
Dobra historia to podstawa każdego graficznego projektu opowiadania historii. Bez tego twoja egzekucja traci rozpęd, a zainteresowanie publiczności słabnie. Na tym kursie nauczysz się, jak wypełnić pustą stronę dobrą historią komiksu fantasy, którą następnie narysujesz ołówkiem, ręką Gabriela Rodrígueza - scenarzysty i rysownika komiksów - współtwórcy Locke & Key serial i współpracownik Marvela i DC Comics.
Jeśli masz w głowie pomysł, który chcesz zamienić w fantastyczny komiks, jesteś we właściwym miejscu.
llekcji: 14 & liczba dodatkowych zasobów: 11

3 min, 38 sek.

17 min, 52 sek.

14 min, 20 sek.

11 min, 40 sek.

10 min, 40 sek.

7 min, 5 sek.
Zaczniesz od poznania Gabriela, który opowie Ci, jak zaczynał w świecie komiksu, pokaże swoje najważniejsze prace i podsumuje to, czego nauczysz się na kursie.
Poznasz artystów i referencje, które znajdują odzwierciedlenie w ich twórczości, od ilustratorów po muzyków, przez autorów, reżyserów filmowych i podcasty.
Zanim zaczniesz rozwijać swój pomysł, zapoznasz się z materiałami, które wykorzystasz na kursie.
Zaczniesz orientować swoje zainteresowania i pomysły na historię fantasy i science fiction, którą opowiesz później w swoim komiksie, a następnie rozwiniesz środowisko, w którym będą się poruszać postacie.
Nauczysz się wyrażać swoje narracyjne pomysły i intencje w podstawowej strukturze, aby opowiedzieć historię, a także opracujesz techniczny scenariusz komiksu w profesjonalnym formacie.
Gabriel wyjaśni, jak zrobić pierwsze podejście do przekształcenia skryptu technicznego w obrazy o znaczeniu narracyjnym w układzie __ .
Wykonasz podstawowe schematyczne rysunki swojego komiksu, aby zdefiniować kompozycję, oświetlenie, ruch scen i interakcję postaci w historii.
Po zdefiniowaniu układu __ , zaczniesz od rysunku ołówkiem swojego komiksu. Poznasz podstawowe kryteria rozwoju postaci, podkreślające związek między osobowością, mową ciała a formalnymi decyzjami zorientowanymi na potrzeby konkretnej historii.
Zaprojektujesz świat, w którym rozgrywa się historia, poprzez proces twórczy i badawczy.
Na koniec uzupełnisz rysunek ołówkiem strony swojego scenariusza technicznego, który uważasz za najbardziej zabawny i / lub odpowiedni.
Napiszesz zarys i scenariusz techniczny czterech lub pięciu stron fantastycznego komiksu, a następnie narysujesz jedną z tych pięciu stron ołówkiem w profesjonalnym formacie.

Każdy, kto ma upodobanie do graficznego opowiadania historii, a zwłaszcza osoby, które mają aspiracje do stworzenia komiksu o profesjonalnych standardach wydawniczych.
Potrzebny będzie komputer z procesorem tekstu i edytorem obrazów, takim jak Adobe Photoshop, a także podstawowe narzędzia do rysowania technicznego, papier, gumka i ołówki.

Course was interesting and informative.
Recién lo empiezo pero se nota que sabe muchísimo y es muy claro con los ejemplos
Maravilloso curso, el profesor es totalmente profesional y sabe transmitir sus conocimientos.
Muy buen curso!!! El maestro explica bien y todo el proceso es claro.
¡Muy buen curso! Permite entender detalles importantes en la creación de cómics como los márgenes, ritmo y composición de las viñetas. Excelente para principiantes y poder empezar a ingresar al mundo de la narrativa gráfica.

Wstęp
Od pomysłu opowiadania do scenariusza komiksu
Od tekstu do szaty graficznej sekwencji
Od układu do strony ołówkiem
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się przekształcać złożone historie, takie jak powieści czy mity, w wizualne narracje komiksowe, stosując techniki scenariusza, projektowania postaci, budowania światów i planowania wizualnego.
Nie jest wymagana profesjonalna praktyka, ale warto mieć podstawową wiedzę z rysunku i narracji wizualnej, ponieważ kurs obejmuje techniki na poziomie średniozaawansowanym do tworzenia komiksów fantasy.
Będziesz potrzebować papieru ksero, ołówków (w tym niebieskiego), gumki, markerów, opcjonalnie tabletu światła, komputera oraz dostępu do narzędzi do rysunku cyfrowego. Przydadzą się też teczki do organizacji projektów i szkicowniki.
Proces polega na wyborze kluczowych scen, skracaniu narracji, tworzeniu konspektów, projektowaniu postaci i scenerii oraz układaniu historii na stronach i kadrach, by uzyskać spójną wizualną wersję.
Kurs uczy stosowania sekwencji graficznych, planowania kadrów, pracy z perspektywą architektoniczną, integracji odniesień i inspiracji graficznych oraz technik układania informacji na stronie.
Nauczysz się projektować spójne scenerie, pracować z skalami i proporcjami, korzystać z odniesień wizualnych i historycznych oraz planować architekturę narracyjną, by tworzyć wciągające światy fantasy.
Projektowanie postaci jest kluczowe do przekazywania emocji, ról i funkcji w historii. Poznasz techniki wyrazu, ubioru, dodatków oraz zachowania spójności wizualnej w całym komiksie.