, etc.) y un bolígrafo.
Opiniones
- hace 22 días
Muy interesante y detallado
- hace 2 meses
Bu kadar kapsamlı olacağını tahmin etmemiştim. Çok faydalanıyorum. Teşekkürler
- hace 4 meses
Enjoyed the course and have been trying the techniques using both reference photos and life drawing classes. Also found some of the activities such as shapes and visualisation exercises really useful
- hace 5 meses
El curso es muy bueno para información práctica pero definitivamente es para saber, no para que la gente aprenda a dejar de dibujar stickmans
- hace 6 meses
El curso tiene muy buena estructura, sencilla de seguir, aporta muchos conocimientos prácticos para iniciar a dibujar, así como material para descargar y trabajar. El artista es magnífico y la forma de compartir sus habilidades es muy amena.
Fue durante un viaje de mochilero cuando se dio cuenta de su verdadera pasión y vocación: explorar su artista interior con una determinación inquebrantable. Partió hacia Florencia, Italia, donde estudió en la Angel Academy of Art. Hoy, Shane es un pintor profesional que trabaja desde su estudio en París, donde experimenta y busca expresar la profundidad del ser humano a través de su arte.
Contenidos
- U1
Introducción
- Sobre mí
- Influencias
- ¿Qué haremos en este curso?
- U2
Materiales y preparación
- Materiales y preparación básica 1
- Materiales y preparación básica 2
- El valor y su escala
- Luz y sombra
- Ejercicios de forma
- Normas y consejos para medir mejor
- U3
Trabajar con el modelo en vivo
- Cómo dar la bienvenida al modelo
- ¿Qué es el dibujo dinámico de figuras?
- Conceptos básicos importantes de la anatomía 1
- Conceptos básicos importantes de la anatomía 2
- Desarrollar la memoria visual: ejercicio de cinco minutos
- Dibujo de pose corta 1
- Dibujo de pose corta 2
- Dibujo de pose corta 3
- U4
El dibujo figurativo dinámico en cuatro horas
- Inicio del dibujo de figura dinámica 1
- Inicio del dibujo de figura dinámica 2
- El punto intermedio 1
- El punto intermedio 2
- Rematando el dibujo 1
- Rematando el dibujo 2
- Rematando el dibujo 3
- Rematando el dibujo 4
- Rematando el dibujo 5
- U5
¡Vas por el buen camino!
- Cómo cuidar tu dibujo
- Mejorando tus dibujos figurativos dinámicos
- ¡Copia, copia, copia!
- PF
Proyecto final
- Dibujo de la figura humana en movimiento
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
PLUSSi eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
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Comparte conocimientos e ideas
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Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Sí, este curso está diseñado para artistas intermedios que ya tienen experiencia básica en dibujo y quieren profundizar sus habilidades en dibujo de figura del natural y trabajar con modelos en vivo.
Necesitarás lápices de grafito (2B, HB, 2H), goma amasable, prolongador de lápiz, papel de lija, cinta de enmascarar, papel vegetal, tabla de dibujo, papel de calidad para grafito, fijador, bastón de apoyo y carpetas archivadoras para guardar tus trabajos.
Aprenderás dibujo de figura dinámico y clásico del natural, bocetos de gestos y memoria, análisis anatómico, representación de luz y sombra, y prácticas profesionales de estudio, incluyendo trabajo con modelos en vivo y organización de sesiones abiertas.
No se requiere experiencia previa con modelos en vivo, pero sí se recomiendan habilidades básicas de dibujo. El curso cubre etiqueta profesional, comunicación con el modelo y mejores prácticas para trabajar con modelos de arte en vivo.
Practicarás bocetos rápidos de poses, dibujo de gestos y captura del movimiento, aprendiendo a analizar y representar poses dinámicas así como las estáticas tradicionales para resultados expresivos y llenos de vida.
Sí, el curso incluye orientación para montar un estudio con luz natural, abarcando iluminación, organización del espacio y comodidad del modelo para apoyar sesiones efectivas de dibujo del natural.
Sí, estudiarás los principales puntos anatómicos, pautas de proporción y análisis morfológico para capturar con precisión la figura humana desde la observación y la memoria.