Ilustración manual inspirada en técnicas digitales
Un curso de Amadeo GonzalesIlustrador
Un curso de Amadeo Gonzales, Ilustrador
Aprende a reproducir la ilustración digital en tus dibujos a mano
La introducción de programas de diseño digital como Adobe Photoshop o Illustrator ha llevado el arte de dibujar a nuevas fronteras antes impensables y ha dotado a personas creativas de herramientas para explotar sus habilidades al máximo. Pero eso no significa que si no tienes acceso a los programas de Adobe o a una tableta gráfica no puedas ser un gran dibujante.
En este curso aprenderás a reproducir a mano algunas de las herramientas más útiles de programas de ilustración digital con la ayuda de Amadeo Gonzales, ilustrador, editor de fanzines y defensor a ultranza del dibujo analógico o, lo que es lo mismo, el dibujo hecho a mano sobre un papel con las herramientas de toda la vida.
¿Qué aprenderás en este curso online?
16 lecciones & 1 recurso adicional
Qué haremos durante el curso
1 minuto, 10 segundos
La ilustración analógica
4 minutos, 38 segundos
Del Photoshop al papel
3 minutos, 43 segundos
¿Qué puedo dibujar?
9 minutos, 32 segundos
¿Materiales?
2 minutos, 12 segundos
Capa 1, color 1
3 minutos, 50 segundos
¿Qué incluye este curso?
Empezarás conociendo a Amadeo, quien te hará un recorrido por su trayectoria profesional, además de describirte su estilo artístico y comentarte algunas de sus mayores influencias en el mundo del cómic y la ilustración en general.
Descubrirás las ventajas del dibujo a mano por encima del digital y cuáles son las herramientas de Adobe Photoshop que puedes trasladar a tus dibujos sin necesidad de una computadora, para luego empezar a crear tu dibujo con una serie de materiales que te describirá Amadeo en detalle.
Empezarás ilustrando el fondo de tu dibujo en varias capas, imitando las capas de intersección de Photoshop: efecto multiply, intersección de colores y dibujo en negativo.
Usando tu "buscador mental" recurrirás a elementos gráficos como animales, objetos o personas con el fin de armar una composición, utilizando las capas anteriores como textura de fondo.
Aprenderás a hacer retoques de brillo, contraste y color a mano, sin necesidad de recurrir a la edición digital.
Por último, Amadeo te dará una serie de recomendaciones para solucionar imprevistos y te explicará los cuidados que deberás tener con tus dibujos una vez terminados.
¿Cuál es el proyecto del curso?
Crearás una ilustración a mano imitando las herramientas que ofrece Adobe Photoshop.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A estudiantes de diseño gráfico o carreras artísticas y a cualquier persona con afición por el dibujo.
Requisitos y materiales
Necesitarás cartulina A4 de 250 g, un lápiz 2B, marcadores de témpera, lápices de colores, acuarelas, acrílico, agua, tinta china y pinceles de los números 0, 8 y 16.
Opiniones
- hace 3 años
A fun course and a good introduction to using mixed media in an illustration. I like the way Amadeo built the illustration in different stages. Thanks!
- hace 4 años
An interesting course - very useful for people who have no access to Photoshop.
- hace 4 años
Un curso muy creativo
- hace 4 años
Un curso que te enseña a hacer mucho con lo que tienes a la mano. Es genial cómo de dibujos aparentemente sencillos, obtienes composiciones tan interesantes. Recomendado.
- hace 4 años
I really enjoyed this course and would recommend to others. Thank you!
Desde hace más de diez años ejerce como profesor de historieta, dibujo y producción de fanzines en Lima y ha participado en festivales como Comiccopolis en Argentina, Festival Impresionante en Chile, el FIT en Costa Rica y el Gutter Fest en Barcelona.
Contenidos
- U1
Presentación
- Hola
- Influencias
- Qué haremos durante el curso
- U2
Introducción
- La ilustración analógica
- Del Photoshop al papel
- ¿Qué puedo dibujar?
- ¿Materiales?
- U3
El fondo, capas de acrílico o tempera
- Capa 1, color 1
- Capa 2, color 2
- Capa 3, color 3
- U4
Capas de composición
- Efecto multiply
- Intersección de colores
- Dibujo en negativo
- U5
El dibujo
- Dibujo lineal
- Retoque, brillos y contrastes
- Recomendaciones
- PF
Proyecto final
- Proyecto final
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
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Preguntas frecuentes
Aprenderás a aplicar técnicas digitales como capas y transparencias al dibujo manual usando acuarela, acrílicos, tinta china y materiales tradicionales, además de crear composiciones originales, corregir errores y mezclar estilos para enriquecer tu creatividad.
El curso está orientado a un nivel intermedio; es recomendable tener conocimientos básicos de dibujo o ilustración para aprovechar al máximo los contenidos y ejercicios propuestos.
Necesitarás cartulina, acuarelas, acrílicos, tinta china, pinceles, lápices de color, marcadores y estilógrafo descartable, además de papeles de diferentes gramajes y soportes para experimentar técnicas mixtas.
Puedes imitar capas y transparencias utilizando acuarelas, aplicando colores superpuestos de forma controlada para crear efectos visuales similares al modo 'multiply' de Photoshop.
Aprenderás soluciones creativas como integrar el error al diseño, superponer materiales o utilizar soportes adicionales para transformar accidentes en oportunidades expresivas.
Sí, el curso incluye técnicas mixtas combinando acuarela, acrílico, lápiz de color, marcadores y tinta china para lograr resultados originales y variados.
Se enseña a ajustar brillo y contraste usando lápices de color, técnicas de sombreado y superposición de capas para aumentar la profundidad y expresividad visual.