Specializzazione in Produzione Musicale: Dalla Composizione al Missaggio

Fasi della produzione musicale

Prima di iniziare, è importante comprendere le diverse fasi coinvolte nella creazione di un brano, in modo da poter approfondire il processo di mixaggio e affrontare con sicurezza il nostro progetto.

Il ruolo del mixer

Ora che conosciamo le diverse fasi della produzione musicale, approfondiamo un po' di più il mixaggio e in particolare il ruolo del mixer.

riferimenti sonori

Come sapete, esistono tanti stili musicali quanti sono i colori di un dipinto, per questo è importante conoscere alcune tecniche che ci aiuteranno a entrare nel vivo del suono su cui lavoreremo. Cominciamo!

Modulo 4

In questo modulo ci mettiamo al lavoro. Ti guiderò attraverso l'intero processo di produzione di una delle canzoni più iconiche di Joaquín Sabina, così potrai scoprire dall'interno come è stata realizzata e imparare lezioni da applicare alle tue produzioni.

4 lezioni (1h 2m)

Fase di pre-produzione e demo

In questa lezione vi mostrerò come è avvenuta la pre-produzione della canzone 19 giorni e 500 notti di Joaquín Sabina. Utilizzeremo questo esempio per spiegare come lavorare sui diversi elementi della canzone, come la struttura, la melodia e il testo.

Produzione in studio: registrazione della base strumentale

Vediamo ora come costruire la base strumentale del brano. Chitarre, basso, percussioni... Analizzeremo il brano per apprezzarlo e imparare dai diversi arrangiamenti.

Produzione in studio: registrazione dell'artista

Registrare la parte vocale di una canzone è uno dei momenti più delicati ed emozionanti del processo di produzione. In questa lezione vi racconterò come abbiamo contattato Joaquín per aggiungere la sua voce alla canzone.

Una volta registrati tutti gli elementi del brano, entra in gioco il mix, ovvero la configurazione e la disposizione di tutti gli strumenti all'interno del brano. Vediamo come lo abbiamo fatto nella canzone di Joaquín.

Mix della canzone

In questo passaggio vi mostrerò come è stato realizzato l'arrangiamento musicale per "Los culpables" di Luger. Vi spiego come l'ho fatto, tenendo conto del riferimento che avevamo da Dua Lipa.

Modulo 5

È il momento di iniziare a produrre una canzone! In questo modulo imparerai i migliori consigli di Martin Kano per produrre una canzone pop, dalla pre-produzione all'editing, al missaggio e al mastering. Vedrai in dettaglio come modificare e correggere vari errori prima di passare al missaggio e al mastering.

9 lezioni (1h 54m)

L'arrangiamento musicale

Aggiungere strumenti reali alla produzione

Gli ingredienti biologici sono essenziali nelle mie produzioni. In questa lezione vi racconterò quali strumenti reali ho aggiunto alla produzione di The Guilty .

Registrazione vocale

Adesso vi racconterò come ho impostato la mia sessione di registrazione e vi darò dei suggerimenti su come istruire l'artista in modo che si senta sicuro durante la registrazione.

L'edizione

Ho già registrato tutto, ora vi mostrerò come modifico e realizzo il comping delle voci e degli strumenti che ho registrato. Vi mostrerò anche come accordo le voci e quale programma utilizzo solitamente.

Il mix: modello, organizzazione e primi strumenti 1

Iniziamo con il mixaggio del brano. In questa lezione ti mostrerò il mio modello di mixaggio, ti spiegherò come organizzare la sessione e inizierò a elaborare batteria e basso.

Il mix: modello, organizzazione e primi strumenti 2

Continuo a elaborare gli strumenti del brano. Adesso i protagonisti sono i sintetizzatori.

Il Mix: Effetti ed Esportazione 1

In questa lezione continueremo ad analizzare aspetti del missaggio quali equalizzazione, processori, ecc. Vuoi sapere come ho lavorato sulla mia voce? Vediamolo!

Il Mix: Effetti ed Esportazione 2

Una volta terminato il mixaggio, è il momento di esportare il brano per poterlo masterizzare. Ti spiegherò tutto.

Padroneggiare

Infine, vi parlerò del mastering. Ti spiegherò i processi di base da tenere a mente quando lo crei e quando invii il master al tuo cliente.

Imparerai a utilizzare strumenti audio di base per completare il tuo progetto finale in un ambiente digitale nel programma di produzione.

