Meditación abstracta en 3D

Os presento el resultado final de mi curso “Animación 2D y 3D con After Effects y Cinema 4D”, el proyecto es una animacion de 30” para la promoción de las calidades y beneficios de usar la App “Inner-Self”, que a través el smartwatch,reconoce el latido y avisa el usuario de un estado de ánimo alterado y le sugiere una meditación para volver a un estado de presencia y tranquilidad.

La primera parte del proyecto fue analizar el brief, donde pude destacar algunos puntos fundamentales que el cliente requiriera por su pieza, por ejemplo, cómo representar las emociones, enfocar el video a una audiencia genérica y por último enseñar el uso y los beneficios de la app de una forma fácil sin entrar en el aspecto técnico.

A partir de estos puntos desarrollé mi concepto como base fundamental para el desarrollo de la idea a nivel de storytelling y visual de la pieza.

Como primer paso desarrolle un storyboard para representar visualmente la idea y tener una estimación de los tiempos de los planos, de los encuadres, movimiento de cámara y transiciones.

Luego una vez cerrada la parte de pre-producción, empecé con la parte de diseño, decidí enfocar la pieza con un diseño bastante minimalista, sin muchos elementos, entonces mi personajes principales de la historia son el usuario con sus emociones por un lado, y la aplicación en otro.

Por lo que pertenece al personaje, como el cliente necesitaba que el enfoque del video fuese generico, decidí de trabajar con un diseño de personaje que no representase, género, cultura o edad; entonces elegí de diseñar un monigote bastante sencillo, que fuese pero interesante de animar por su forma y me diese la posibilidad de jugar con los colores para representar varios estados de ánimo, como se puede ver en la primera parte del video.

Respecto a lo que pertenece el otro punto clave, o sea los beneficios de la app, decidí representarla en dos formas, la primera simulando en la parte final un meditación a través de la locución, y por otro marcando a nivel técnico de animación un punto donde haya la transición de la narración.

Para hacer decidí usar el 2D por la parte inicial del video donde tenemos el personaje con sus cambios de ánimo, y la última parte usando el 3D para representar una transición de dimensión que representa el cambio de un estado emocional alterado a uno más relajado y presente.

Esta decisión tiene la intención de generar un punto de inflexión en la pieza, que siempre resulta útil para crear sorpresa en el espectador, y por otro poder marcar el cambio de situación “problema > solución” no solo con a través de la locución y la música sino también con la parte visual/estética.

Esto ha influenciado incluso el estilo visual de toda la pieza, donde 2D y 3D forma parte de la misma, pero queria disimular esta diferencia encences los puntos fundamentales han sido por ul tado empalmar muy bien la dos parte, sin usar cortes si no jugando muy bien con las curvas de animacíon y el compositing y por otro crear un elemento/estilo visual comun durante toda la pieza y esto ha sido a través de los gradientes, de los desenfoques de camara, y por ultimo una corrección de color.

Estoy muy orgulloso del resultado, porque pude probar y experimentar mucho, y este proyecto es un buen punto de salud para coger todo lo experimentado y mejorarlo en mis próximos proyectos tanto personales como comerciales.

Podría entrar mucho más en el detalles de cada parte del proyecto, pero prefiero que que lo veas directamente tu, en mi curso Animación 2D y 3D con After Effects y Cinema 4D de Domestika, donde aprenderás a crear desde el principio hasta el final una pieza de animación usando After y Cinema 4D.