Mi proyecto del curso: Retrato de personajes estilo cartoon con Procreate

Mi proyecto del curso: Retrato de personajes estilo cartoon con Procreate

❤ Muchas gracias a todos los alumnos por formar parte del curso! ❤

Es momento de presentar mi trabajo final. Si me seguís por aquí y por redes sociales, sabréis que me apasiona realizar retratos e intentar buscar la forma de hacerlos lo más estilizados posible.

Siempre me gusta empezar buscando ideas y elementos que me inspiran para poder añadir más tarde a mis personajes. Muchas veces antes de dormir me doy un paseo por Pinterest y voy guardando en distintos tableros (accesibles a todos los estudiantes del curso) todas esas cositas que me parecen interesantes, así más tarde siempre las puedo recuperar para crear moodboards para mis ilustraciones.

Así que, como no, empiezo con un moodboard donde reflejo la personalidad del personaje que voy a crear y retratar.

Es un moodboard muy sencillo, no me gusta sobrecargarlo de ideas porque a veces cuantos más elementos añadimos, pueden alargar el proceso y nos acaban convirtiendo en unos indecisos. Al simplificar y descartar ideas estoy empezando con el proceso de toma de decisión que meacompañará durante todo el proceso creativo, haciéndolo mucho más ágil.

El siguiente paso es empezar con los bocetos! En mi caso, creé como 2 o 3 primeros borradores que fui afinando hasta dar con la idea final.

Después de varias horas y muchos retoques, finalmente tengo un boceto en sucio que me convence. Es hora de tomar nuevas decisiones, como qué líneas serán la definitivas de mi retrato, si decido que quiero tener un delineado o si directamente quiero empezar a pintar encima de este boceto.

En mi caso, normalmente suelo crear un boceto a limpio donde pongo cierto orden a mi dibujo, pero no os voy a engañar, otras veces pinto directamente sobre el boceto en sucio jeje

Ahora que ya tenemos la materia prima de nuestra ilustración es momento de pensar en la paleta de color. Si has hecho los deberes en el moodboard, tendrás este apartado resuelto y será muy rápido aplicarlo. Sino, será momento de echarle un vistazo a la rueda de color y ponerse a buscar.

Como ya pensé en ello durante la creación del moodboard, solo tengo que pintar y jugar un poco con los colores dominantes y secundarios para ver que combinación me gusta más.

Ahora si, ha llegado el momento de prepararme un café y tomarme el tiempo para pintar el dibujo y añadir detalles, como sombras básicas, luces, degradados, etc.. Es una de las partes más largas del proceso porque estoy constantemente revisándolo para conseguir imágenes contrastadas y entrando en una eterna búsqueda de texturas, profundidad y detalles.

A pesar de tener una paleta escogida previamente, siempre me gusta afinar los colores a medida que el dibujo va evolucionando. Por ejemplo, en las miniaturas planteé las flores en tonos azules mas saturado y oscuros, pero al ir añadiendo detalles y nuevos tonos vi que el resultado no me gustaba, lo que terminó en unas flores en un tono de azul mas claro.

Podría dar por terminado el retrato en este punto, pero siempre me gusta ir un poquito mas allá. Primero porque el dibujo toma otra atmósfera y segundo, porque me encanta hacerlo!

El último paso de mi proceso, y por tanto, de este proyecto, es añadir ambientación al retrato.. Me gusta jugar con luces, crear nuevos gradientes, aplicar modos de fusión y algunos efectos aquí y allí para que mi retrato sea único.

Ya tengo mi ilustración lista para compartir en redes sociales y entregar al cliente si fuera un encargo personalizado. Siempre cuido de exportar el archivo en la resolución y el tamaño ideal para cada soporte, ya sea internet o impresión.

Puedes encontrar todos los procesos explicados al detalle en mi curso de Domestika!