Specializzazione nelle tecniche di stampa artigianale creativa

Come preparare le immagini per il trasferimento

In questa lezione vedremo come gestire le immagini per rendere il processo di trasferimento il più semplice possibile. Le puliremo e le modificheremo in Photoshop.

Trasferimento diretto 1

In questa lezione ti mostreremo come funziona la tecnica del trasferimento diretto. Ti insegneremo come applicare i nostri disegni e le nostre illustrazioni direttamente sulla superficie desiderata e come creare una composizione interessante con diversi elementi.

16m

Trasferimento diretto 2

Continuiamo a vedere come realizzare il trasferimento diretto, in questo caso trasferendo l'immagine dello scarabeo da noi scelto su una lastra di ceramica biscuit.

17m

Trasferimento fotografico 1

Ora ti mostreremo come effettuare un trasferimento di foto. Utilizzando questa tecnica realizzeremo un collage.

Trasferimento fotografico 2

Continuiamo a vedere il processo di trasferimento delle foto poco alla volta per completare il collage iniziato nel video precedente.

Ora ti mostreremo come trasferire immagini a colori con gli acetati e ti spiegheremo tutte le possibilità che offre.

Trasferimento acetato

In questa lezione vogliamo condividere con voi alcuni suggerimenti e trucchi per proteggere i vostri pezzi o trasformarli.

Protezione e cura

Suggerimenti e risoluzione dei problemi

Diamo un'occhiata ad alcuni degli errori più comuni in cui potremmo imbatterci. Naturalmente vedremo anche come risolverli!

Infine, vi mostreremo altre applicazioni di trasferimento. Alcune sono semplici, altre un po' più avanzate.

Altre applicazioni

13m

Modulo 3

Unisciti alla Fábrica de Texturas in un viaggio creativo alla scoperta dell'arte della fotoincisione su timbri fotopolimerici. Con materiali accessibili e procedimenti semplici, imparerai come trasformare le tue illustrazioni in timbri unici. Sperimenta texture e finiture per portare le tue stampe a un livello superiore. Scatena la tua creatività con Gabriela e Xavier!

13 lezioni (1h 46m)

Sistemi di stampa manuale

Parleremo brevemente delle tecniche di intaglio, serigrafia, stampa a stencil e stampa a blocchi, insieme alle loro applicazioni e ai loro strumenti. Spiegheremo anche i vantaggi e gli svantaggi di ciascuna tecnica per mettere in contesto la tecnica di fotoincisione utilizzata durante il corso. Questa spiegazione più completa ha lo scopo di mostrare le opportunità offerte dalla fotoincisione e quali tipi di lavorazioni sono appropriate.

Incisione e fotoincisione

In questa lezione verrà presentata la tecnica di incisione che utilizzeremo durante il corso. Inizieremo mostrando i diversi tipi di francobolli e come utilizzarli. Parleremo della stampa come tecnica classica delle belle arti e di come adattarla a un'applicazione più immediata e domestica nell'ambito del movimento della fotoincisione non tossica. Presentazione della tecnica di fotoincisione atossica con polimero.

Materiali e strumenti

Vedrai i materiali che utilizzeremo durante il corso. Inoltre, vi mostreremo gli strumenti e alcune alternative "domestiche" che potrete utilizzare e che sicuramente avrete a portata di mano. Spiegheremo in dettaglio il materiale base del corso: lastre fotopolimeriche, l'unico elemento specializzato richiesto.

Passo dopo passo

Potrai vedere come viene realizzato un timbro tagliando la quantità necessaria di lastra e preparandola insieme alla fotolitografia per l'esposizione alla luce. Nel processo di esposizione, la luce indurirà il disegno che vogliamo incidere sulla lastra, e poi lo si potrà sviluppare con acqua. Con l'aiuto di un pennello, rimuoveremo il fotopolimero rimanente, lasciando solo il rilievo che forma il nostro timbro con il disegno o l'immagine scelta. Una volta asciutta avremo la “matrice” con la quale potremo stampare la nostra immagine tutte le volte che vorremo.

Preparazione negativa 1

Ti mostreremo diverse opzioni per preparare le tue immagini e produrre i negativi per creare i tuoi francobolli. Dalle opzioni più semplici che non richiedono conoscenze pregresse, fino a quelle più complesse come la creazione di un timbro fotografico con Photoshop.

