
Wraz z rosnącym realizmem i złożonością gier wideo, w które dziś gramy, pojawiły się nowe i bardziej specyficzne role. Jednym z nich jest artysta 3D specjalizujący się w modelowaniu postaci, jak w przypadku Manu Herradora, który z kolei jest specjalistą w modelowaniu fantastycznych lub humanoidalnych stworzeń dla przemysłu filmowego, gier wideo i modelarstwa miniaturowego.
W tym kursie Manu nauczy Cię przepływu pracy modelowania humanoidalnego stworzenia na podstawie już zdefiniowanej grafiki koncepcyjnej Poznasz podstawowe narzędzia ZBrush, które najbardziej Ci pomogą w tego typu pracach.
llekcji: 45 & liczba dodatkowych zasobów: 9

18 min, 27 sek.

20 min, 17 sek.

20 min, 3 sek.

18 min, 57 sek.

19 min, 24 sek.

14 min, 43 sek.
Zaczniesz od poznania Manu, jego kariery w świecie modelowania 3D, niektórych z jego najważniejszych projektów i jego wpływów, jeśli chodzi o modelowanie stworzeń.
Zbierzesz wszystkie niezbędne zasoby, które wykorzystasz w procesie modelowania: anatomiczne odniesienia i koncepcje lub modele innych stworzeń, które mogą dać Ci pomysły na własny model, które zgrupujesz w Pure Ref, aby utrzymuj je w porządku. Pobierasz także niektóre , narzędzia alfa i __ z ZBrush, których użyjesz do przyspieszenia procesu modelowania.
Następnie zaczniesz od modelowania, zaczynając od siatki bazowej, którą zmodyfikujesz, aby wykonać blokowanie twojego stworzenia i dopasowanie jego objętości w najbardziej przybliżony sposób.
Gdy już dobrze określisz objętość, będziesz pracować głębiej nad modelowaniem, zaczynając od wyszczególnienia głowy, która jest najbardziej złożoną i najważniejszą częścią, a następnie kontynuując pracę nad tułowiem i resztą kończyn.
Gdy model jest prawie gotowy, dasz mu prostą pozę za pomocą narzędzia ZBrush's Transpose Master, dzięki czemu traci symetrię pozycji T i staje się znacznie ciekawszy, gdy prezentujesz go w swoim portfolio.
Na koniec dokonasz ostatecznego renderowania pracy. Do tego użyjesz Keyshot, bardzo wydajnego i szybkiego programu do renderowania. Manu wyjaśni, jak wyeksportować go do Keyshot w celu renderowania, tworząc mały zestaw oświetlenia.
Będziesz modelować istotę typu demon. Po zakończeniu kursu będziesz w stanie zająć się prawie każdym rodzajem stworzenia do miniatur, gier wideo lub kina.

Ten kurs jest skierowany do artystów 3D , artystów koncepcyjnych , ilustratorów i każdego, kto chce zagłębić się w modelowanie postaci i specjalizować się w projektowaniu stworzeń.
Będziesz potrzebować średniozaawansowanych znajomości ZBrush i anatomii. Jeśli chodzi o materiały, będziesz potrzebował komputera z ZBrush 2019, Keyshot i PureRef do uporządkowania referencji, których będziesz używać w modelowaniu oraz tabletu graficznego.

Ta weno
Me gustó el curso, sin embargo, creo que debería hcaer más comentarios verbales sobre lo que está haciendo, hay muchos tiempos en silencio.
Excelente!
Um curso excelente, aprendi muitas coisas novas recomendo demais.
Un excelente curso, he aprendido muchas cosas nuevas

Wstęp
Gromadzenie zasobów i blokowanie modelu
Rzeźbione stworzenie
Pozowane i renderowane
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się tworzyć stworzenia 3D na podstawie referencji koncepcyjnych, stosować techniki blockoutu, modelować detale anatomiczne, teksturować, pozować postaci i renderować modele w KeyShot, łącząc inspiracje z gier i sztuki cyfrowej.
Kurs jest na poziomie średniozaawansowanym. Zaleca się podstawową znajomość ZBrush i modelowania 3D, by w pełni skorzystać z materiałów.
Potrzebujesz komputera zdolnego do uruchomienia ZBrush, zainstalowanego oprogramowania, dostępu do KeyShot do renderowania oraz opcjonalnie programów graficznych do finalnych poprawek.
Korzystamy z referencji concept artów z gier, książek artystycznych, anatomii dla rzeźbiarzy, literatury grozy i muzyki, by wzbogacić kreatywność i oryginalność modelowania.
Kurs uczy porównywać i stosować style realistyczne i stylizowane, dostosowując referencje do celu modelu i kontekstu artystycznego, by osiągnąć spójność wizualną i wyrazistość.
Blockout to pierwszy etap, w którym definiuje się podstawowe objętości i sylwetki za pomocą prostych kształtów. Jest kluczowy do ustalenia poprawnych proporcji i fundamentów projektu przed dopracowaniem detali.
Tak, kurs obejmuje eksport modeli z ZBrush i techniki renderingu w KeyShot, by profesjonalnie prezentować swoje stworzenia 3D.