• Cómo crear un buen personaje para un libro infantil
    Ilustración

    Cómo crear un buen personaje para un libro infantil

    Te proponemos algunos conceptos que te ayudarán a construir personajes fascinantes dirigidos a los niños El público infantil es uno de los más exigentes que existe. Dedicarse a la ilustración para niños exige una combinación de talentos: una mezcla de pasión absoluta y de conocimiento de las técnicas de dibujo, para ilustrar como se merecen las historias con las que crecen miles de niños en todo el mundo. Pero, ¿cuáles son los conceptos más importantes a tener en cuenta a la hora de diseñar un personaje para libro infantil? Teresa Martínez (@teresa_mtz), ilustradora especializada en publicaciones infantiles y juveniles, comparte con la comunidad sus consejos profesionales, que te ayudarán a construir personajes atractivos y carismáticos dirigidos al público infantil.

  • Claves fundamentales para que una sesión de fotografía infantil sea un éxito
    Fotografía

    Claves fundamentales para que una sesión de fotografía infantil sea un éxito

    La fotógrafa Leila Méndez nos confía algunos de sus mejores consejos para que las fotografías infantiles sean auténticas Trabajar con niños en una sesión fotográfica no tiene nada que ver con hacerlo con adultos; por lo general, hacer sesiones fotográficas con niños supone prestar más atención tanto en la gestión como en la dirección. Para Leila Méndez (@leila_mendez) es una especie de "locura contenida" que ella reconoce contener planificando mentalmente la sesión antes de que tenga lugar. Además de este consejo de oro, en su dilatada experiencia como fotógrafa infantil, Leila ha ideado una serie de consejos básicos para hacer que trabajar con niños sea mucho más sencillo, que todos se sientan cómodos y los resultados sean tan geniales como puede verse en sus fotografías. Estas son las claves fundamentales para que una sesión de fotografía infantil sea un éxito:

  • Tutorial Illustrator: cómo diseñar el menú de un restaurante
    Tutoriales y tips

    Tutorial Illustrator: cómo diseñar el menú de un restaurante

    Aprende con Arutza Rico las nociones básicas de composición a la hora de diseñar un menú en Adobe Illustrator Evidentemente, en cualquier negocio de hostelería, la comida es importante... pero todo lo que la rodea también. Desde el diseño de interiores del local hasta la ropa de los empleados, pasando por la disposición de las mesas o la presentación de los platos, el diseño ayuda a completar el mensaje que quiera transmitir la cocina. Y, por supuesto, el diseño de la carta es una de las patas más importantes: dependiendo del tipo de restaurante, deberá seguir unas pautas. Podrá ser más o menos original, pero lo que es seguro es que tendrá que amoldarse a la imagen que quiera transmitir el negocio. Por eso, Arutza Rico (@arutzarico), estratega de marca, diseñadora, ilustradora y letrista, te muestra en el siguiente tutorial cómo realizar un menú de restaurante aprovechando las herramientas de diseño de Adobe Illustrator:

  • 5 lecciones gratis para diseñadores freelance
    Diseño

    5 lecciones gratis para diseñadores freelance

    Accede gratis, por tiempo limitado, a estas lecciones en las que grandes profesionales creativos te confían sus más valiosos consejos Cómo poner en marcha un negocio creativo que nos permita vivir de ello, qué precio poner a nuestro tiempo y esfuerzo, cómo presentar nuestro trabajo en redes sociales o de qué manera contactar con posibles clientes y empleadores para poder empezar a trabajar por cuenta ajena, son solo algunos de los pequeños retos a los que se enfrenta un creativo freelance al momento de ponerse manos a la obra y emprender su propio negocio. Estas 5 lecciones gratis para diseñadores freelance te ayudarán a poner en claro algunas ideas de la mano de profesionales con mucho tiempo de experiencia a sus espaldas:

  • Charlas Domestika: Gary Baseman
    Eventos

    Charlas Domestika: Gary Baseman

    Aprende a encontrar la inspiración con esta charla del conocido artista y diseñador Gary Baseman El ilustrador, animador y diseñador de juguetes ilustró al público de la Copa Domestika Colombia, que tuvo lugar en Bogotá el pasado 28 de septiembre, con la pasional historia de cómo convirtió a su mejor amigo, un gato, en una fuente de inspiración inagotable para sus proyectos. Descúbrelo en el siguiente vídeo:

