Acuarela al estilo impresionista: Pintura plen air de La Cúpula, Parque Ameghino, Luján, Bs.As. Argentina

El presente proyecto describe como realice una acuarela estilo impresionista del edificio La Cupula, Parque Ameghino en Luján, Bs.As., Argentina, paso a paso

La elección de los materiales cuando se quiere pintar un paisaje observado al aire libre o "plain air" deben poseer ciertas cualidades: ser prácticos, livianos y fáciles de guardar. Por eso la elección de la acuarela, material que solo precisa de agua para su utilización y permite terminaciones iluminadas. Además de su rápido secado, otro factor a tener en cuenta cuando se debe completar el proceso en pocas horas. En este caso, mi preferencia es la acuarela ganzai o tradicional japonesa, por su acabado con cierto brillo.
Para dibujar utilizo carboncillo, lo que posibilita borrar fácilmente con un retazo de tela.
El papel debe ser apto para acuarela: 300 gramos aproximadamente.
Pinceles de varios tamaños y estilos.
Un recipiente para agua con tapa ¡Muy importante! Un recipiente para colocar el agua, una paleta o recipiente chato blanco.
Se necesita también cinta de enmascarar y una tabla de madera liviana para colocar la hoja. Y a comenzar!!

PRIMER TIP ! Los pasos previos al inicio de la acuarela son tan o más importantes que todo el proceso creativo. Y te explicaré porque.
El estilo impresionista se caracteriza por imágenes realizadas por observación directa, tratando de captar el momento, por ello, la elección del recorte de la imagen a plasmar, el ángulo de perspectiva, los elementos que incluyes o no y hasta la forma en que colocaras la hoja, son muy relevantes y definirán la fuerza de tu obra.
No es lo mismo el estilo apaisado que el vertical ya que hace al recorte de la imagen. El estilo vertical es adecuado pra imágenes alargadas y retratos.

Antes de comenzar es necesario colocar cinta de enmascarar para fijar la hoja a la madera y que quede bien tensa para que no se arruine la pintura con el agua.
Luego estarás listo para comenzar a esbozar.
El esbozo es un dibujo suave con el carboncillo, de las líneas principales de lo que has elegido para plasmar. Es el momento para equivocarte y borrar con tu retazo de tela, sin miedos.
Aquí será de mucha relevancia que tengas en cuenta la perspectiva desde tu punto de vista según la elección que hayas realizado.
Si te sientes más cómodo incluso puedes usar lápiz o un pincel fino. Eso es a gusto.

Como sabemos cuando el dibujo está listo para comenzar a pintar?
Buena pregunta! No centrarse en detalles de dibujo es esencial para un pintor que quiera aplicar la técnica de la pintura impresionista.
Otro tip!! Los impresionistas utilizaban mucho el color para definir las imágenes, incluso sin dibujar primero. Por eso es bueno antes de iniciar con la aplicación del color sacar un poco de las líneas que hayan quedado muy marcadas.
Luego piensa los lugares con mayor luz donde se encuentran, las grandes áreas de color y las sombras para comenzar a aplicar la acuarela. Comienza por las grandes áreas como el cielo, en este caso

Como Vincent Van Gogh o Paul Cezanne, los impresionistas fueron los impulsores de la utilización del color complementario para aclarar u oscurecer el matiz. De esta peculiar manera, la luz poseía siempre un matiz cálido, amarillo o naranja y las sombras, un matiz frío, azulado o violaceo.

Entonces, volviendo a la acuarela los contrastes enriquecerán nuestra imagen.
SUPER IMPORTANTE: La limpieza de lis colores

Una vez que pudimos fondear la imagen podemos comenzar con los detalles y la aplicación de otras capas de color para intensificar los elementos que se encuentran en primer plano. Cuando haya secado puedes pasar un retazo de tela para terminar de borrar algunas líneas del dibujo y aplicar color.
¡Espero te haya servido mi tutorial!