Ürün Fotoğrafçılığı için Sanat Yönetmenliği ve Set Tasarımı
Eğitmen: I'm blue I'm pinkYaratıcı çalışma
Eğitmen: I'm blue I'm pink, Yaratıcı çalışma
Kişisel projenizin veya ticari markanızın kişiliğini yakalayan güçlü ürün fotoğrafları çekmeyi öğrenin
Günümüzde bir ürünün hedef kitleyi olabildiğince hızlı ve etkili bir şekilde etkilemesi gerekiyor. Bu çevrimiçi [[/i] _kursta, I'm blue I'm pink adlı yaratıcı stüdyonun arkasındaki kardeşler Teo ve Pedro González, size bunu şekiller, renkler ve ışıklar aracılığıyla nasıl başardıklarını öğretecekler.
[i]set tasarımını_ kullanarak bir marka veya ürünün estetiğini ve anlatımını aktaran fotoğrafları nasıl kullanacağınızı öğreneceksiniz. Öğretmenleriniz size, iyi dozda gerçeküstücülük ve anlatacak bir hikaye ile benzersiz görüntüler yaratmak için farklı dünyaları birbirine bağlamaya dayalı yaratıcı süreçlerini gösterecekler.
Bu çevrimiçi kursta ne öğreneceksiniz?
1 ders & 1 indirme
Sanat yönetmenliği ve set tasarımı
6 dakika, 27 saniye
Kısa ve planlama
3 dakika, 57 saniye
Kavram
6 dakika, 10 saniye
Ruh hali panoları
6 dakika, 57 saniye
Renkler, dokular ve aksesuarlar
5 dakika, 10 saniye
Aydınlatma
1 dakika, 55 saniye
Bu kursa neler dahil?
İlk ünitede Teo ve Pedro González kardeşler kim olduklarını, profesyonel kariyerlerini, stüdyolarını nasıl kurduklarını ve orada ne tür projeler yürüttüklerini anlatacaklar. Ayrıca size nelerden ilham aldıklarını ve harika referanslarının neler olduğunu da anlatacaklar.
Daha sonra sizinle görsel iletişim aracı olarak sanat yönetimi ve set tasarımının kökenleri hakkında konuşacaklar. Özeti anlamayı ve tüm görsellerin ortak noktası olan konsepti tanımlamak için sonuçlar çıkarmayı öğreneceksiniz.
Daha sonra setin tasarımında kullanacağınız renk paleti, malzeme ve dokular hakkında kararlar almaya başlayacaksınız. Ürünü vurgulamak için hangi tür ışıklandırma ve kompozisyonun en iyi sonucu verdiğini göreceksiniz. Daha sonra fotoğrafların eskizlerini oluşturacaksınız.
Bu noktada , fotoğraflamak istediğiniz ürün ve farklı kompozisyonlarla sahneyi kuracaksınız. Görüntünün her bir bölümünü ayrı ayrı aydınlatarak farklı bakış açılarından çekim yapacaksınız ve ardından farklı katmanları birleştirerek son görüntüye rötuş yapacaksınız.
Bu kursun projesi nedir?
Hem kişisel bir proje hem de ticari bir marka için, bir konsepti görsel olarak iletmek amacıyla sanat yönetmenliği ve set tasarımı üzerine çalışan görseller yaratacaksınız.
Bu çevrimiçi kurs kimlere yöneliktir?
Fotoğraflarına kavramsal ve estetik değer katmak isteyenler için.
Gereksinimler ve materyaller
Temel düzeyde refleks kameralara ve flaş aydınlatmasına sahip olunması tavsiye edilir.
Malzemelere gelince, setini oluşturmak için, oturumun ana ürününün ve seçtiğiniz nesnelerin yanı sıra görüntüleri düzenlemek için kamerayı ve bilgisayarı Adobe Photoshop veya Lightroom ile hazırlayın.
Yorumlar
- 3 yıl önce
Wow! Davvero wow
- 3 yıl önce
.
- 3 yıl önce
Es interesante para ver el paso a paso de este tipo de trabajos artísticos
- 3 yıl önce
Un corso ben spiegato e molto coinvolgente. Proverò sicuramente a creare qualche foto in autonomia!