Lavoreremo con immagini in scala di grigi utilizzando la tecnica dei mezzitoni in Photoshop. Adatteremo la lineatura per evitare l'effetto moiré e migliorare l'esposizione del polimero. Successivamente, creeremo una duotone separando i colori in canali e generando due negativi. Infine, nella prossima lezione stamperemo su carta trasparente per l'esposizione alla luce UV.

Preparazione negativa 2

Ti mostreremo i tipi di fonti di luce UV che puoi utilizzare per creare il tuo timbro, dalla luce solare stessa ad altre risorse domestiche e accessibili per realizzare i tuoi timbri a casa.

Opzioni di insolazione

Suggerimenti e FAQ

In questa lezione risponderemo a tutte le domande e ai potenziali errori riscontrati durante il processo di creazione del timbro. Vi mostreremo anche tre casi falliti e come abbiamo risolto quegli errori.

Montaggio del timbro e timbratura

Assembleremo il nostro timbro per poterlo utilizzare, vedremo quali opzioni di timbratura e strumenti di pressione abbiamo; basi trasparenti, impugnature, modanature, vantaggi e svantaggi. Infine, vedremo passo dopo passo come assemblare i timbri per poter timbrare comodamente.

Inchiostri, finiture e texture

I timbri fotopolimerici sono molto versatili e possono essere utilizzati con quasi tutti gli inchiostri. Vi mostreremo quelli più comuni e accessibili per l'uso in un piccolo laboratorio o a casa; timbri, vernici a base d'acqua, vernici per incisione a base di olio. Vedremo come applicare ciascuna tecnica e quali strumenti saranno necessari per ciascuna.

In questa lezione ti mostreremo i sistemi di stampa a pressione manuale. Suggerimenti e trucchi per migliorare la stampa ed esempi di diverse stampe difettose e della loro possibile risoluzione. Stampa su diverse superfici: carte speciali, tessuti o imballaggi.

Timbratura manuale

Segni di registrazione

Vi mostreremo come realizzare timbri con più strati di colore e trucchi per la registrazione con più colori. Stampe più complesse con più colori e ripetizioni di elementi.

14m

Diversi tipi di stampa

In questa lezione, esamineremo alcuni esempi di timbratura utilizzando alcuni degli inchiostri che abbiamo visto prima applicati a superfici diverse, come un motivo su una scatola, una sovrapposizione su una maglietta o un tessuto con un motivo ripetuto. Parleremo di suggerimenti e trucchi per ciascuno e di come creare stampe straordinarie con i tuoi timbri.

Questa lezione ti fornirà una panoramica della tecnica. Potrai vedere alcuni campioni di stampa e diverse applicazioni, così da comprendere la varietà di opzioni offerte dal corso, dalla cianotipia applicata alla fotografia all'illustrazione, compresa la cianotipia botanica, e molto altro ancora.

Modulo 4

Immergiti nel magico mondo della cianotipia con Xavier e Gabriela della Fábrica de Texturas. Scopri come questo antico processo fotografico trasforma la luce in stampe di un blu intenso e unico. Imparerai come preparare la soluzione fotosensibile, creare immagini su supporti diversi e applicare le tue stampe su carta, tessuto, legno e ceramica. Sperimenta e crea impressioni uniche!

10 lezioni (1h 23m)

Cosa faremo nel modulo?

Materiali e strumenti

Vi mostreremo tutti i materiali necessari per realizzare un cianotipo, comprese le alternative più domestiche e più professionali. Ti aiuteremo ad avviare e gestire il tuo studio di cianotipia domestico e a trovare alternative ad alcuni dei tuoi strumenti e materiali.

Preparazione delle soluzioni e applicazione

In questa lezione ti insegneremo come scegliere le superfici su cui realizzare un cianotipo. Vi mostreremo anche le diverse composizioni e vi daremo alcuni consigli sull'acquisto del materiale.

Per il processo di insolazione avremo bisogno di una fonte di luce UV. In questa lezione vi mostreremo diverse alternative e come lavorare con la nostra fonte preferita, il sole.

Test di insolazione

Preparazione dei negativi digitali e manuali

In questa lezione imparerai come preparare i negativi che utilizzerai per realizzare i tuoi cianotipi. Realizzeremo negativi digitali per la stampa delle fotografie e negativi manuali per la stampa delle illustrazioni.

Esposizione e sviluppo di fotografie e illustrazioni

Durante questa lezione imparerai come creare delle stampe cianografiche partendo dai negativi creati nella lezione precedente.

