Architectuur tekenen met aquarel en inkt
A course by Alex HillkurtzStoryboardkunstenaar
A course by Alex Hillkurtz, Storyboardkunstenaar
Combineer inktschetsen met aquarel om gebouwen te maken die van de pagina springen
Architectuur tekenen is een geweldige manier om een plek echt te ervaren en in elke oogopslag nieuwe details te ontdekken. Beroemd storyboardkunstenaar Alex Hillkurtz vindt voldoening in het ontdekken van de verborgen hoeken van de stad waar hij kan schetsen. Je vindt zijn storyboardwerk onder andere in films als "Argo", "Almost Famous" en "It's Complicated". In deze cursus zal Alex je zijn benadering laten zien voor het vastleggen van de diepte en het gevoel van een plaats door gebruik te maken van waterkleur en inkt en door dat te vertalen naar je pagina. Het is één ding om een scène nauwkeurig weer te geven, maar het is iets heel anders om het karakter en de sfeer van een plaats weer te geven. Je leert te schetsen en aquarel te gebruiken om je schilderijen een nieuw leven in te blazen.
Wat leer je tijdens deze online cursus?
20 lessen & 17 aanvullende bronnen
Wat gaan we doen op de cursus
2 minuten, 28 seconden
Presentatie van materialen
4 minuten, 20 seconden
De basis van perspectief
18 minuten, 28 seconden
Dynamische composities maken
9 minuten, 31 seconden
Waar zijn de verdwijnpunten?
4 minuten, 4 seconden
De horizonlijn vinden
7 minuten, 53 seconden
Wat is inbegrepen in deze cursus?
Deze cursus begint met een overzicht van hoe Alex door zijn ervaringen uit het verleden is beïnvloed en je ontdekt een verzameling van kunstenaars die een invloed hebben gehad op zijn traditionele schilderbenadering. Hij deelt ook zijn aanvullende hulpmiddelen, afbeeldingen en links naar boeken.
In het volgende onderdeel toont Alex je alle materialen die je nodig hebt om architectuur te schetsen met aquarel en hij geeft je tips over waar je de beste schilderbenodigdheden vindt. Hij geeft je ook lessen over lineair perspectief en compositie, zodat je een solide basis hebt om op verder te bouwen.
Leer de basistechnieken die je nodig hebt om een leven lang succesvolle schetsen met aquarel te maken. Begin rustig aan met kleurvlakken en ga dan over tot het mengen van kleuren. Dit mogen dan basistechnieken lijken, maar als je ze combineert, biedt het je alles wat je nodig hebt om prachtige schilderijen te maken.
Vervolgens pas je alles toe wat je hebt geleerd over compositie, perspectief en het mengen van kleuren om een schilderij te maken van een prachtig Parijs gebouw. Alex legt je uit hoe je licht en schaduwen kunt vastleggen om een geweldig architecturaal stuk met aquarel te creëren.
Uiteindelijk deelt Alex een aantal laatste inzichten over het vinden van je eigen stijl en hij geeft je tips over hoe je je aquarelschilderijen kunt verzorgen en bewaren.
What is this course's project?
Je maakt een voltooid schilderij door aquarel en pen te gebruiken en je beeldt een prachtig gebouw uit dat door licht en schaduw van de pagina af springt.
Projecten van studenten van de cursus
Who is this online course for?
Deze cursus is voor aquarelkunstenaars, urban sketchers, professionele illustrators en iedereen die de tekenvaardigheden voor architectuur en aquareltechnieken wenst te verbeteren.
Requirements and materials
Alex legt je alles uit wat je moet weten, dus je hebt geen eerdere ervaring met aquarelschetsen nodig. Hij biedt je ook een aantal referentie-afbeeldingen en nodigt je uit om ook je eigen afbeeldingen te gebruiken.
Qua materialen heb je een schetsboek, penselen, drie verschillende aquarelkwasten (een ronde, platte en een moppenseel), een kroontjes- of vulpen met watervaste inkt, verf en een aantal andere schilderbasics die Alex in de cursus in detail bespreekt.
Beoordelingen
- 8 dagen geleden
Nice course for beginners. If you need to understand the process of this kind of painting this is a good example. The most challenging parts would be in my opinion, sketching and finding a way that makes sense to you and understanding lights and shadows, all of this probably will make sense over time and with a lot of practice but is always good to see the process of an artist to understand things. I would recommend. This course is what I was looking for.