  • Descarga gratis un mockup de papelería para mostrar tus diseños e ilustraciones
    Descargas

    Descarga gratis un mockup de papelería para mostrar tus diseños e ilustraciones

    Los diseñadores gráficos Camipepe comparten gratuitamente un mockup de papelería para Photoshop Saber plasmar tu universo estético o el de un cliente en una gran variedad de formatos es una habilidad estupenda si tu intención es llegar al mayor número de gente posible: desde libretas hasta pósters, portadas u otros formatos físicos, saber cómo adaptar los diseños a todas estas superficies ayudará a difundir el mensaje más lejos. Por eso, Camila Olivares y José Flores (@camipepe), ilustradores y diseñadores gráficos, ponen a tu disposición de forma gratuita un mockup de papelería en formato .psd: es decir, un recurso extraordinario para poder apreciar cómo se adaptarían tus distintos diseños a varios formatos posibles de impresión y presentación: set de stickers, cuadro, libreta, marcapáginas y chapas para enganchar en la ropa u otros tejidos.

  • ¿Qué es la ortotipografía?
    Diseño

    ¿Qué es la ortotipografía?

    Conoce la importancia de las normas tipográficas de los caracteres con los que diseñas Comillas, guiones, rayas, corchetes, siglas, itálicas, versalitas... ¿qué diferencia hay entre las comillas latinas («»), inglesas (“”), simples (‘’), mecanográficas (") y la doble prima ('')?, ¿qué separa al guion (-) de la raya (—) y el signo menos (–)?... Estas son solo algunas de las preguntas que, con la llegada de la computadora y los textos digitales, surgen en torno a los signos y símbolos. Se trata de la ortotipografía, el conjunto de normas para el uso correcto de la tipografía. Para todo profesional de la comunicación y diseñador gráfico, saber aplicar las normas lingüísticas con corrección es imprescindible. No solo porque es lo más adecuado, sino porque conocerlas bien permite impulsar la expresividad visual de cualquier familia tipográfica.

  • Tutorial Photoshop: cómo hacer un rapport
    Tutoriales y tips

    Tutorial Photoshop: cómo hacer un rapport

    Aprende a crear un patrón de repetición a partir de tus ilustraciones con Moniquilla Mónica Muñoz Hernández, también conocida como @moniquilla, es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca y ha trabajado en publicidad como diseñadora gráfica, como directora de arte y también ha colaborado de freelance con diversas empresas. Sus estampados han aparecido en publicaciones de nivel internacional como Print & pattern book y en revistas como Harper’s Bazaar o Telva. También trabaja en su marca "Moniquilla”, donde a través de ilustración y dibujos en acuarela, rotuladores o ceras realiza diseño textil y para superficies. En este tutorial te enseñará a realizar un rapport a través de una ilustración hecha a mano. Mira el video:

  • Los 10 libros de imagen corporativa preferidos de la comunidad
    TOP 10

    Los 10 libros de imagen corporativa preferidos de la comunidad

    Preguntamos a los seguidores de Domestika en Instagram por sus libros de imagen corporativa favoritos: estas fueron sus respuestas Aunque al empezar en el estudio de una disciplina es habitual preguntar "¿qué libro me recomiendas?", en campos como la imagen corporativa no es sencillo responder, pues se trata de un universo muy amplio y lleno de diferentes posibilidades (desde la historia de los logos hasta las técnicas de diseño, pasando por implicaciones más filosóficas). Para que este nuevo año te sumerjas en el fascinante mundo de la imagen corporativa, hemos recopilado algunos de los libros favoritos de la comunidad Domestika de Instagram. Además, hemos incluido también varias propuestas del diseñador gráfico Christian Pacheco Quijano, Kimbal (@kimbal), extraídas de su curso 'Diseño de marcas con retícula'