Botanica e fisiogrammi

Ora imparerai come utilizzare sia le piante sia altri oggetti (fisiogrammi) per creare registrazioni cartacee.

19m

Altre superfici porose

In questa lezione ti mostreremo come adattare il processo per la stampa su altre superfici porose.

Sbiancamento e tonificazione

Una volta completato il processo, ci sono alcune opzioni per modificare o perfezionare il risultato. In questa lezione imparerai come modificare il tono del cianotipo con elementi naturali e alcuni prodotti chimici.

Domande frequenti

Dopo diversi anni di insegnamento di questa tecnica, conosciamo le domande più frequenti e i consigli più utili per iniziare. In questa lezione le condividiamo con voi.

Modulo 5

Unisciti a Noelia Tramullas in un viaggio attraverso la magia della serigrafia a quattro colori. Scopri come trasformare le fotografie in splendide stampe a colori sovrapponendo gli inchiostri. Dal suo studio, Amazink Print, Noelia ti guiderà passo dopo passo attraverso questo processo, così potrai catturare le tue immagini, i tuoi progetti e le tue illustrazioni con uno stile unico e dettagliato. Osate sperimentare!

11 lezioni (1h 37m)

Cosa faremo nel modulo?

Vi racconterò tutto quello che impareremo in questo corso. Il nostro progetto finale sarà una piccola raccolta di serigrafie a quattro colori, meticolosamente selezionate per formare un progetto artistico completo, da vendere, esporre o promuovere.

Fotografia

Inizieremo selezionando la fotografia più adatta da utilizzare nella serigrafia. Per riprodurre una fotografia a colori usando la serigrafia, dobbiamo tenere a mente alcune cose importanti. Le spiegherò in questa lezione.

14m

Separazione dei colori

Ora ti mostrerò come creare una fotolitografia CMYK e come aggiungere dei segni di registrazione a ciascuna di esse per una registrazione più accurata.

In questa lezione spiegherò i materiali necessari per la serigrafia e di cosa avrai bisogno nel tuo spazio di lavoro.

Materiali

Preparazione dello schermo

In questa lezione ti insegnerò come impostare al meglio il tuo schermo e ti spiegherò alcuni suggerimenti per ottenere risultati migliori.

Successivamente prepareremo il nostro spazio di lavoro con tutti i materiali necessari per ottenere una produzione pulita e precisa.

Spazio di lavoro

Processo di stampaggio 1

Ora stampiamo i quattro colori della quadricromia con i rispettivi registri.

Continuiamo il processo di timbratura passo dopo passo. Dopo aver timbrato il giallo, è il momento di applicare gli altri colori.

Processo di stampaggio 2

14m

Altri modi di utilizzare la fotografia nella serigrafia

In questa lezione voglio mostrarvi altri modi per utilizzare la fotografia nella serigrafia. Dalle più comuni, come la fotografia in bianco e nero, alle tecniche miste, che combinano fotografia, fotografia e collage, fotografia e tecniche di post-stampa su plastica. Esamineremo anche altri tipi di grafici, come quelli stocastici e quelli con variazioni di colore.

La serigrafia in edizione limitata

Ora vi parlerò del valore di un'edizione limitata e perché è importante firmare e numerare ogni pezzo, così da poterlo vendere come unico e autentico.

Come promuovere il tuo lavoro

Infine, ti spiegherò come promuovere il tuo lavoro. Parleremo di come stabilire il prezzo del tuo lavoro, di mostre collettive e di molto altro.

Storia della fotoincisione

Modulo 6

Esplora l'affascinante mondo della fotoincisione con Juan Lara, un artista che unisce tradizione e sperimentazione in ogni sua opera. Scopri come digitale e analogico si fondono in questa tecnica di stampa contemporanea, creando immagini ricche di sfumature e contrasti. Unisciti a Juan in questo viaggio creativo e scopri come dare vita alle tue stampe con un approccio unico.

13 lezioni (1h 50m)

Facciamo un viaggio attraverso la storia e l'evoluzione della fotoincisione. Vi racconterò come è iniziato tutto e dove siamo arrivati.

Il fotopolimero

La fotopolimero è la tecnica che ha rivoluzionato il mondo della stampa nel XXI secolo. In questa lezione vi parlerò delle possibilità offerte da questa tecnica.

