A maior comunidade criativa
Hoje quero compartilhar com você algo que levei muito tempo para aprender e que considero essencial no mundo do design e da criação artística: o respeito aos direitos autorais.
A arte e a tecnologia sempre andaram de mãos dadas, das primeiras pessoas fabricando tintas, pesquisando pigmentos, à pioneiras como Vera Molnár, que nos deixou recentemente e que na década de sessenta decidiu usar computadores para produzir os seus desenhos. Como artista e educador, lido com essa intersecção diariamente, no meu caso, fazendo uso de Python, uma linguagem de programação poderosa, mas acessível.
Olá mentes criativas, Matt McCracken e Ross Proulx do Doublenaut Studio estão aqui, prontos para desvendar a magia por detrás de uma das nossas tendências favoritas no mundo do design - texturas e conceitos vintage em ilustrações digitais. Aperte o cinto enquanto exploramos o valor e o brilhantismo concetual que advém de abraçar o encanto do passado nas nossas criações modernas.
Oi, sou Bianca Nazari, uma ilustradora e especialista em carreiras criativas. Hoje, gostaria de compartilhar algumas reflexões sobre o papel das redes sociais na nossa jornada profissional, especialmente para aqueles que atuam no mundo criativo. Frequentemente, nos vemos imersos em um mar de opções de redes sociais, cada uma com suas características únicas. Recentemente, fiz um exercício de organizar essas plataformas entre redes mais voltadas para relacionamentos pessoais e aquelas mais direcionadas ao âmbito profissional.
Saudações do calor do deserto de Phoenix! Chamo-me Paul Jeffrey e hoje quero mergulhar no fascinante mundo do design personalizado, especificamente no papel fundamental que o esboço desempenha para dar vida à visão de um cliente.
Marie Castro, uma renomada criadora de conteúdo especializada em crochê, tem conquistado seu lugar no mundo do artesanato com um enfoque único no crochet, combinando sua paixão por essa técnica com influências de moda, música e viagens. Para manter suas preciosas peças manuais em perfeito estado, Marie compartilha algumas práticas importantes de armazenamento e lavagem.
Olá, chamo-me Claudia Schmidt, também conhecida como AlectorFencer no domínio da arte digital. Hoje, quero aprofundar um tema que tem sido cada vez mais discutido nos últimos tempos: a distinção entre a arte criada por humanos e a gerada pela inteligência artificial (IA). Como artista digital, sempre me senti fascinado por este assunto e gostaria de explorar as nuances que tornam a arte humana verdadeiramente única e emocionalmente ressonante.
Como artista profissional de aguarela, perguntam-me muitas vezes: "O que é que eu preciso para começar a pintar com aguarela?" A boa notícia é que um bom kit de aguarela não tem de ser complicado ou caro e, se fizer as escolhas certas agora, vai trabalhar com as suas ferramentas durante muitos anos. Já escrevi um guia gratuito aprofundado, "Um resumo rápido de materiais para iniciantes", com o objetivo de ajudar os iniciantes confiantes a escolher as ferramentas certas para o seu estilo - mas se quiser um guia de início rápido, estes são os meus materiais favoritos de sempre!
A narração de histórias tem a incrível capacidade de cativar e envolver os usuários, imergindo-os em uma experiência significativa. Uma boa história transcende os limites, criando conexões emocionais e promovendo a empatia. Então, o que faz uma boa história? Eu sou Chiara Aliotta, instrutora de "The Narrative Web: storytelling applied to UX/UI design" e sou apaixonada pela interseção entre storytelling e UX design. No artigo de hoje, exploraremos como as histórias servem como um meio para articular ideias, conectar pessoas e aprimorar as experiências do usuário.
A tapeçaria é uma forma de arte milenar que sempre esteve presente em diversas culturas ao redor do mundo. Na Voador Tecelagem, dedicamo-nos a perpetuar essa tradição, adaptando-a ao conforto e estética do lar moderno. Neste artigo, exploraremos três técnicas fascinantes de tapeçaria: Kilim, Técnica com nós e Tufting.
O novo ano está se aproximando e, com ele, refletimos sobre as tendências digitais, algumas das quais existem há muito tempo e estão evoluindo e outras são mais recentes, mas em ambos os casos é importante levá-las em consideração para melhorar sua presença digital ou a de seu projeto. Aqui estão algumas das principais tendências que recomendo que você explore e adapte ao seu caso.
