
Un repas se savoure d’abord avec les yeux. C’est pourquoi il est important de montrer les plats sous leur meilleur jour. Le photographe Cole Wilson a fait le tour du monde pour photographier de la nourriture et des personnes passionnées de gastronomie pour des restaurants, des entreprises et des médias comme le New York Times et le New Yorker.
Dans ce cours en ligne, il vous apprendra à photographier des plats de manière créative pour les rendre irrésistibles. Vous jouerez avec l’éclairage, les angles de vue, les retouches et bien d’autres paramètres pour saisir des images marquantes et appétissantes. Apprenez à capturer de splendides clichés qui éveillent les cinq sens !
18 leçons & 16 vidéos téléchargées

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Vous commencerez par faire la connaissance du photographe Cole Wilson. Il vous racontera comment il est passé de la création de portraits à la photographie gastronomique, avant de vous présenter les influences qui nourrissent son travail.
Dans l’unité suivante, vous plongerez dans cet univers alléchant en découvrant la méthode appliquée par Cole pour capturer des images appétissantes. Puis vous observerez un exemple de brief, pour mieux comprendre comment analyser ce document fondamental. Vous apprendrez également à rassembler des références pour vos photos afin de créer un moodboard. Une fois ces étapes accomplies, vous passerez en revue le matériel nécessaire pour le cours, avant de découvrir comment paramétrer votre appareil, votre dispositif d’éclairage et d’autres aspects essentiels en amont de votre séance photo.
Ensuite, place au shooting ! Vous apprendrez d’abord à le mettre en place à votre arrivée sur les lieux. Cole vous donnera alors des conseils de scénographie, puis vous vous entraînerez en photographiant un cocktail. Après cette mise en bouche, vous passerez au hors-d’œuvre et au plat principal. Clou du spectacle : vous capturerez les trois éléments ensemble, en jouant avec l’arrière-plan, les surfaces, les angles de vue et bien plus encore, pour obtenir un résultat professionnel.
Dans la dernière unité, votre professeur vous aidera à choisir vos photos finales et à les retoucher sur Lightroom, en ajustant des paramètres comme l’exposition et le ton. Pour terminer le cours, vous apprendrez à exporter vos clichés conformément au brief et à faire passer vos compétences de photographie gastronomique à la vitesse supérieure.
Pour le projet final, vous saisirez et retoucherez une série de photographies professionnelles ayant pour sujet un hors-d’œuvre, un plat principal et un cocktail.

Ce cours s’adresse aux personnes qui souhaitent apprendre à prendre des clichés gastronomiques saisissants pour la restauration.
Quelques notions de photographie vous seront utiles pour suivre ce cours.
Pour le matériel, il vous faudra un flash ou une autre source de lumière vive, un appareil photo, un objectif et un ordinateur ou une tablette avec un logiciel de retouche comme Lightroom.

Fácil comprensión en la fotografía gastronómica, excelente curso, me ayudo me aclaro muchas dudas
Buen contenido del curso. Toca temas elementales en la fotografia gastronomica, es una buena guia para comenzar en este rubro.
buen curso
Easy and smooth intro to Food photography... Really enjoyed it!
Exelente curso, me ayudo bastante.

Introduction
Mise en place
La partie amusante : capturer la nourriture !
Sélection, édition et couleur
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
En tant que membre Plus, vous recevrez pour chaque cours un certificat personnalisé signé par votre professeur. Partagez-le dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux ou partout où vous le souhaitez.
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Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Oui, ce cours s’adresse aux photographes intermédiaires qui veulent perfectionner leurs compétences en photographie culinaire et éditoriale, en mettant l’accent sur un éclairage adaptable, une composition créative et un workflow professionnel.
Vous aurez besoin d’un appareil photo numérique (reflex ou hybride), d’un kit d’éclairage basique (comme un flash ou un stroboscope simple), de réflecteurs et d’un logiciel de retouche comme Lightroom ou Capture One. Certaines leçons abordent aussi l’utilisation de la lumière naturelle et d’un matériel minimal.
Vous apprendrez à adapter l’éclairage dans des espaces difficiles, des techniques pour la photographie culinaire et de portraits, la constitution d’un portfolio, les approches éditoriales vs commerciales, l’étalonnage des couleurs, la composition, ainsi que la création de mood boards et de briefs clients.
Oui, le cours inclut des stratégies pour un éclairage à source unique, la gestion des ombres et l’optimisation des installations dans des espaces restreints ou des restaurants exigus.
Vous serez guidé dans des stratégies de construction de portfolio, incluant l’expérimentation créative, la sélection des prises et la curation d’images pour un usage commercial et éditorial.
Oui, le cours enseigne les techniques de portrait et montre comment les adapter à la photographie culinaire, notamment en matière d’éclairage, de composition et de narration visuelle.
Le cours couvre l’étalonnage des couleurs, l’utilisation des couleurs saturées et l’emploi de la couleur comme forme pour créer des images culinaires visuellement marquantes.