
Para Carmela Toro, es importante adoptar una nueva forma de observar e interpretar el mundo que nos rodea. Así, desde una visión personal, podemos crear personajes carismáticos que representen nuestra perspectiva única y destaquen por su originalidad.
En este curso online, Carmela te enseñará a formar un puente entre la perspectiva y la anatomía para crear una nueva vertiente del dibujo que te ayudará a encontrar tu voz propia y explorar nuevas posibilidades.
13 lecciones & 24 recursos adicionales

12 minutos, 54 segundos

7 minutos, 2 segundos

10 minutos, 17 segundos

6 minutos, 34 segundos

12 minutos, 5 segundos

5 minutos, 37 segundos
En la primera unidad, Carmela Toro te compartirá un poco de su vida, sus influencias y su trayectoria en la ilustración.
Enseguida, conocerás las características y peculiaridades de un personaje y sabrás lo que significa “anatomía estilizada”. Además, harás algunos ejercicios para repasar los conceptos básicos y practicar las líneas en el rostro, así como la creación de personajes a través de las figuras geométricas.
En la siguiente unidad, indagarás en la psicología de los personajes para definirlos antes de empezar a diseñarlos y decidirás con cuáles trabajarás en tu proyecto final.
Por último, Carmela te contará sobre los puntos claves del color y su filosofía de dibujo para plasmar sensaciones e interpretar la realidad que ve.
Dibujarás tres perfiles de personajes variados en conceptos, formas y personalidades.

A todas las personas interesadas en aproximarse al dibujo de una forma distinta.
Podrás usar el medio con el que te sientas mejor dibujando: tradicional o digital (cualquier software).

Súper! me ha gustado mucho. Enseña y explica muy bien los conceptos.
Me gusto mucho, los conceptos son claros y si se siente que aprendes mucho. Bastantes referencias y ejercicios de práctica.
Apenas lo estoy comenzando y ya me está aportando una visión más profunda de mi propio proceso creativo y de cómo todo lo aprendido no ha sido en vano sino que es parte del camino para llegar a mi propio estilo
Very Good Course!
Me gusto mucho, los conceptos son claros y si se siente que aprendes mucho. Bastantes referencias y ejercicios de práctica.

Introducción
Hablar a través de la forma
Hacer personajes con personalidad
La diferencia entre mirar y observar
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Aprenderás técnicas de dibujo analítico, estilización anatómica, diseño de personajes originales, uso de geometría, teoría del color y cómo comunicar personalidad y emociones a través de la ilustración.
El curso es de nivel intermedio, por lo que se recomienda tener conocimientos básicos de dibujo y anatomía antes de comenzar.
Necesitas papel y lápiz para los ejercicios tradicionales, o una tableta digital con software como Procreate si prefieres trabajar en digital.
El curso enseña a analizar, deformar y estilizar el cuerpo humano usando principios de geometría, proporciones y psicología visual para crear personajes expresivos y originales.
Sí, desarrollarás habilidades para construir personajes únicos, explorando cómo las formas, colores y líneas comunican rasgos psicológicos y emociones.
Sí, el curso incluye ejercicios de bocetado, construcción geométrica, variación de proporciones y creación de personajes a partir de conceptos psicológicos.
Se enfoca en la estilización consciente, el análisis anatómico, la síntesis visual y la construcción de un lenguaje gráfico propio, integrando historia, psicología y color.