
Realistisch tekenen hoeft niet te betekenen dat je een exacte kopie van de werkelijkheid maakt; het kan ook interpretatief en persoonlijk zijn. Portretkunstenaar Alan Coulson maakt zeer gedetailleerde portretten, gedreven door interesse in mensen en hun verhalen. Hij heeft samengewerkt met The New York Times, Sunday Times Magazine , University of London en meer.
In deze cursus leert Alan je hoe je een realistisch potloodportret maakt met behulp van een fotografische referentie. Maak levensechte illustraties vol emotie en gebruik experimentele technieken om ze je eigen te maken. Leg de verhalen van de mensen om je heen vast met een potlood.
Dit is Alan's tweede cursus met Domestika. In zijn eerste, Realistische olieportretten: details en expressie overbrengen , hij duikt in het maken van gedetailleerde portretten door de levendigheid en veelzijdigheid van olieverf.
18 lessen & 14 aanvullende bronnen

9 minuten, 10 seconden

20 minuten, 49 seconden

16 minuten, 38 seconden

8 minuten, 1 seconde

19 minuten, 48 seconden

12 minuten, 39 seconden
Maak voor deze cursus kennis met Alan Coulson, portretkunstenaar en je docent. Hij vertelt hoe hij van een carrière in de detailhandel een bekroond artiest werd. Ontdek de invloeden die zijn werk inspireren, van muziek tot mode.
Bekijk de materialen die nodig zijn voor deze cursus en oefen vervolgens met enkele eenvoudige tekenoefeningen. Ontdek Alan's persoonlijke benadering van het creëren van vormen met potloden en gummen. Hij demonstreert verschillende manieren om schaduw te geven, markeringen te maken, te mengen en meer, voordat hij de compositie van je onderwerp bespreekt. Ontdek hoe u foto's vol emotie kunt maken, rekening houdend met zaken als houding, gebaar en licht.
Tijd om je portret in te stellen en te bewerken. Ontdek de rastermethode en hoe u deze kunt gebruiken om portretten op schaal te maken voordat u aan uw illustratie begint. Met je omtrek klaar, verfijn je tekening door functies op te ruimen, ongewenste lijnen te wissen en licht en schaduw op het gezicht weer te geven.
Voeg vorm en diepte toe aan je tekening door je op elke functie afzonderlijk te concentreren. Begin met de ogen, het deel dat Alan het belangrijkst vindt om de kijker te boeien. Ga dan verder met de neus en lippen, en tenslotte de oren, met behulp van verschillende markeertechnieken en vermenging om te verzachten.
Vul het gebied tussen elk object in met richtingslijnen en contouren. Breng schaduw op het gezicht en de hals en leer hoe u overtuigend haar kunt tekenen door schaduw in laagjes aan te brengen en met een gumpen te werken om highlights te creëren. Voeg de finishing touch toe aan je portret voordat je je eigen draai aan je kunst geeft met een verscheidenheid aan verschillende materialen.
Maak je eigen unieke, realistische potloodportretten met behulp van een fotoreferentie.

Deze cursus is voor iedereen die geïnteresseerd is in het maken van unieke potloodportretten die gevoelens en emoties vastleggen.
Voor deze cursus is geen eerdere ervaring vereist.
Qua materialen heb je een reeks potloden nodig, van zacht tot hard, patroonpapier, penselen, wattenstaafjes, gummen en toegang tot eenvoudige fotobewerkingssoftware

This course was so helpful. Everything was explained well and easy to understand and follow. Highly recommend
Working on this project was easy and pleasant. The material was clearly presented and well-structured, with plenty of specific examples.
This an excellent course where you'll learn a lot of stuff. Highly recommend
An excellent course. I love drawing but have always been intimidated by the idea of drawing portraits. However this course has changed all that. Alan's instruction was easy to follow and the grid method of transferring an image to paper a revelation. I have now completed my first ever portrait and am delighted with how well it turned out! Thank you.
J'ai beaucoup aimé ce cours et les explication données. Cela est concret et facile à la fois. Cela nous apporte des point d'étapes entre la grille qui sécurise notre dessin et effacement pour laisser place à un dessin se voulant réaliste. Cela nous donnes de la force et de la confiance pour aller plus loin dans notre création. Merci monsieur le professeur, vous êtes sympathique et vous rendez votre art accessible à tous. Cordialement, Laurent QUINTIN-JOAQUIN Ile de La Reunion

Introductie
Voorbereiding, vorm en samenstelling
Je portret instellen
Portretfunctie per functie
Het portret voltooien
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
If you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
This course is designed for intermediate artists with some drawing experience. Beginners may find it challenging, as it covers advanced techniques for realistic portraiture and proportional accuracy.
You’ll need a range of graphite pencils (soft and hard), quality drawing paper, blending tools like brushes and cotton buds, erasers (including putty and eraser pens), a ruler, and a tablet or printouts for reference photos.
You’ll master the grid method for proportions, advanced shading, using photo references, creating realistic facial features, and blending techniques for hair and skin textures. The course also covers adding personal touches and expressive elements.
The grid method allows you to break down reference photos into manageable sections, ensuring precise proportions and easier transfer of complex features onto paper.
No painting experience is required. While the course discusses the relationship between drawing and painting, all core lessons focus on pencil and graphite portrait drawing.
Yes, the course provides step-by-step guidance on rendering all major facial features with realism, including detailed eye, nose, lip, and ear drawing techniques.
Yes, the course covers both traditional and digital methods for creating and applying grids to your reference images, including using tablets and photo editing apps.