Un viaje de texturas, hilos y raíces: bordado floral

Me llamo Itzi y soy una apasionada del bordado contemporáneo. A través de la experimentación con texturas, volúmenes y materiales, busco dar vida a ideas que nacen de la naturaleza, las emociones y los hilos. Este proyecto refleja un proceso de aprendizaje y creatividad donde conviven tradición e innovación.

Bordado con volumen: un viaje de texturas, hilos y raíces
Este bordado unifica varias técnicas que he ido aprendiendo con el tiempo. Me apasionan los puntos en relieve, y en este proyecto he podido practicar y combinar varios de ellos.

Materiales:
Tijeras de bordar
Bastidor
Gatos pequeños
Papel vegetal
Papel
Cinta de embalar transparente

Agujas:
Aguja nº24, nº22, nº20
Aguja punta roma
Aguja de coser
Alfiler largo (Boni)

Tejidos:
Loneta negra
Tela blanca
Fieltro marrón
Fieltro amarillo

Hilos:
Hilo negro de coser
Hilo oro Dimant DMC
Hilo Mouliné oro 6 hebras DMC
Perlé rojo Nº5 Finca (C/1490)
Perlé salmón Nº8 Finca (Color 47)
Perlé rojo teja Nº11
Perlé Rosa Nº11
Hilo Mouliné amarillo 6 hebras
Hilo de cañamo
Hilo negro Mouliné

Me he inspirado en el bordado volumétrico contemporáneo, una corriente en auge gracias a artistas que están llevando esta técnica a niveles increíbles. Las flores han sido mi principal inspiración: su forma de crecer, la estructura que les dan sus raíces, y cómo cada parte tiene su razón de ser. También me atrajo la riqueza visual del bordado con hilos de oro.

El proceso comienza con una idea rápida plasmada en papel. Me gusta trabajar con libertad, dejando espacio para la improvisación. En este caso, usé papel vegetal, lápiz blanco para trasladar el diseño a la tela.

Estos son los puntos utilizados:

Transferí la silueta de la casa con lápiz blanco. El resto del dibujo lo fui pasando por fases, según avanzaba el bordado.

Usé dos capas de fieltro con tamaños decrecientes para lograr volumen. La clave está en recortar las capas con tamaños decrecientes: la primera un milímetro más pequeña que la forma original, la segunda dos milímetros más pequeña que la anterior. Se cosen empezando por la más pequeña. Es un proceso muy bien explicado en el curso de Elena Ciarrocchi.

En este paso cubrimos el acolchado con hilo de cáñamo para dar textura. Comenzamos desde el centro de la pieza, colocando una línea horizontal de cáñamo cortado a medida, que fijamos con puntadas de hilo negro a intervalos simétricos. A partir de ahí, seguimos hacia arriba y luego hacia abajo, intercalando las nuevas puntadas entre las anteriores para cubrir la forma por completo. Los hilos se pueden pasar hacia el reverso a medida que avanzamos o al final. Para facilitar el trabajo, usamos una aguja con un lazo doble de hilo, lo que evita tener que enhebrar directamente el cáñamo, que es más difícil de manipular.

Punto acolchado
Este punto me resulta especialmente útil cuando el hilo que se utiliza es difícil de enhebrar o tiende a deteriorarse al hacerlo. Por eso se emplea mucho con el hilo de oro. En este caso, opté por un material poco convencional como el hilo de cáñamo, buscando un contraste con los hilos florales y dorados. Lo más complicado fue la fase final, cuando hay que introducir los hilos hacia atrás.

Recorté pequeños círculos de fieltro y los cosí como base para los centros de las flores.

Para hacer los pétalos, utilizamos un segundo bastidor con una tela sobre la que cosemos una hoja de papel con el diseño del pétalo. Esta hoja se plastifica con cinta de embalar transparente para evitar que se rompa y facilitar el deslizamiento del hilo. Para los pétalos rojos empleé hilo Perlé nº 5, para los pétalos rosa utilicé Perlé nº 8, y para las hojas doradas, el hilo de oro Diamant de DMC.

Punto Trellis
Es un punto revelación para mí. Lo descubrí a través del curso de Adriana Torres y me sorprendió su versatilidad. No es fácil de dominar, sobre todo cuando se trata de crear formas complejas y con volumen. En este proyecto lo utilicé para realizar los pétalos, hojas y capullo.
Punto ojal o festón
Se utiliza este punto para dar un buen acabado a los bordes de los pétalos y las hojas.

Una vez listos, cosí los pétalos alrededor del centro y añadí las hojas doradas junto los tallos.

Para el capullo utilicé punto Picot en tamaño muy pequeño, trabajado con hilo Perlé nº 11 en tonos rosa y rojo teja. La parte inferior de la flor la bordé con una variante del punto Trellis realizado sobre la tela.

Punto Picot
Este punto me parece muy divertido de hacer. Permite crear texturas con volumen, dando una sensación de escamas o de elementos vegetales, como en los pétalos del capullo de la flor que trabajé aquí. Se necesita un alfiler largo, más largo que la longitud del pétalo que se quiera bordar.

Con tres hebras de hilo mouliné amarillo, bordé los nudos franceses para rellenar los centros de las flores.

Punto nudo francés
Quizás es el punto más básico de todos, pero también uno de los más efectivos. Es fácil de realizar y permite lograr texturas y detalles muy interesantes.

Para el tallo y las raíces utilicé hilo dorado, que al ser muy delicado, conviene no enhebrar ni pasar repetidamente por la tela, ya que se deteriora con facilidad. Por eso apliqué el mismo punto que en el acolchado. El tallo lo bordé con seis hebras de hilo de oro mouliné, cosidas directamente sobre la superficie. Para las raíces, usé hilo de oro Diamant de DMC, agrupando tres hebras que fui separando poco a poco hasta dejar solo una, fijadas con hilo negro.

La semilla está acolchada con fieltro marrón y cubierta con hilo negro.

Agregué algunas puntadas con hilo salmón Perlé nº 8 en los pétalos rojo teja.

Este bordado no solo me ha permitido experimentar con nuevas técnicas, sino también conectar con mi parte más intuitiva y creativa. Cada hilo, cada textura, ha sido una forma encontrarme y meditar. Espero que os guste.