
In tegenstelling tot wat er gebeurt met strips, is het niet zo gebruikelijk om te bedenken wie de auteur is van al die fantastische en prachtige personages die in kinderboeken voorkomen. De illustrator Patricio Betteo dacht er niet eens aan totdat hij op dat gebied professioneel begon te illustreren. Met een lange carrière in de illustratie, zijn zijn personages gepubliceerd in boeken, tijdschriften, comedystrips, graphic novels en zelfs videogames.
In deze cursus leert Patricio Betteo je karakters te ontwikkelen, vanaf de eerste fase van het ontwerpen met potlood en papier tot de uiteindelijke realisatie in Adobe Photoshop. Hoewel veel van de technieken die je leert analoog zijn, kan deze cursus ook digitaal worden gevolgd.
20 lessen & 20 aanvullende bronnen

9 minuten, 58 seconden

8 minuten, 33 seconden

12 minuten, 32 seconden

7 minuten, 41 seconden

12 minuten, 51 seconden

17 minuten, 58 seconden
Patricio stelt zich voor en vertelt je meer over zijn werk en carrière in de uitgeverswereld. Hij zal zijn inspiratiebronnen en invloeden met je delen.
Je begint karakters van bovenaf te maken, vanuit het hoofd. Om dit te doen, moet je jezelf vertrouwd maken met de basis- en onregelmatige vormen en je zult oefeningen doen door middel van divisies die je zullen helpen om ze op een driedimensionale manier te visualiseren.
Vervolgens werk je aan de uitdrukkingen geconcentreerd in ogen, wenkbrauwen en mond, om ze om te zetten in een gezicht. Patricio geeft je de sleutels om alle functies in verschillende hoofden te plaatsen, alsof het een Mr. Potato is.
Het is tijd om verder te gaan met het tekenen van de lichamen van je personages. Het kan worden verdeeld in 3, 7 ... of zelfs meer stukken! Door middel van papieruitsparingen stel je figuren samen met verschillende hoogtes en verhoudingen. Je leert dat overdrijvingen, in verhouding tot grootte en lengte, originele en interessante lichamen opleveren.
Hier geeft Patrick je vijf waardevolle tips voor je personagecreatieproces. Daarnaast zal hij een prachtige lijst met willekeurige opties delen om je te inspireren, je creativiteit de vrije loop te laten en je fantasie de vrije loop te laten.
Je zult een verzameling referenties doen als een proces voorafgaand aan het maken van je personages. Eenmaal gecombineerd met je ideeën en wat je hebt geleerd, heb je je schets gemaakt, dezelfde die je gaat polijsten totdat hij helemaal naar wens is.
Daarna kopieert of volgt u uw schets, krijgt u een laatste regel, scant u deze en bewerkt u deze digitaal.
Zodra dit is gebeurd, scheidt en begrenst u de eerste gebieden met grijs. Met behulp van de penselen markeert u de lichten en schaduwen in de afbeelding. Tot slot, wanneer je de juiste toonwaarden hebt, ga je je tekening inkleuren met behulp van glazuren, temperatuurspelletjes en andere details om de kleurvariaties te voltooien in wat al de uiteindelijke illustratie van je personages zal zijn.
Je maakt een line-up van fantastische personages die perfect zijn om een verhaal te vertellen of een boek te illustreren.

Aan cartoonisten en illustratoren die hun repertoire van vaardigheden in het creëren van personages willen uitbreiden.
Noties van tekenen en software graphics zijn vereist. De docent gebruikt Adobe Photoshop om de illustraties in te kleuren, maar de principes zijn van toepassing op elke pixeleditor, inclusief Procreate.
U hebt papieruitsparingen, notitieboekjes en basistekengereedschappen nodig. Optioneel kunt u een tablet en een scanner gebruiken.

Super erklärt. Einfach nachvollziehbar. Sehr kreativ.
Es un curso fabuloso para aprender a dar vida a personajes con mucha personalidad, aprender a tener consistencia en la creación del mismo personaje en diferentes escenas e, incluso, para explorar ideas que te llevan fuera de la zona de confort. Patricio, además, explica todo muy bien y es imposible no aprender con todo el conocimiento que comparte.
Me gustó mucho el curso. Estudio Animación en la universidad y trabajo creando personajes, y este curso me permitió ampliar mi repertorio. Tanto la estilización de cuerpos como el estudio de siluetas y el uso del color me aportaron nuevos conocimientos. ¡Estoy muy contento con todo lo que aprendí!
Es un curso valiosísimo tanto para quienes apenas empiezan como para quienes tiene bastante experiencia, muy bueno para quebrar bloqueos artísticos y desarrollar un "protocolo" de trabajo. Fantástico para no quedar atrapado en infinitos estudios anatómicos, de movimiento y búsqueda se formas, da herramientas muy útiles y relativamente sencillas para aplicar en tu proceso de aprendizaje y creo que para profesionales también.
Patricio es muy claro y didáctico. Sus enseñanzas me han permitido salirme de los límites de lo tradicional y jugar con diversas formas para construir personajes. Me llevo el concepto de lo caligráfico aplicado al dibujo. Si mundo visual es muy enriquecedor, recomiendo

Hallo daar
Hoofd
Het lichaam
Karakters!
Lijn en kleur
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Ja, de cursus is bedoeld voor mensen met basiskennis van illustratie die zich willen verdiepen in karakterontwerp en professionele technieken, zowel traditioneel als digitaal.
Je hebt traditionele tekenmaterialen nodig (papier, potloden, stiften, aquarelverf) en toegang tot programma's zoals Photoshop of Procreate voor het digitale gedeelte van de cursus.
Je leert originele personages maken, schets- en compositietechnieken toepassen, gezichtsuitdrukkingen, digitale kleurgebruik en hoe je een professioneel portfolio opbouwt voor sectoren als kinderboeken en videogames.
Ja, de cursus behandelt illustraties voor kinderboeken, het maken van concept art voor games en het ontwerpen van covers en personages voor verschillende creatieve industrieën.
Het is aan te raden om basiskennis van tekenen en een eerste ervaring met Photoshop of vergelijkbare programma's te hebben, maar de cursus legt stap voor stap de essentiële technieken uit om digitaal te illustreren.
De cursus helpt je om je beste werk te selecteren, te organiseren en te presenteren, en geeft strategieën om je portfolio te tonen op sociale media en platforms zoals Pinterest en Instagram.
Er worden methodes behandeld zoals geometrische vereenvoudiging, silhouetopbouw, verhoudingen, gezichtsuitdrukkingen, kleurgebruik, stilering en anatomische details om unieke en expressieve personages te creëren.