Modulo 6

Per prima cosa, imparerai a conoscere alcuni degli strumenti audio di cui avrai bisogno per completare questo modulo. Imparerai come applicare i concetti musicali in modo più didattico e pratico. Imparerai direttamente gli strumenti della DAW e inizierai a esplorare tutte le conoscenze in una nuova composizione musicale. Inoltre, ti immergerai direttamente nella post-produzione musicale. Svilupperai le basi teoriche per raggiungere una produzione equilibrata. Vedrai come la composizione musicale prende ordine e comincia ad avere un senso logico. Infine, ti spiegherò come esportare il tuo lavoro con una qualità più professionale, rispettando gli standard tecnici e musicali di base.

16 lezioni (3h 38m)

Strumenti audio

Criterio sano

Vi mostrerò l'importanza dei criteri sonori quando si inizia una nuova canzone. Scoprirai come prendere decisioni in anticipo può rivelarsi molto vantaggioso per la tua musica.

Composizione del ritmo 1

Sceglierai il tempo e i primi schemi ritmici della tua composizione per gettare le basi per la creazione del tuo brano.

Costruirai il ritmo in MIDI passo dopo passo e ti spiegherò anche come modificare e utilizzare gli strumenti del Drum Rack per ottenere un risultato migliore.

Composizione ritmica 2

Composizione di armonia 1

Ora imparerai a comporre una progressione di accordi che costituirà la base armonica per il tuo esercizio finale.

Composizione dell'armonia 2

Spiegherò come modificare gli elementi dell'Instrument Rack per ottenere un suono che si adatti ai tuoi gusti.

Composizione della melodia 1

Ti mostrerò come comporre una progressione melodica per esprimere le idee melodiche nella tua canzone.

Composizione della melodia 2

Durante questa seconda parte della lezione. Sceglierai lo strumento che più ti piace, sapendo che in seguito potrai modificarlo a tuo piacimento. Potrai dare libero sfogo alla tua creatività!

Assemblaggio della struttura

In questa lezione darai forma al brano partendo da zero, creando una struttura musicale di base che ti consentirà di iniziare a creare una composizione completa.

Come applicare il criterio del suono? 1

Imparerai a lavorare come produttore trasformando radicalmente la composizione, dando alla tua idea un aspetto professionale.

Come applicare il criterio del suono? 2

Costruirai il ponte musicale partendo da arrangiamenti musicali come l'inversione delle note nel basso. Inoltre, modificherai la linea melodica principale per adattarla alle altre parti del brano.

Come applicare il criterio del suono? 3

Darai gli ultimi ritocchi e sentirai il risultato. Dopo aver prodotto il brano, prenderai nuove decisioni in base al risultato dell'ascolto finale.

Imparerai le basi dell'editing della tua composizione per perfezionare i dettagli tecnici essenziali per un buon risultato sonoro.

Edizione

Ora imparerai come mixare la composizione che hai creato in modo semplice e basilare. In questo modo farai risaltare sonoramente la tua creazione.

Miscela 1

Durante questa seconda parte della lezione imparerai come utilizzare correttamente il gain staging per preparare il tuo mix per un'esportazione di successo.

Miscela 2

Per concludere questo modulo, ti mostrerò come effettuare l'express mastering in modo da poter esportare correttamente e senza problemi.

Padroneggiare

Crea una sessione di lavoro

Modulo 7

In questo modulo ti insegnerò come mixare una canzone. Ti guiderò passo dopo passo, ti mostrerò alcuni strumenti importanti e ti spiegherò alcune tecniche che ti aiuteranno a ottenere il suono che desideri. Inoltre, imparerai come controllare il volume finale della canzone. Vi darò anche alcuni suggerimenti su come esportare e vi insegnerò qualcosa sui formati audio digitali.

13 lezioni (2h 32m)

In questa lezione ti insegnerò come creare una sessione di lavoro, importare le tracce in modo sicuro e preparare tutto per iniziare a mixare il brano.

Ora inizieremo a mixare il brano partendo dal punto più semplice, dalla macro, ascoltando tutti i canali contemporaneamente e modellandoli in modo che si adattino tra loro.

Mescolare in macro

10m

Primo mix: Mixbus, EQ, compressione e saturazione 1

Dopo aver lavorato sulla macro del brano, passeremo a qualcosa di più specifico, in cui eseguiremo alcuni dei principali processi coinvolti nell'elaborazione audio e impareremo a conoscere alcuni plugin che ci consentiranno di eseguire digitalmente ciascuno di questi processi.

