
Gabriela Martínez Ortiz, fondatoarea studioului de artă textilă Ofelia & Antelmo, lucrează cu broderia prin explorarea diverselor tehnici, suporturi și materiale, cu scopul de a-și onora rădăcinile culturale și personale. Unele dintre lucrările sale au fost expuse în diverse țări.
Pe lângă vocația sa de brodoare, Gabriela este pasionată de fotografie. În cadrul acestui curs, te va învăța cum să brodezi pe hârtie imagini pentru a le oferi o nouă semnificație personală. Ca proiect final, vei interveni într-o fotografie, creând o nouă compoziție folosind cusături plate și în relief. Vrei să aprofundezi tehnica broderiei? Descoperă cursurile anterioare ale Ofeliei și Antelmo pe Domestika: Broderie: Reparații Haine și Design Haine Manual de la Zero .
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Vei începe cursul cu o întâlnire cu instructoarea ta, Gabriela Martínez Ortiz. Ea îți va vorbi despre cariera sa de brodoare și creatoare a atelierului de artă textilă Ofelia & Antelmo. Vei descoperi artiștii și fotografii care o inspiră cel mai mult și îți va recomanda și câteva cărți.
Înainte de a începe să brodezi, vei înțelege ce înseamnă să manipulezi o imagine și posibilitățile compoziționale pe care le oferă. Vei explora diferitele tipuri de hârtie și materiale pe care le vei folosi și vei descoperi cum să extragi palete de culori interesante dintr-o fotografie.
Vei învăța tehnica broderiei foto. Gabriela te va învăța cum să realizezi cusături plate și în relief, arătându-ți posibilitățile lor estetice și câteva exemple vizuale. Apoi, vei crea un eșantion de cusături. Vei trece la planificarea aspectului proiectului tău și apoi vei începe să brodezi!
Vei explora detaliile finale pentru imortalizarea lucrării tale, explorând cum să prezinți fotografia brodată și câteva metode de montare pentru a o păstra mult timp. Vei termina acest curs, capabil să spui o poveste cu cusături, pe o pânză care nu începe de la zero.
O fotografie sau o imagine brodată care include toate cusăturile învățate în cadrul cursului.

Tuturor celor care doresc să se aprofundeze în broderia manuală și celor interesați să exploreze noi tehnici, medii și limbaje care pot fi comunicate prin intermediul unei imagini.
Nu este necesară experiență anterioară pentru a urma acest curs, deoarece veți începe de la zero.
Ca materiale, notați: o imagine imprimată pe hârtie și materiale de arhivă (fotografii de familie sau vechi, cărți poștale, vechi, etc.), fire pentru brodat sau cusut, ace de diferite grosimi, foarfece, sau care servește drept bază pentru a perfora hârtia și, ca resursă opțională, hârtie de calc.

ottimo corso
Me gustó mucho el curso, da otras perspectivas sobre el fotobordado, sobre todo a nivel de trabajar sobre fotos de con color, y aunque enseña la mayoría de puntadas básicas, las de relieve son de gran inspiración.
El curso me encanto!! Gabi es una excelente profesora, explica muy bien! yo ya bordaba fotos y papel, pero con ella aprendi nuevas maneras de hacerlo!
Un cours très progressif, clair et illustré de manière intéressante. Gabriela est pédagogue et sait déjouer les erreurs possibles et encourager à prendre confiance pour créer des ouvrages de façon intuitive. Merci et bravo!
Hermoso curso. Ha sido mi primer acercamiento al fotobordado, y al bordado en general, y ha sido muy inspirador y hermoso. Gracias de corazón.

Introducere
Înainte de brodare
Brodare
Fotografie brodată
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
If you're a Plus member, get a certificat personalizat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
Photo embroidery is an artistic technique that enhances photographs with embroidery threads and stitches, adding texture, color, and visual meaning. It allows you to highlight, conceal, or transform elements of the original image, creating unique and expressive artworks.
No prior experience is necessary, but basic embroidery knowledge or an interest in photography is recommended. The course covers techniques from an intermediate level, guiding you step-by-step in blending both disciplines.
For the course, you'll need printed photographs, embroidery threads (ideally), DMC or tapestry needles, sturdy paper, tracing paper, scissors, a hole punch, and a selection of colors to suit your taste. A base or cardboard support is also recommended.
You will learn how to embellish photos with embroidery techniques, choose color palettes, create textures, plan photographic compositions, and transfer nature-inspired patterns. You'll also explore artistic experimentation methods and how to preserve finished pieces.
Yes, the course teaches how to embroider on various surfaces, including photographic paper, textiles, and reversible garments, adapting techniques to each material for the best creative and technical results.
You'll learn to observe nature, identify shapes, fractals, textures, and colors to extract visual patterns. The course shows how to translate these elements into sketches and then into embroidery techniques on photography or paper.
The course covers rules like the rule of thirds, framing, vanishing points, texture contrast, symmetry, and subject isolation to enhance visual storytelling before and after adding embroidery to images.