Materiali necessari per lavorare con i fotopolimeri

Per utilizzare questa tecnica non sono necessarie grandi infrastrutture. In questa lezione vi dirò di quali materiali avremo bisogno durante il corso.

La trama

In questa lezione spiegherò cosa sono gli schermi, le loro caratteristiche e i diversi utilizzi che possono avere nella realizzazione di fotoincisioni.

Telai isolati

Adesso vi proporrò un esercizio. Realizzeremo una cornice con una lastra fotopolimerica, una cornice e una luce ultravioletta. Lasceremo tutto pronto per stampare il risultato.

13m

Inchiostrazione e timbratura

Adesso vi spiegherò cos'è l'inchiostrazione e come utilizzarla con il fotopolimero. Più avanti spiegherò tutto sul processo di stampa.

16m

L'immagine sullo schermo

In questa lezione spiegherò le impostazioni necessarie del monitor e come utilizzare Photoshop per gestire l'immagine con cui stiamo lavorando.

Lavorazione e stampaggio della bilancia

Adesso vi spiegherò come elaborare la scala di grigi che abbiamo precedentemente stampato con la stampante.

Creare una curva di uscita

Successivamente, creeremo una curva di output a partire dai risultati del test. Per questo utilizzeremo la scala che abbiamo stampato.

Gestione delle immagini in PHS

Cominciamo a lavorare sul progetto del corso preparando l'immagine e configurandola tramite Photoshop.

Lavorazione del ferro

Ora applicheremo le conoscenze acquisite nelle unità precedenti per elaborare la lastra e ottenere il miglior risultato possibile.

Stampa artistica 1

In questa lezione ci concentreremo sulla timbratura, una delle fasi più emozionanti del processo, durante la quale sveleremo i risultati del processo.

Adesso farò una stampa un po' più creativa delle precedenti. Il procedimento sarà simile, ma anch'io voglio usare un inchiostro verde.

Stampa artistica 2

Modulo 7

Unisciti a Mario Nieto e Katalina Fuentes del Tipia Lab in un viaggio in cui fotografia e pittura si fondono. Scopri il processo della gomma bicromata e impara a creare stampe uniche combinando chimica, arte e luce naturale. Senza bisogno di un laboratorio, sperimenterai come una semplice emulsione e il sole possano trasformare un negativo in un'opera unica. Lasciatevi sorprendere da questa tecnica artigianale!

13 lezioni (1h 41m)

Gomma bicromata: artisti e opere in evidenza

Diamo un breve sguardo alla storia e alle origini di questo meraviglioso processo, così potrai capirne meglio di cosa si tratta. Vi parleremo anche di alcuni artisti presenti e vi spiegheremo in cosa consiste il progetto del modulo.

I materiali

In questa lezione ti mostreremo tutti i materiali necessari per realizzare il bicromato di gomma.

Prepara la tua fotografia

È il momento di preparare la tua immagine, che sia una fotografia o un disegno. Ti forniremo alcuni suggerimenti e consigli e ti spiegheremo come eseguire l'elaborazione di base delle immagini in Photoshop per creare il tuo negativo digitale.

Cominciamo spiegando i diversi tipi di carta adatti e la loro successiva preparazione a supporto della tecnica. Esamineremo le tecniche di preparazione della carta sia classiche che contemporanee.

Preparare la carta

Preparare l'emulsione

In questa lezione ti insegneremo come mescolare i componenti. Inoltre per preparare la soluzione di gomma arabica, la soluzione di bicromato (potassio/ammonio) e la sua successiva miscela con i pigmenti.

Stampa i negativi digitali

Di seguito ti forniremo consigli e suggerimenti essenziali per stampare i tuoi negativi su diversi tipi di acetato.

Prima sessione di emulsificazione

Siamo arrivati al punto del corso in cui imparerai la tecnica per applicare il primo strato di gomma e come combinare questa tecnica con altre tecniche fotografiche alternative.

Ora vi forniremo una serie di suggerimenti e consigli per una corretta esposizione alla luce ultravioletta e vi spiegheremo come allineare il vostro negativo.

Esposizione ai raggi UV

Il rivelato

In questa lezione affronteremo il processo di sviluppo dello strato esposto. Ti spiegheremo come farlo passo dopo passo.

Secondo strato

Una volta realizzata la nostra gomma bicromata con il primo strato di colore, dobbiamo applicare il secondo strato. In questa lezione ti insegneremo come applicarlo correttamente senza alterare negativamente il risultato iniziale.