- 1 maand geleden
excellent! very clear understandable explanation. the host was very enjoyable to watch and listen to.
- 2 maanden geleden
Excelente!
- 2 maanden geleden
Such a great course and enjoyable host. And a refreshing, different style. I definitely recommend this course!
- 3 maanden geleden
Excellent, c'est exactement ce dont j'avais besoin pour m'améliorer. J'ai apprécié le fait qu'Alex revienne pour apporter des réponses aux questions, cela prouve son implication.
Hij gebruikt filmtaal om zijn afbeeldingen samen te stellen en gaat verder dan alleen het zichtbare door af te beelden wat hij wil dat anderen zien. Hij gelooft dat schetsen en schilderen ons, in ons drukke leven, uitnodigen om op een meer weloverwogen tempo te leven, waardoor we een echt gevoel van plaatsen krijgen en waardoor onverwachte verhalen worden onthuld.
Inhoud
- U1
Introductie
- Introductie
- invloeden
- Wat gaan we doen op de cursus
- U2
Voorbereiding
- Presentatie van materialen
- De basis van perspectief
- Dynamische composities maken
- Waar zijn de verdwijnpunten?
- De horizonlijn vinden
- U3
Productie
- Texturen maken met kleurwassingen
- Kleurenmixen
- De juiste weergave/foto kiezen
- Een miniatuurschets maken
- U4
Alles bij elkaar zetten
- De potloodschets
- Schetsen met vulpen en inkt
- Waterverf! De eerste wasbeurt
- Waterverf! Schaduwen en details 1
- Waterverf! Schaduwen en details 2
- Waterverf! Schaduwen en details 3
- U5
Variaties van stijl en presentatie
- Stijl en je stem vinden
- Werkpresentatie
- EP
Eindproject
- Architectuurtekening met waterverf en inkt
Wat kan je verwachten van een cursus van Domestika
Leer in je eigen tempo
Geniet van thuis leren, zonder lesroosters en in je eigen tempo. Jij beslist wanneer je verder gaat met het volgende onderdeel.
Leer met de beste professionals
Leer de meest bruikbare methoden en technieken van de beste professionals in de creatieve industrie.
Ontmoet deskundige docenten
Iedere docent brengt kennis met passie over, biedt duidelijke uitleg en een professioneel perspectief bij elke les.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a persoonlijk certificaat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Zorg dat je op de voorste rij zit
Dankzij de hoge kwaliteit van de video's mis je geen enkel detail. Dankzij de onbeperkte toegang kun je de lessen zo vaak bekijken als nodig is om je vaardigheden te perfectioneren.
Deel kennis en ideeën
Stel vragen, krijg feedback en bied oplossingen aan. Deel je leerervaringen met andere studenten in de community die net als jij een passie hebben voor creativiteit.
Maak contact met een wereldwijde creatieve community
Deze community heeft miljoenen gebruikers van over de hele wereld, nieuwsgierig en enthousiast om hun creativiteit te verkennen en te uiten.
Geef cursussen op een professionele manier
Domestika selecteert zorgvuldig haar docenten en produceert iedere cursus in eigen huis om een uitstekende online leerervaring te garanderen.
Veelgestelde vragen
Yes, this course is designed for beginners and covers foundational skills in sketching, perspective, and watercolor painting for architectural subjects.
You will need a sketchbook, mechanical pencil, fountain pen (with cartridge converter), watercolor paints (such as Daniel Smith), watercolor brushes, masking tape, watercolor paper, and a cutting mat with ruler and knife.
You will learn how to sketch buildings, apply watercolor techniques, use perspective, create dynamic compositions, and build a portfolio of architectural storyboards.
Start by observing the scene, lightly sketch the main shapes using perspective guidelines, and gradually add details. Use a mechanical pencil or fountain pen for initial lines before adding watercolor.
Yes, the course teaches techniques for moving from illustration to watercolor, including how to add color washes, mix colors, and use ink and watercolor together.
Use synthetic or natural hair brushes for washes and details, and choose 100% cotton watercolor paper or watercolor blocks for optimal results and minimal warping.
Learn to observe light direction, use tonal washes, layer colors for shadows, and apply glazing techniques to create depth and highlight architectural forms.