Consejo para preparar el guión de una animación
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¿alguien puede darme algún consejo para preparar el guión de una animación? Necesito una chispa para emprender el trabajo.
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Seguro que tienes mucho que decir, te estamos esperando.
isra
anatuin
Gracias Isra,
Estoy asimilando tu explicación, realmente es muy completa, si un dia busco guionista te contrato fijo, como fatuo ;)
danke sehr...
aunque supongo que no era la intención del primer post llegar tan lejos, recomiendo un diccionario específico para tal efecto... osease: el
"Diccionario del Guión Audiovisual", de Jesús Ramos Huete y Joan Marimón
(ed. OceanoAmbar)
...para los que todavía flirtean con el papel como soporte de lectura.
por cierto, una web muy chula :) aunque no he podido ver las animaciones de tu portafolio
rumblered
Gracias Isra,
Estoy asimilando tu explicación, realmente es muy completa, si un dia busco guionista te contrato fijo, como fatuo ;)
Usuario desconocido
Vaya Isra, si alguna vez necesito escribir un guión ya tendré una guia básica gracias a tu respuesta. Muy bueno.
isra
¿tienes la historia que quieres contar?
...eso es lo primero.
El guión es la herramienta que estructura el mensaje.
existen muchas clases de guiones, y cada uno tiene su función. Hay el guión técnico, el guión literario, el guión de locución... hasta un story-board es un guión que define la acción.
el primer paso es describir la historia en tres líneas. A eso se le llama SINOPSIS.
el segundo paso es desarrollar la historia en un párrafo no más largo de 15 líneas. En él, constará un PLANTEAMIENTO, un NUDO (problema, vicisitud) en la trama, un CLÍMAX (momento trepidante de la trama), y un DESENLACE (final o resolución de la historia).
llegados a este punto, necesitarás haber desarrollado ya el carácter de los elementos / personajes que intervengan en esta historia. Normalmente se suele exagerar los rasgos de cada cual, a fin de que sus actos no necesiten más justificación... es decir: el malo es muy malo y siempre la fastidia, y el bueno es muy bueno y siempre lo arregla. La sobreactuación es una técnica clásicamente utilizada en el cine mudo, aunque bastante utilizada también en la animación de personajes... el punto ideal es la naturalidad (aunque ésta sea también sobreactuada).
la historia en general "puede" (y lo digo entre comillas) tener como objetivo exponer una enseñanza, un mensaje, una aplicación.
todo guionista busca la VERISIMILITUD, es decir, que las acciones, planteamientos o resoluciones, sean creíbles o factibles.
el tercer paso es desarrollar el guión técnico... en tu caso se trataría del story-board, con proyección de acciones, chutes de cámara e información técnica. En el cine de animación tradicional (cartoons) solían poner la locución (que gravaban primero) bajo la viñeta del story, a fin de ajustar ritmo, labiales, etc.
el guión literario sería como un guión teatral, conteniendo los diálogos, voces en off (narrador) y sin ningún tipo de información técnica, al estilo de "y la cámara se acerca y se ve un fundido a negro".
como nota final, en un guión literario no es correcto poner "y el personaje se fue de la habitación porque estaba triste..." si es que una voz en off no lo dice (opción "facilota"). El personaje debe justificar sus acciones mediante otras acciones, no podemos esperar que se entienda la historia sin una interpretación gestual, facial... y cada acción suele tener su propia reacción... evitar los resultados injustificados y/o gratuítos.
lo último será ponerle título a tu historia... :)
un saludo,