  • Del briefing al presupuesto: fases clave en un estudio creativo
    Diseño

    Del briefing al presupuesto: fases clave en un estudio creativo

    Descubre cómo se organiza un estudio creativo en su trabajo con clientes, desde el primer contacto hasta el cierre del presupuesto Uno de los aspectos que más afecta a la rentabilidad de las empresas creativas es la definición del proceso que va desde la recepción del briefing por parte de un cliente hasta el cierre final del presupuesto: ¿cuánto va a durar?, ¿cuánta gente va a haber implicada?... responder satisfactoriamente a otras y estas otras cuestiones marcará la diferencia entre una empresa que funcione y otra que no. Por eso, y con ayuda de Enrique Rivera (@kike_dnoise), CEO y Director Creativo de dnoise, te proponemos una guía paso a paso a través de todo este camino, para que entiendas mejor su importancia y sepas calibrar un proceso que se encuentra en el corazón de innumerables estudios creativos.

  • 5 tutoriales gratis para creativos freelance que quieren cumplir sus propósitos
    Marketing digital

    5 tutoriales gratis para creativos freelance que quieren cumplir sus propósitos

    Descubre estos tutoriales y tips gratuitos que te ayudarán a empezar el nuevo año como freelance con buen pie Llega 2020... ¿y quieres aprovechar este nuevo año para convertirte en tu propio jefe? Desde cómo encontrar clientes hasta la mejor forma de preparar tu porfolio, pasando por el espacio de trabajo ideal o los consejos ideales para vender tu trabajo a través de internet, descubre cómo convertirte en un freelance todoterreno este año que ya empieza, con los consejos gratuitos de los mejores profesionales.

  • Descarga gratis los pinceles digitales favoritos de Joluvian
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    Descarga gratis los pinceles digitales favoritos de Joluvian

    El artista del lettering Joluvian comparte algunos de los pinceles que más suele utilizar para sus proyectos digitales El principal truco para crear un lettering de impacto está en saber dibujar las formas, acompañar el significado de las frases y las palabras con el movimiento y la forma en que las dibujamos, pero también juega un papel crucial el color y las texturas que elegimos para crear la atmósfera perfecta. Joluvian lleva toda una vida dibujando letras, tanto en formato digital como analógico, y durante este tiempo ha tenido tiempo de elegir sus herramientas favoritas entre las que, por supuesto, se encuentran Illustrator y Photoshop. Y, aunque asegura no tener ningún pincel favorito dentro de ninguna de las dos aplicaciones de diseño y edición, lo cierto es que ha compartido una selección de los que suele utilizar para dar acabados a sus letterings y los resultados dan ganas de probarlos enseguida.

  • Ji Lee te reta a hacer feliz a otra persona en este challenge creativo
    Domestika

    Ji Lee te reta a hacer feliz a otra persona en este challenge creativo

    Únete al #DMSTKHappyChallenge, con creativos de la talla de Ji Lee, Joluvian o Zenzuke Ji Lee, profesional de la comunidad Domestika y diseñador independiente que actualmente trabaja como director creativo en Instagram y Facebook, es un gran creyente en el poder de los proyectos creativos personales. Para él, trabajar en aquellas cosas que realmente nos tocan de cerca, nos emocionan, es la mejor forma de seguir expandiendo nuestros horizontes. Por eso, nos propone un Challenge al que ha decidido llamar 'Make Someone Happy', cuyo objetivo es usar nuestra creatividad para hacer feliz a alguien. Para poner en marcha su reto creativo, Ji Lee recurrió a dos profesionales de la comunidad Domestika: el motiongrapher Carlos 'Zenzuke' Albarrán y el diseñador gráfico Joluvian. Ambos tuvieron que aplicar su creatividad para cumplir con el desafío de Ji Lee: construir algo creativo capaz de hacer feliz a otra persona. Descubre si lo consiguieron en el siguiente video:

  • Descarga estos patrones de bordado navideño en miniatura
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    Descarga estos patrones de bordado navideño en miniatura

    Adorna tu árbol con bordados únicos realizados por ti mismo y haz de esta Navidad unas fiestas todavía más 'handmade' Cuando hablamos del trabajo de Silvia Peligro (@silviapeligro) la labor artesanal del bordado se une a la minuciosidad del tamaño al que suele trabajar: en piezas diminutas. Este tipo de bordados a pequeña escala son perfectos para crear piezas únicas como elementos decorativas para el árbol de Navidad y en esta ocasión la bordadora mexicana ha compartido con Domestika una serie con seis diseños perfectos para la ocasión que se pueden convertir en el perfecto complemento handmade de tu decoración navideña. Puedes descargar patrones de bordado navideño en miniatura de Silvia Peligro al final de este artículo.