- 4 yıl önce
Me encantó este curso! Los seguí por todo el proceso y me iba inspirando, pausando y tomando notas de ideas y como emplementarlo. Me gustó poder ver cómo van realizando cada paso. Me encantó el nivel de detalle en el retoque de las fotos :) Me dejó inpirada para crear un proyecto!
Stilleri sofistike, zarif ve gerçeküstü olarak tanımlanıyor ve farklı malzeme, doku ve renklerle oynama konusunda uzmandırlar. Teo ve Pedro, tasarımı seven ve mesajlarını oldukça kişisel bir şekilde geliştirmek isteyen Baileys, Hornimans ve Fútbol Club Barcelona gibi müşterilerle çalışmaktan heyecan duyuyor.
İçerik
- U 1
giriiş
- Sunum
- Etkiler
- U 2
Proje hazırlama
- Sanat yönetmenliği ve set tasarımı
- Kısa ve planlama
- Kavram
- U 3
Sanat yönetmenliği ve set tasarımı
- Ruh hali panoları
- Renkler, dokular ve aksesuarlar
- Aydınlatma
- Eskizler
- U 4
Fotoğraf çekin ve düzenleyin
- Fotoğraf oturumu
- Görüntülerin düzenlenmesi ve rötuşlanması 1
- Görüntülerin düzenlenmesi ve rötuşlanması 2
- Diğer proje örnekleri
- FP
Bitirme projesi
- Ürün fotoğrafçılığı için sanat yönetmenliği ve set tasarımı
Bir Domestika kursundan neler beklenebilir?
Kendi hızınızda öğrenin
Belirli bir program olmadan ve takip edilmesi kolay bir yöntemle evden öğrenmenin tadını çıkarın. Kendi hızınızı kendiniz belirlersiniz.
En iyi profesyonellerden öğrenin
Yaratıcı sektörün en iyi uzmanlarının açıkladığı değerli yöntem ve teknikleri öğrenin.
Uzman öğretmenlerle tanışın
Her uzman, her derste açık yönergelerle, gerçek tutkuyla ve profesyonel anlayışla en iyi yaptıkları şeyi öğretir.
Sertifikalar
PLUSPlus üyesiyseniz her kurs için öğretmeninizden imzalı bir özel sertifika alın. Portföyünüzde, sosyal medyada veya istediğiniz yerde paylaşın.
Ön sıra koltukları alın
En yüksek kalitede videolar sayesinde tek bir ayrıntıyı kaçırmazsınız. Sınırsız erişim sayesinde tekniğinizi mükemmelleştirmek için bunları istediğiniz kadar izleyebilirsiniz.
Bilgi ve fikirleri paylaşın
Sorular sorun, geri bildirim isteyin veya çözümler sunun. Öğrenme deneyiminizi topluluktaki, yaratıcılığa sizin kadar tutkulu olan diğer öğrencilerle paylaşın.
Küresel bir yaratıcı toplulukla bağlantı kurun
Topluluk, dünyanın her yerinden meraklı ve yaratıcılıklarını keşfetme ve ifade etme konusunda tutkulu milyonlarca insana ev sahipliği yapıyor.
Profesyonelce hazırlanmış kursları izleyin
Domestika, yüksek kaliteli bir çevrimiçi öğrenme deneyimi sağlamak için öğretmen kadrosunu seçer ve her dersi kendi bünyesinde üretir.
SSS
You’ll learn how to conceptualize visual projects, build photographic sets, choose color palettes, use props, plan lighting, and create editorial images with a surreal and creative flair—applying professional art direction and digital retouching techniques.
Yes, this course is designed for those with some background in photography or design who want to deepen their skills in art direction, set design, and visual conceptualization for creative and professional projects.
Basic knowledge of photography, design, or visual production is recommended to get the most out of the intermediate-level content and techniques covered in the course.
You’ll need a camera (DSLR or mirrorless), access to Photoshop and Lightroom, materials for making props, internet access, and basic stationery for sketching and moodboards.
By the end, you’ll be able to work in art direction for editorial photography, visual branding, fashion and product set production, and develop creative proposals for clients or personal projects.
You’ll learn to conceptualize, plan, and execute visual sets that align with brand identity, using color palettes, props, and lighting techniques to highlight products and communicate clear messages.
The course explores surreal composition, pastel color palettes, visual humor, angular distortions, and the use of Lowbrow art-inspired details to create unique visual stories.