Fotografia: Specializzazione in Arte e Tecniche

Laura Zalenga è una fotografa freelance tedesca con la passione per la creazione di autoritratti pieni di emozione. Ha iniziato a fotografare a diciotto anni e anche se ha studiato Architettura a Monaco, ha sempre trovato il tempo e l'ispirazione per la fotografia, pubblicando i suoi lavori su Flickr e Facebook, dove ha iniziato a farsi notare.

Il linguaggio visivo di Laura è accattivante e chiaro, narrando una storia intima in ogni immagine che produce. Crede che la fotografia sia un tipo di terapia e uno dei fattori motivanti alla base del suo lavoro, in grado di curare noi stessi e gli altri.

Nel 2018, è stata una dei sette artisti internazionali selezionati per Adobe Creative Residency e ha lavorato per aziende come Adobe, Artemide, Disney, Lufthansa, Sony e altre. Laura tiene anche seminari e tiene conferenze ispiratrici relative alla fotografia in tutto il mondo.

Giulia Candussi è una fotoreporter italiana con sede in Scozia e oltre un decennio di esperienza nella produzione di reportage fotografici su diritti umani, questioni ambientali e identità culturale. Mentre studiava Relazioni Internazionali all'Università di Bologna, ha scoperto il campo del reportage fotografico, comprendendone il potenziale impatto sul mondo. Motivata a dare espressione alla sua visione, ha proseguito gli studi con un Master in Fotogiornalismo a Londra.

Giulia ha collaborato sia con media locali che con agenzie di stampa internazionali come Getty Images. I suoi lavori sono apparsi su La Repubblica, L'Espresso, The Guardian, The Huffington Post, US Weekly e altre testate. Ha viaggiato molto fra l'Europa e le Americhe, lavorando anche con diverse ONG. Come documentarista, ha prodotto "Upstream" e "Hogar". Attualmente produce "Van Life", una serie di documentari per la piattaforma digitale "The Social" della BBC. Le sue opere sono state esposte a èStoria, il festival internazionale della storia che si tiene a Gorizia (2011), oltre che al festival internazionale di fotografia Photomonth di Londra (2010), presso il Centro Culturale Candiani (Venezia Mestre, 2015), la galleria d'arte Storie Contemporanee a Roma (2017) e in tante altre mostre o rassegne.

Nato in Malesia e chirurgo di professione, Yaopey Yong ha combinato le sue diverse passioni nel suo lavoro: quella per la vita in quanto medico, quella per la natura della sua terra natia e quella per la fotografia, ereditata dal padre che ne è altrettanto innamorato.

Ha ricevuto numerosi riconoscimenti per il suo lavoro come fotografo, tra cui il premio di eccellenza dei “The Spirit of Resilience Awards”. I suoi scatti sono apparsi su riviste come National Geographic, Photography Week, Asia Overland a altre ancora, e ha partecipato a mostre in Europa e negli Stati Uniti.

Per Julia Nimke, la passione per la fotografia è iniziata all’età di 11 anni, quando ha iniziato a fotografare tutto ciò che la circondava imparando anche a sviluppare i rullini con il metodo analogico, dopodiché ha iniziato a interessarsi al fotogiornalismo. Ha anche partecipato all’ambito programma Adobe Creative Residency.

Julia ha realizzato lavori su commissione per clienti del calibro di Adobe, Fujifilm, Lufthansa, Air Canada, Mercedes-Benz, Suzuki, Dell e Sony. I suoi scatti sono stati pubblicati su riviste come Geo Special, Condé Nast Traveller, Emotion, Geo Saison e Time Out New York. Vanta inoltre un’ampia esperienza come fotografa commerciale per numerose campagne di marketing.

Phil Sharp abita a Londra ed è un premiato fotografo specializzato in fotoritratti di attrici e attori. Tutto è iniziato con una fotocamera presa in prestito da un amico. Da allora Phil non ha mai smesso di stare dietro all'obiettivo, arrivando anche ad aprire uno studio specializzato in ritrattistica, dove dà il meglio si sé per valorizzare al massimo i suoi soggetti. Negli anni trascorsi a New York si è dedicato alla fotografia urbana; quando poi si è stabilito a Londra nel 2009, ha iniziato a lavorare per numerose aziende e case editrici. Affascinato dall'essere umano, Phil si è quindi avvicinato alla ritrattistica e, facendo tesoro delle sue abilità editoriali, ha iniziato a realizzare primi piani di volti dal grande impatto visivo.

Ha vinto numerosi premi, tra cui il Taylor Wessing Portrait Prize e il Portrait of Britain, e ha lavorato per clienti come la rivista Evening Standard, BBC iPlayer e The British Journal of Photography.
Nel tempo restante, condivide il suo lavoro con i suoi oltre 30 mila follower su Instagram.

Cresciuto in Svizzera, Scott ha esplorato zaino in spalla gli Stati Uniti occidentali e ha fatto trekking sull'Himalaya, prima di passare questi ultimi 20 anni della sua vita a New York, come fotografo per progetti commerciali. Inizialmente realizzava servizi per eventi sportivi, ma poi la sua attenzione si è spostata sugli atleti stessi, avvicinandosi al fotoritratto. Scott è così giunto a immortalare molte delle migliori menti creative di Hollywood, dell'industria musicale, del mondo degli affari e del governo. È inoltre membro dell'International Cinematographers Guild Local 600 come fotografo di scena.

Oltre al suo lavoro in campo pubblicitario per brand globali e importanti riviste, Scott si è occupato di vari progetti personali, come la serie di ritratti "Scar Stories", l'acclamato progetto "Mandela Day" (che ha immortalato le mani e i volti di tanti fra coloro che sostengono la filosofia di Nelson Mandela) e diversi ritratti di accompagnamento al documentario "Pop Culture", riguardante l'esperienza della paternità. I suoi lavori sono stati esposti in mostre sia personali che collettive e fanno parte di molte collezioni di livello internazionale.