
Stillevenfotografie geeft je de creatieve vrijheid om elk detail van een shoot in acht te nemen en je ideeën voor de camera te transformeren. Dat is waarom Amy Currell, bekroond fotograaf en Leica-ambassadeur, zich specialiseerde in dit domein. Met zorgvuldig samengestelde composities plaatst ze op kunstzinnige wijze kleuren, texturen, vormen en schaduwen naast elkaar om opvallende afbeeldingen te creëren. Met deze afbeeldingen heeft ze klanten binnengehaald als Vogue, Selfridges, ELLE en The Telegraph.
In deze online cursus leert Amy je de grondbeginselen van stillevenfotografie om krachtige afbeeldingen samen te stellen en vast te leggen. Je speelt in een studio-omgeving met kleur, licht en setontwerp om prachtige scènes te creëren die producten leven in blazen. Amy toont je ook hoe je je foto's bewerkt om ze naar een klant te verzenden of aan je portfolio toe te voegen.
14 lessen & 13 aanvullende bronnen

5 minuten, 18 seconden

3 minuten, 57 seconden

4 minuten, 15 seconden

14 minuten, 35 seconden

3 minuten, 41 seconden

4 minuten, 41 seconden
Je begint de cursus door kennis te maken met fotograaf en regisseur Amy Currell. Je ontdekt hoe ze van haar kinderliefde voor fotografie haar fulltime carrière heeft gemaakt. Ze vertelt je ook over de artiesten die haar werk hebben beïnvloed.
Je leert over de grondbeginselen van stillevenfotografie en leert hoe je de juiste apparatuur kiest voor een fotoshoot. Ze behandelt vervolgens de belangrijkste principes van licht. Je ontwikkelt daarna het creatieve concept voor je project door te producten en rekwisieten te kiezen. Het is vervolgens tijd om je sets op te bouwen, eerst voor een modeaccessoire en dan voor een schoonheidsproduct. Amy laat je zien hoe je een zomerse strandscène nabootst met middagverlichting en leert je hoe je het accessoire vanuit de beste hoeken vastlegt. Als je klaar bent, ga je naar de foto van het schoonheidsproduct. Je herontwerpt de set en past de belichting aan voor een macroproductfoto.
Kies welke foto's de definitieve worden en bewerk ze voor een perfecte afbeelding door je te richten op de lkeur, vorm en schaduwen, zodat het product er echt uit springt. Amy rondt de cursus af door tips met je te delen over hoe je je werk en creativiteit in balans brengt.
Je maakt twee stillevenfoto's, één voor een modeaccessoire en één voor een schoonheidsproduct, waarbij je voor elk een unieke set ontwerpt.

Voor zowel amateur- als professionele fotografen die hun kennis van productfotografie willen verbreden en de facetten van belichting en setontwerp willen verkennen.
Praktische kennis van DSLR-camera's en Capture One is vereist.
Qua materiaal heb je een DSLER-camera, flitsbelichting en een computer met het programma Capture One nodig. Daarna heb je ook de rekwisieten nodig die je kiest om je sets op te bouwen.

Me gustó mucho el curso, es muy fácil de comprender y brinda las herramientas necesarias para comenzar a realizar fotografía de producto.
ciekawy kurs
Buen curso, te muestra los principios básicos para este tipo de fotografía
Good course
me encanta el curso

Introductie
De fundamenten van het stilleven
De modeaccessoireset
De beautyset
Na-productie
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
If you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Yes, this course is designed for intermediate photographers who want to strengthen their skills in still life and product photography, set design, lighting, and client management.
You'll need a DSLR or mirrorless camera, tripod, basic studio lighting setup, props, backgrounds, and access to editing software like Photoshop. A tethering system and Capture One are also recommended for studio workflow.
You'll learn set design, lighting techniques, composition, color theory, prop sourcing, camera setup, macro and beauty product photography, post-production, and strategies for building a professional portfolio and client base.
Yes, the course includes lessons on photographing reflective surfaces and beauty products, with specific lighting setups, composition tips, and post-production techniques to minimize glare and highlight product features.
Yes, the course guides you through curating and presenting a still life photography portfolio, selecting your best work, and preparing images for client presentations and competitions.
Absolutely. You'll learn about softboxes, hardboxes, bounce fill, and how to create soft and hard shadows, as well as mimicking daylight and using color contrast for impactful product images.
Yes, you will master negative space, object arrangement, central placement, and composition sketching to create balanced and visually appealing still life images.