7 dicas para fotografar modelos amadores

Obtenha retratos profissionais com modelos amadores seguindo esses conselhos práticos

Catalina Bartolomé (@catalina_bartolome) é uma fotógrafa argentina dedicada ao retrato há mais de 12 anos. Colaborou com veículos como La Nación, OHLALÁ, Clarín, Radar, Inrockuptibles, Rolling Stone e Las 12. Em 2016, fundou sua empresa, Retratos Profesionales, especializada em retratos de amadores.

Ao longo de sua carreira, aprendeu os segredos por trás de uma boa direção fotográfica com modelos e clientes de todo tipo que têm a necessidade ou o interesse de serem retratos por um profissional. Hoje, ela compartilha 7 dicas que ajudarão a trabalhar com amadores para obter um grande resultado ao final.

Por que tirar um retrato profissional?

Fotografar é pintar com a luz, então a iluminação precisa mudar conforme o tom e o seu objetivo. A maioria dos clientes que não tem experiência em posar e precisam de um retrato estão buscando melhorar sua imagem pública nas redes sociais com fins pessoais ou profissionais.

No primeiro caso, brincar com sua criatividade o aproximará do resultado que o cliente busca. No segundo, a melhor opção é a iluminação do tipo envolvente, pois ajuda o rosto a sair sempre claro e uniforme.
Prepare a parte técnica e esqueça disso durante a sessão

Ter o set montado e toda sua iluminação pronta para quando o modelo chegar permitirá se concentrar no que você precisa: conectar-se com a pessoa que está fotografando.

Prepare sua câmera para que, quando o modelo chegar, você só precise fazer ajustes personalizados. E, muito importante: garanta que suas baterias estejam carregadas. Pode parecer algo bobo de se dizer, mas interromper a sessão no meio para trocar pilhas pode cortar a inspiração de quem não tem experiência.

Transmita segurança

Conheça o modelo, converse com ele, pergunte detalhes do que espera das suas fotos, como pretende usá-las e quem espera que as veja - isso servirá de guia. Convide o modelo a fazer exercícios de respiração e analise bem sua postura para poder dirigir detalhes específicos sem que ele se incomode ou perca a segurança.

É útil pedir para que esqueçam da câmera e que imaginem estar olhando para uma pessoa específica: isso ajudará a obter a naturalidade que procura. Outro exercício que funciona é pedir que falem, que cumprimentem a câmera, que digam “oi”, imaginando que estão saudando alguém que conhecem. As lembranças ativam a segurança e um retrato deve ser capaz de se conectar a tudo isso que gostamos em nós mesmos.

Experimente gestos, fundos e distâncias

Cada pessoa é um mundo, então você deve ir preparado para conhecer o seu modelo. Leve em consideração que, dependendo do objetivo das fotos, é aconselhável que você dirija a sessão para esse mood.

Para isso, pode ser útil incluir movimentos, mudança de posições e de distância entre fundo e modelo. Preste atenção: a distância entre você e o modelo sempre deverá ser a mesma, ou você terá que fazer alterações no diafragma durante a sessão, interrompendo qualquer dinâmica de relaxamento que construiu até então.

Feedback necessário

Mostrar prévias das fotos que você for tirando pode ajudar seu modelo a compreender as instruções que você está dando e que comece a ganhar confiança. Além disso, tanto você como a pessoa que está fotografando terão um feedback imediato que servirá de guia não apenas durante a sessão, como no momento de selecionar e editar as fotografias finais.

Preste atenção às suas reações durante a sessão

O retrato envolve tanto o modelo como a pessoa por trás da câmera. Conectar-se com o que aconteceu durante a sessão ajudará na pós-produção, para conseguir comunicar algo muito mais profundo.

Seleção, pós-produção e entrega

Use a informação que o modelo deu ao reagir às fotografias que você ia mostrando durante a sessão. Faça com que o processo de seleção tenha tudo a ver com sua personalidade, de forma que o cliente ficará satisfeito.

Na pós-produção, lembre-se do uso que o cliente dará a essas fotografias. Finalmente, caso queira usar alguma delas para seu portfólio, não esqueça de pedir autorização por escrito.

Esperamos que esses conselhos sejam úteis! Se quiser aprender a explorar as possibilidades de retratos de pessoas que não são modelos profissionais e criar imagens de qualidade, faça o curso Fotografia de retrato com modelos amadores, de Catalina Bartolomé, no qual você adquirirá técnicas e conhecimentos para preparar sets, experimentar com a iluminação, editar e, acima de tudo, criar uma sessão produtiva, para você e para a pessoa retratada.

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