
Het schilderproces kan net zo belangrijk zijn als het eindresultaat. Door de controle los te laten, maak je de weg vrij voor onverwachte resultaten. Tijdens het schilderen richt artiest Carne Griffiths zich vooral op zijn zintuigen en spontaniteit, waarbij hij zich laat leiden door zijn materialen. Zijn werk is wereldwijd te zien geweest in tentoonstellingen, op de cover van de New York Observer, in het tijdschrift Hunger en in merkprojecten met onder andere Peroni en Microsoft.
In deze cursus laat Carne je diverse experimentele methodes zien waarmee je indrukwekkende portretten kunt creëren met inkt, thee en alcohol. Ontdek schetstechnieken, abstract tekenen en het aanbrengen van dynamische spetters en penseelstreken. Laat je leiden door je creativiteit.
17 lessen & 13 aanvullende bronnen

15 minuten, 19 seconden

19 minuten, 40 seconden

4 minuten, 33 seconden

20 minuten, 18 seconden

11 minuten, 35 seconden

20 minuten, 58 seconden
Je maakt kennis met Carne Griffiths en hij vertelt je meer over zichzelf. Ook bespreekt hij hoe zijn kunst zich ontwikkeld heeft en welke experimentele principes hij op zijn werk toepast. Hij vertelt over zijn invloeden en wat de inspiratie is voor de ontwikkeling van zijn unieke stijl. Daarna geeft hij je een overzicht van wat er tijdens de cursus aan bod komt.
Carne toont je de materialen voor de cursus en geeft je meer informatie over hoe je met inkt, thee en alcohol kunt werken. Je ontdekt ook hoe belangrijk het is om het papier voor te bereiden en te rekken op een plaat of aluminium frame. Je leert de grondbeginselen van tekenen en eenvoudig lijnwerk om te gebruiken als de basis van je portret. Daarna gebruik je verschillende materialen om te experimenteren met abstract tekenen, patronen te creëren en botanische motieven te verkennen. Ook ga je op zoek naar de ideale plek om glaseffecten aan je schilderij toe te voegen in de vorm van scherven en lichtbreking.
Onder begeleiding van Carne begin je met het schetsen van je uiteindelijke portret. Je werkt met verschillende technieken in potlood. In een later stadium voeg je inkt toe en bouw je je schets verder op met een combinatie van spetters en penseelstroken met thee en alcohol. Je analyseert de verhoudingen binnen je kunstwerk en bouwt kleuren en contrasten op voordat je de eerder geleerde technieken toepast om bloem- en glaselementen toe te voegen.
Daarnaast ontdek je, als een optioneel extraatje, hoe je je kunstwerk kunt verfraaien met bladgoud. Carne laat je zien hoe je je voltooide portret uit het frame haalt en een handgescheurde rand creëert. Je leert de beste manieren om je werk te scannen en de digitale versies op te slaan, zodat je deze op een later moment kunt gebruiken. Je rondt de cursus af met een aantal tips over het gebruik van afbeeldingen om prints te creëren, presenteren en verkopen.
Je creëert een gelaagd portret gebaseerd op een referentiefoto, waarbij je vrij, expressief schilderen combineert met gedetailleerd lineair werk en gebruik maakt van inkt, thee en alcohol.

Deze cursus is bedoeld voor iedereen die graag een nieuwe benadering tot schilderen wil verkennen.
Je hebt geen voorkennis of ervaring nodig om deze cursus te volgen.
Wat betreft materialen heb je een vulpen met twee of drie kleuren inkt, thee en alcohol nodig. De docent gebruikt ook bladgoud als optionele extra versiering.

I highly recommend Experimental Portraiture with Ink, Tea and Alcohol (- a course by Carne Griffiths)! Explore a fresh approach to painting - especially if you love the joy of watching a portrait come to life using both art tools and simple household materials. It removes the fuss and the fear of a blank page, helping you slip into a creative flow and experience the excitement of making something that wasn’t there before. Thank you, Carne Griffiths! Thank you, Domestika!
I love the loose freedom of expression using the variety of tools and teas, inks, coffee etc. It’s just so much fun.
I really loved the use of different materials and the explanations for how he uses each.
Very good, informative course. Love it!
Excelente curso. Practico y motivador.

Introductie
Technieken en rituelen
Je portret beginnen
Je werk verfraaien en delen
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Als Plus-lid krijg je voor elke cursus een persoonlijk certificaat, ondertekend door je docent. Deel het in je portfolio, op social media of waar je maar wilt.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Je leert mixed-media portretten maken door tekenen, inkten, bladgoud en botanische elementen te combineren, met experimentele technieken en materialen zoals inkt, thee en alcohol. De cursus behandelt lijnvoering, verhoudingen, papier opspannen, beeldoverdracht en archiefpresentatie.
Deze cursus is bedoeld voor kunstenaars met enige tekenervaring. Beginners kunnen ook meedoen, maar basiskennis van tekenen en materialen helpt om er het meeste uit te halen.
Je hebt tekenpapier, potloden, vulpennen, kalligrafie-inkt, gewone inkt, thee, alcohol, bladgoud, penselen, gumtape en een scanner nodig. Ook een referentiefoto, plantenmateriaal en basis inlijstspullen worden aanbevolen.
Ja, de cursus leert je technieken voor het aanbrengen van bladgoud, zoals papier voorbereiden, goudlijm aanbrengen, werken met transfer- en los bladgoud, en polijsten voor fijne vergulde details in je portretten en illustraties.
Ja, je leert de basis van portrettekenen: het in kaart brengen van gelaatstrekken, gebruik van verhoudingslijnen, schetsen en beeldoverdracht, zodat je zowel uit het leven als van foto’s nauwkeurig kunt werken.
Je ontdekt observatie- en fantasietechnieken om botanische elementen te tekenen, bloemmotieven te integreren en zo de dynamiek en complexiteit van je mixed-media portretten te versterken.
De cursus behandelt continu tekenen, automatisch tekenen, inktflicks, oplichten, lagen aanbrengen, negatieve ruimte creëren en het gebruik van onconventionele materialen zoals thee en alcohol voor unieke lijnen en texturen.