Como um apaixonado por moda e um profissional que dedicou sua vida ao mundo fashion, é um prazer compartilhar com vocês as principais tendências que moldarão o cenário da moda em 2024. Neste artigo, explorarei as tendências que envolvem marcas, branding e estilos, com base em minha experiência como fundador da MODEM e consultor criativo para marcas de moda.
Desde que experimentei o primeiro óculos de imersão, a Realidade Virtual (VR) sempre me fascinou como uma fronteira inexplorada da tecnologia e da expressão humana. Em meus anos no estúdio ARVORE e em projetos como "A Linha", tenho explorado as infinitas possibilidades dessa tecnologia emergente. A VR não é apenas uma nova forma de entretenimento; ela representa uma revolução na maneira como interagimos com o mundo e com os outros.
Olá, sou Andrea Bandoni, designer e pesquisadora apaixonada pela criação de objetos. Ao longo dos anos, tenho buscado realizar pesquisas aprofundadas antes de fazer objetos para que eles tenham um forte propósito, provocando, assim, reflexões e novas percepções através do design.
O curso de mestrado em design 3D de Mário Domingos não é apenas um curso de software, é uma viagem da inspiração à criação, reformulando identidades artísticas.
Explore o mundo cativante da visualização de dados com Luiz Ludwig, um designer e artista visual. Descubra como transformar dados em narrativas criativas, gráficas e interativas usando plataformas acessíveis e dicas valiosas.
Libere o poder do Canva para os designs de sua empresa com estas 10 dicas de design gráfico. Saiba como escolher modelos, misturar fontes, usar cores estrategicamente e muito mais para criar um conteúdo visual impressionante.
Embarque em uma jornada pela ilustração de livros ilustrados com Mark Hoffmann, um artista experiente com duas décadas de colaboração. Descubra a arte de contar histórias por meio de imagens encantadoras e ilustrações cheias de personagens.
Começar a pintar com aquarela pode ser uma tarefa árdua. Do desenho aos pincéis, descubra as ferramentas essenciais e as favoritas para explorar a técnica com sucesso.
A ilustração não se trata apenas de cores e formas; as texturas desempenham um papel fundamental na narrativa. Aprenda a usar texturas de aquarela para enriquecer sua narrativa visual.
Você gosta de caligrafia, mas às vezes acha tedioso marcar as linhas? Descubra como usar diretrizes para melhorar sua prática e economizar tempo.
O caderno de desenho é um lugar onde a criatividade ganha vida. Saiba como aproveitá-lo ao máximo com estas 10 dicas para enriquecer sua experiência artística.
A animação em stop motion é uma forma de arte cativante. Descubra os princípios fundamentais para criar animações atraentes, desde o domínio dos conceitos básicos de animação até a criação de movimentos com plasticina.
Os diários de viagem são janelas para experiências, capturando detalhes ricos e estimulando a criatividade. Pronto para começar sua própria aventura no papel?
O upcycling, uma tendência da moda sustentável, incentiva você a transformar roupas esquecidas em peças exclusivas. Descubra dicas sobre como participar dessa comunidade de eco-fashionistas e criar um estilo diferenciado.
Cores e composição em retratos: refletindo a psicologia e personalidade humana.
Construindo conexões duradouras: da arte à fidelidade do cliente em um mundo acelerado.
Domine a Arte da Tipografia: Crie Marcas Fortes na Economia da Atenção.
Quando comecei a desenhar digitalmente eu senti um estranhamento com os resultados que eu estava alcançando no digital. Era como se não fossem mais os meus desenhos, eu sentia falta de algo. Demorou um tempo, mas fui entendendo o que faltava no meu trabalho digital e que eu tinha de sobra no meu trabalho analógico. Faltavam as imperfeições dos materiais, a organicidade de uma folha de papel, um traço de pincel, ou de caneta.
A autora infantil Lisa Thompson compartilha cinco dicas essenciais para desenvolver uma rotina de escrita Construir uma rotina de escrita constante pode ser uma grande desafio, especialmente num mundo acelerado e repleto de distrações como o nosso. Porém, com as estratégias certas, qualquer um pode desenvolver a disciplina para escrever regularmente. Neste tutorial exclusivo para a comunidade Domestika PRO, a autora infantil Lisa Thompson (@lisathompsonauthor) compartilha dicas práticas para ajudá-lo a estabelecer e manter o hábito da escrita, desde a definição de metas alcançáveis até a eliminação das distrações. Se você é um escritor ou simplesmente alguém que busca melhorar suas habilidades de escrita, pegue um caderno e uma caneta e confira este vídeo!