Primo mix: Mixbus, EQ, compressione e saturazione 2

Continuo a livellare i diversi elementi in modo che si adattino il meglio possibile al mix.

Primo mix: Mixbus, EQ, compressione e saturazione 3

Adesso lavoriamo sulla compressione e sulla saturazione di alcuni strumenti che fanno parte del brano.

Secondo mix: processi multipli

Una volta che abbiamo lavorato sulla macro del brano, passiamo alle cose più specifiche, lavorando traccia per traccia a seconda delle esigenze specifiche del caso. Per questo, utilizzeremo alcuni dei principali processi di elaborazione audio e alcuni plugin che eseguiranno digitalmente ciascuno di questi processi.

In questa lezione impareremo alcuni degli effetti principali e più utilizzati durante il mixaggio. Sai a cosa servono il riverbero o il delay? Andiamo!

Utilizzare gli effetti

È il momento di approfondire un po' di più il sound generale del brano, utilizzando strumenti e processi diversi.

Approfondisci il mix

Processi sidechain e paralleli

Ora vi svelerò alcuni segreti che nessuno vi dice, così potrete portare il sound della canzone a un livello superiore.

Automazione e ritocchi finali 1

In questa lezione impareremo cos'è l'automazione e come utilizzarla, oltre ad apportare gli ultimi ritocchi per preparare il brano alla fase successiva.

Automazione e ritocchi finali 2

Continueremo a lavorare sugli ultimi dettagli che ci aiuteranno a ottenere il suono che stiamo cercando per la canzone.

Recensione del volume finale del mix

Vedrai in dettaglio come controllare il volume finale del brano e ti mostrerò come regolarlo per prepararlo all'esportazione finale.

Esportare il mix finale

Infine esporteremo il lavoro finale. Effettueremo diverse tipologie di esportazioni che spiegherò di seguito.

Modulo 8

In questo modulo spiegherò come terminare il mixaggio del tuo brano e i diversi metodi di ascolto per valutarlo e renderlo il migliore possibile. Vi parlerò anche del mastering, la fase finale che un brano attraversa prima di poter essere considerato finito.

3 lezioni (18m)

Quando termina il processo produttivo?

Molti dicono che "i dischi non sono finiti, sono abbandonati". In questa lezione vedremo come e quando porre fine al progetto musicale su cui stiamo lavorando.

Metodi di ascolto e analisi

Ora esploreremo diversi metodi di ascolto per valutare correttamente il mix finale di un brano.

Masterizzazione e tracciamento

Infine, spiegherò cos'è il mastering, l'ultimo passaggio del processo e il tocco finale che deve essere dato ai brani.

Modulo 9

In questo modulo finale imparerai come mixare brani e sfruttare appieno il potenziale dei tuoi strumenti e delle tue voci con Pro Tools. Vedrai come tutti gli elementi si relazionano tra loro per costruire il suono della canzone e, alla fine, sarai in grado di trasportare l'ascoltatore in qualsiasi luogo ed emozione tu voglia.

35 lezioni (8h 57m)

Chi è chi nel mix di una canzone

In questa lezione imparerai a conoscere il progetto del modulo e a comprendere il ruolo del mixer in un lavoro. Esamineremo i loro ruoli e la comunicazione che devono avere con l'artista e il produttore.

Avvicinarsi a Pro Tools 1

Prima di iniziare a preparare il mixaggio, ti mostrerò gli strumenti di base di Pro Tools e come navigare all'interno del software.

Avvicinarsi a Pro Tools 2

Continuiamo a rivedere gli strumenti principali di Pro Tools in modo da poterli utilizzare più avanti nel progetto.

Preparazione dell'impasto 1

È giunto il momento di preparare il mix della canzone. In questa lezione ti insegnerò tutti i processi di editing audio che utilizzo per preparare le mie tracce per il mixaggio.

Preparazione dell'impasto 2

Continuiamo a preparare il composto. Adesso è il momento di colorare gli indizi.

Posizionamento degli strumenti nel tempo 1

In questa lezione impareremo diverse tecniche per posizionare gli strumenti a tempo se sono stati suonati fuori tempo e l'arrangiamento e la produzione richiedono maggiore precisione.

Posizionamento degli strumenti nel tempo 2

Abbiamo continuato ad adattare gli elementi di batteria registrati al tempo della canzone.

