Pełnokolorowe fotografie gastronomiczne
Kurs prowadzi Alejandro Osses SaenzFotograf
Kurs prowadzi Alejandro Osses Saenz, Fotograf
Naucz się pracować z kolorem, światłem i kompozycją, aby stworzyć realne obrazy studyjne
Czy chcesz tworzyć obrazy kulinarne, które mogą wpłynąć na odbiorców? Naucz się opowiadać historię poprzez ciekawe kolorowe kompozycje potraw, razem z prawdziwym specjalistą w tej dziedzinie, Alejandro Ossesem. Kolumbijski fotograf pracował dla Eater, Put a egg on it (NY), The Carton (Bejrut), Crepes & Waffles, Juana Valdeza czy Mucho Colombia.
Na tym kursie zapoznasz się z kolorem, oświetleniem i kierownictwem artystycznym, a także za pomocą podstawowych narzędzi do stworzenia potężnej sceny fotograficznej z przyciągającą wzrok treścią wizualną. Nauczysz się łączyć kolory między sztuką a jedzeniem oraz generować mocne oświetlenie z charakterem, zdolne do osiągnięcia dużego napięcia między obrazem a widzem.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
llekcji: 11 & liczba dodatkowych zasobów: 14
Co zrobimy na kursie?
1 minuta, 41 sek.
Proces twórczy
14 min, 40 sek.
Pełny kolor
9 min, 20 sek.
Materiały i narzędzia
6 min, 50 sek.
oświetlenie
10 min, 42 sek.
Zestaw montażowy
9 min, 42 sek.
Co obejmuje ten kurs?
Dowiesz się więcej o Alejandro, jego projektach zarówno osobiście, jak i z klientami oraz o tym, jak specjalizował się w kulturze gastronomicznej. Opowie Ci również o swoich inspiracjach oraz o tym, co będziesz robić podczas kursu.
Rozpoczniesz swój proces twórczy od wyszukania referencji i zestawienia ich w __ inspiracji z programu Canva. Alejandro porozmawia z tobą o tym, jak mieć dobre pomysły.
Zagłębisz się w wszechświat kolorów, rozumiejąc podstawy i pojęcia, takie jak temperatura lub dominacja koloru; i wybierzesz paletę kolorów dla swojego projektu. Następnie zobaczysz, jak zdobyć materiały bez wydawania dużych pieniędzy na sesję zdjęciową.
Czas strzelania! Wykonasz schematy oświetlenia i poznasz proces na planie: wykonasz montaż sztuki, którą wzniosłeś, testy świetlne i umieścisz jedzenie i produkty.
Z aparatem w ręku Alejandro doradzi, jakie wartości światła, membrany i jakie ujęcia najlepiej bawić w swoich gastronomicznych kompozycjach.
Nadasz ostatnie szlify swoim zdjęciom z Photoshopa i Camera Raw, a także otrzymasz wskazówki, jak pokazać swoją pracę w sieciach społecznościowych i w swoim portfolio.
Zalecane oprogramowanie i narzędzia do tego kursu
Jaki jest projekt kursu?
Stworzysz mocny i awangardowy obraz w pełnym kolorze, uczty pełnej smaku: azjatyckiej uczty
Projekty uczestników kursu
Do kogo jest skierowany ten kurs online?
Od osób, które robią zdjęcia telefonami komórkowymi, po profesjonalistów obsługujących lustrzanki, którzy chcą poszerzyć swoją specjalistyczną wiedzę z zakresu fotografii żywności.
Wymagania i materiały
Aby wziąć udział w tym kursie, będziesz potrzebować podstawowej wiedzy z zakresu fotografii i oświetlenia.
Z materiałów przygotuj: lustrzankę lub, w razie jej braku, telefon komórkowy (w tym przypadku nie będziesz mógł korzystać z fleszy i będziesz potrzebować silnego światła słonecznego), lampy studyjne, akcesoria do oświetlenia, statywy podtrzymujące, kabel, soft pudełko , tła drewniane lub kartonowe, naczynia, żywność, taśma, nożyczki, farba, olej, spray wodny, pędzelek; także komputer z Photoshopem i Camera Raw. Ponadto możesz bezpłatnie pobrać serwis Canva na swój komputer, aby tworzyć __ .
Oceny
- 9 miesięcy temu
Conocimientos básicos, sirven a su propósito
- 3 lata temu
Hasta ahora, todo excelente!! Curso muy bien explicado, coherente, dinámico. Lo estoy disfrutando. Lo recomiendo.
- 3 lata temu
parece otimo, ainda nao comecei
- 3 lata temu
Es un curso demasiado básico, nada que no puedas aprender con cualquier video de manera gratuita, dinero tirado a la basura.
- 3 lata temu
Disruptivo, simples e muito, muito inspirador, parabéns
Jej klientami są platformy i magazyny kultury gastronomicznej, restauracje, szefowie kuchni i wszystko, co otacza gastronomiczny świat. Pracował dla Eater, Put a egg on it (NY), The Carton (Beirut), Crepes & Waffles, Juana Valdeza czy Mucho Colombia.
Zawartość
- Cz.1
Wstęp
- Prezentacja
- Wpływy
- Co zrobimy na kursie?
- Cz.2
Ugotujmy trochę kokosa
- Proces twórczy
- Pełny kolor
- Materiały i narzędzia
- Cz.3
Zawsze na gorącym uczynku
- oświetlenie
- Zestaw montażowy
- Strzelanie
- Cz.4
Sól, pieprz i voila
- Opublikuj na zdjęciu
- Jak pozbyć się strachu przed udostępnianiem cyfrowym
- PK
Projekt końcowy
- Fotografia żywności w pełnym kolorze
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Certyfikaty
PLUSJeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
Nauczysz się technik oświetlenia, kompozycji, kolorystyki i pracy z modelami stosowanych w fotografii kulinarnej, a także tworzenia moodboardów, analizowania odniesień artystycznych oraz rozwijania osobistych i zawodowych projektów fotograficznych z kreatywną tożsamością.
Kurs jest na poziomie średniozaawansowanym, idealny dla osób, które mają już podstawową wiedzę fotograficzną i chcą się specjalizować w obszarze kulinarnym i wizualnym.
Potrzebujesz aparatu cyfrowego, statywu, źródeł światła (naturalnego lub sztucznego), kilku modyfikatorów jak softbox, rekwizytów do stylizacji jedzenia oraz dostępu do programów do edycji, takich jak Photoshop czy Camera Raw.
Nauczysz się korzystać ze światła naturalnego i sztucznego, schematów oświetleniowych, kontrolować cienie i refleksy, obsługiwać lampę błyskową oraz używać modyfikatorów, by uzyskać różne efekty w fotografii kulinarnej.
Poznasz, jak twórcy tacy jak Wes Anderson, Ghibli czy kino surrealistyczne wpływają na kompozycję, kolorystykę i narrację wizualną twoich zdjęć kulinarnych.
Tak, nauczysz się fotografować lokalne targi, tworzyć eseje wizualne i dokumentować kulturę kulinarną w naturalnych warunkach, co wzbogaci twoje portfolio.
Kurs oferuje strategie na start własnej działalności, tworzenie własnych mediów oraz prezentację prac w magazynach lub agencjach specjalizujących się w gastronomii.