
Wil je de wereld om je heen met naald en draad vertegenwoordigen? Of contact maken met je puurste deel tijdens het verkennen met borduren? Dat en nog veel meer betekent deze techniek voor de kunstenaar en onderzoeker Gimena Romero.
In deze cursus leert hij je de oorsprong, context en borduurtechniek van vier verschillende hoeken van Mexico. Tijdens de units verken je dit land door zijn traditionele ambachten, zijn mensen en zijn geschiedenis.
Als je verder wilt borduren, ontdek dan Gimena's andere cursussen: Experimentele borduurtechnieken op papier , Schilderen met draad: textielillustratietechnieken , Inleiding tot borduren in blackwork en [ ]Backward-step-borduurtechniek](https://www.domestika.org/es/courses/548-tecnica-de-bordado-con-paso-atras) .
19 lessen & 19 aanvullende bronnen

19 minuten, 58 seconden

14 minuten, 58 seconden

6 minuten, 21 seconden

13 minuten, 39 seconden

7 minuten, 45 seconden

9 minuten, 46 seconden
Gimena Romero begint de cursus door je te vertellen wie ze is, waarom deze techniek zo belangrijk voor haar is en waar ze de oneindige inspiratie vindt om door te gaan met creëren met naald en draad.
Dan zie je stukjes van verschillende traditionele Mexicaanse technieken om het enorme universum te begrijpen dat borduurwerk in dit land vertegenwoordigt. U kent de verscheidenheid aan materialen en overdrachtstechnieken van uw patroon.
Dan vertelt Gimena over het ontstaan van tenango borduren en leert hij je de techniek van de platte en lineaire steek. Hij zal je ook laten zien hoe je vormen op rondingen en pieken begint, evenals zijn methode om patronen en kleuren te mengen.
In de vierde unit ga je je verdiepen in Chamula-borduurwerk. U zult de geschiedenis en de twee belangrijkste punten ontdekken om snel scheve vullingen en texturen te maken om uw werken te voltooien en details toe te passen.
Vervolgens legt Gimena de kenmerken uit van het Tzotzil-borduurwerk van Zinacantán, de schoonheid van de Maya-punten en leert u de randa-vulling en de techniek om contouren te maken.
Ten slotte verken je het oude borduurwerk van Huixtán, van de context waarin het is ontstaan tot hoe je de meest representatieve punten kunt uitvoeren en begrijp je waarom ze onder andere de namen hilván of nikté krijgen.
Je herinterpreteert traditie door een kledingstuk met hedendaags Mexicaans borduurwerk te gebruiken.

Aan alle mensen die geïnteresseerd zijn in traditionele kunsten, decoratieve kunsten of Mexicaanse folklore, maar ook in naaien en borduren als taal.
Je hebt geen eerdere borduurervaring nodig om deze cursus te volgen, alleen nieuwsgierig naar de geweldige verhalen.
Qua materiaal gebruik je: kaarsgaren in verschillende kleuren, borduurnaalden of lang knoopsgat met punt 22, borduurschaar, stof, een borduurraam van ongeveer 18 centimeter in doorsnee en een kledingstuk voor je eindproject.

Very good course !
me ha gustado mucho este curso, es my fácil de entender y Gimena lo hace muy ameno.
Gimena es una gran maestra, enseña con profesionalismo pero a la vez muy amorosamente. Este curso es maravilloso dado que pude conocer un poco de Mexico a traves de sus puntadas. Su capacidad para combinar la técnica precisa con la historia y el arte popular hace que cada puntada sea única. Valore enormente su profunda conexión con las tradiciones que ella comparte de forma tan generosa. gracias, gracias, gracias.
Ho preso diversi suoi corsi e devo dire che sono uno più bello dell'altro e lei davvero bravissima!
El curso me gustó mucho. Es muy inspirador y la profesora lo explica muy bien.

Introductie
Voorbeeld van onderdelen en materialen
Tenango borduurwerk
Chamula-borduurwerk
Zinacantán-borduurwerk
Huixtán oud borduurwerk
Eindproject
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
If you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Tenango embroidery is a traditional Mexican technique from Hidalgo, known for its colorful motifs featuring animals and nature, as well as special stitches and fills that create distinctive curves and points.
Yes, the course is designed for those with prior embroidery knowledge who want to deepen their understanding of traditional Mexican techniques and explore contemporary applications.
You’ll need needles, colored threads (perlé, wool, acrylic), fabrics like cotton or linen, an embroidery hoop, scissors, friction pens, masking tape, a lightbox or window for transferring patterns, and the garment you’ll be embroidering on.
You’ll learn methods to transfer patterns such as using a lightbox, window, friction pen, plus techniques to secure the fabric and remove the pattern without damaging the garment.
Yes, the course covers traditional stitches and techniques from regions like Tenango, Chamula, Zinacantán, Huixtán, Mije, Purépecha, and Mazahua, allowing you to compare styles and learn regional variations.
You’ll be able to create both traditional and contemporary embroidered pieces, transfer and design your own patterns, blend colors and textures, and embroider floral, animal, and everyday scenes on garments and textiles.
The course teaches how to combine threads in different shades and use filling, anchoring, and vintage stitches to achieve smooth transitions, unique textures, and visually appealing finishes.