Posizionamento degli strumenti nel tempo 3

Abbiamo terminato di posizionare la batteria prima di iniziare a regolare gli strumenti successivi.

Posizionamento degli strumenti nel tempo 4

Una volta sistemata perfettamente la batteria, è il momento di mettere il basso.

Posizionamento degli strumenti nel tempo 5

Continuiamo ad apportare alcune modifiche per poter ultimare il posizionamento del basso.

Posizionamento degli strumenti nel tempo 6

Dopo aver posizionato la batteria e il basso, continuiamo con gli elementi successivi. Ora sistemerò il tom, risolverò un piccolo problema con la batteria e controllerò la posizione delle chitarre.

Posizionamento degli strumenti nel tempo 7

Concludiamo tempestivamente i vari processi svolti per collocare gli strumenti.

Ora spiegherò come usare il plugin Melodyne per accordare le voci. Vi fornirò anche altre opzioni di plugin con cui potrete eseguire lo stesso procedimento.

Accordature 1

Durante questa seconda parte della lezione continueremo ad affinare la voce del cantante della band.

Accordature 2

Continuiamo a modificare e ad accordare le voci con Melodyne. Vi darò anche altri suggerimenti che vi forniranno risorse per altri momenti della canzone.

Accordature 3

Abbiamo terminato di accordare le voci per la canzone che stiamo mixando.

Accordature 4

Layering: aggiunta di campioni alla batteria 1

Dopo aver sistemato gli strumenti e accordato le voci, spiegherò un procedimento attualmente molto utilizzato per i suoni di batteria nelle canzoni rock. Sceglieremo campioni di cassa, rullante e tom da aggiungere alla nostra vera batteria per ottenere un suono più potente.

Layering: aggiunta di campioni al drum kit 2

Continuiamo a modificare i campioni che abbiamo aggiunto per migliorare il suono della batteria.

Layering: aggiunta di campioni al drum kit 3

Abbiamo finito di aggiungere campioni alla batteria della canzone.

Modello di miscelazione 1

In questa lezione vedrai il modello che sviluppo da molti anni. Si tratta di un modello complesso che riproduce tutti i processi che ero solito svolgere in un ambiente analogico, con un tavolo e un dispositivo esterno.

Modello di miscelazione 2

Continuo a mostrarvi i diversi elementi e le caratteristiche del modello che solitamente utilizzo per mixare.

Modello di miscelazione 3

Per concludere questa lezione, vedrai come ultimare la revisione del mio modello di mixaggio.

Mixaggio della batteria 1

Adesso vi mostrerò passo dopo passo il processo di mixaggio della batteria all'interno del mio "template" in Pro Tools.

Mixaggio della batteria 2

Continuiamo con il processo di mixaggio della batteria del brano.

Mixaggio della batteria 3

A poco a poco otteniamo il risultato che vogliamo dal suono della batteria. Continuiamo!

Mixaggio della batteria 4

Abbiamo finito di mixare la batteria. Ricordate, continueremo a modificare le cose man mano che aggiungeremo altri strumenti.

Mixaggio di basso, chitarre, tastiere e altri strumenti 1

Dopo aver mixato la batteria, continuiamo lo stesso procedimento, ma questa volta applicandolo al basso, alle chitarre, alle tastiere e agli altri strumenti. Cominciamo con il basso. Cominciamo!

Mixaggio di basso, chitarre, tastiere e altri strumenti 2

Adesso è il momento di mixare le chitarre del brano.

Mixaggio di basso, chitarre, tastiere e altri strumenti 3

Continuiamo a mixare gli strumenti del brano, regolando il mix di sintetizzatori e percussioni.

Abbiamo già mixato tutti gli strumenti, ora è il momento di mixare le voci della canzone.

Mixaggio delle voci 1

16m

Mixaggio delle voci 2

Continuiamo con il processo di mixaggio delle voci. Questa volta tocca ai cori.

Abbiamo raggiunto la fine del processo di miscelazione. In questa lezione ti mostrerò quali plugin applico ai bus di uscita e vedrai il mix finale del brano.

Miscelazione finale

In questa lezione parleremo dei formati e delle procedure per l'invio dei brani, di come gestire le modifiche richieste dall'artista o dal produttore e di come consegnare la versione finale del progetto.

Consegna del mix

Concludiamo questa unità ascoltando il brano nella sua versione iniziale e confrontandola con quella finale. Vi racconterò anche del processo di registrazione e produzione nel mio studio di Reno.

Demo e brano mixato 1