  • ¿Qué es un manual de identidad y qué debe incluir?
    Diseño

    ¿Qué es un manual de identidad y qué debe incluir?

    Conoce la importancia del manual de identidad y las diferencias entre brand book, identity guidelines y brand guidelines El diseño de una identidad de marca no es estático, no basta con crearlo una vez y olvidarse de las aplicaciones futuras que esta pueda tener. De hecho, una empresa, marca o negocio genera información y nuevo contenido constantemente, por lo que resulta evidente que esa información sea tratada bajo una misma línea y criterios para realizarla. Es ahí donde reside la importancia de contar con un manual de identidad cuya función es servir de referencia para consultar las normas básicas para usar correctamente la imagen de la empresa.

  • Top 10: los proyectos creativos más valorados de 2019 en Domestika
    TOP 10

    Top 10: los proyectos creativos más valorados de 2019 en Domestika

    Recopilamos los proyectos que más os han gustado durante 2019 de todos los que se han publicado en la comunidad Apenas quedan unos días para que termine el año y hemos querido mostraros cuáles han sido los proyectos más valorados de la comunidad de Domestika de entre todos los que habías publicado en 2019. La ilustración parece haber sido la gran protagonista y los cursos son, sin duda, los que más os han impulsado a compartir y mostrar vuestras aptitudes creativas y vuestros procesos a la hora de crear y diseñar. Estos son los proyectos creativos más valorados de 2019 en Domestika:

  • 10 ceramistas en los que inspirarse
    Craft

    10 ceramistas en los que inspirarse

    La diseñadora de cerámica Paula Casella nos habla de algunos de los artesanos que más le inspiran a la hora de crear sus propias piezas Aunque parecía haberse convertido en uno de esos oficios minoritarios, de un tiempo a esta parte la cerámica está viviendo un auge que vuelve a poner en valor la tradición de la artesanía, en muchos casos con un lavado de cara y un corte mucho más moderno y actual que acerca los objetos cerámicos a nuestro modo de vida contemporáneo. La argentina Paula Casella Biase (@paulacasellabiase) es una de las actrices protagonistas de este despertar de lo hecho a mano y estos son algunos de los ceramistas que más le inspiran a la hora de crear sus propias piezas:

  • Las tendencias de UX que nos trae 2020
    Diseño

    Las tendencias de UX que nos trae 2020

    Strike Heredia, experto en UX, nos revela sus predicciones sobre el diseño de experiencia de usuario en 2020 El UX, que no es otra cosa que las siglas para experiencia de usuario, es esencial a la hora de encarar el diseño de cualquier web, app o software digital: los patrones de diseño y de usabilidad, los principios del diseño de interacción, las jerarquías, el posicionamiento de los elementos y componentes, la redacción web... todos ellos son elementos que marcarán el éxito o fracaso de tu proyecto. Para dilucidar los caminos por los que transitará el UX en este próximo año 2020, hemos recurrido a un experto en la materia: Carlos "Strike" Heredia, diseñador gráfico especializado en experiencia de usuario que lleva años dedicándose al diseño, la creatividad y la estrategia de todo tipo de marcas de consumo. Dándole la palabra a Heredia: "Como es habitual, en estas fechas se comienza a comentar mucho sobre tendencias de miras al próximo año, en diferentes rubros y líneas de negocios. En mi sector es similar, a pesar de que uno de los pilares del UX es 'no suponer': es un poco irónico pronosticar qué será un must en este 2020. Lo que sí podemos hacer es dar énfasis a ciertas tendencias que, si bien este 2019 han estado presentes, creemos que en el 2020 podrían tener su año de auge".

  • Tutorial Freelance: ejercicios prácticos para descubrir tus fortalezas
    Tutoriales y tips

    Tutorial Freelance: ejercicios prácticos para descubrir tus fortalezas

    Aprende a encontrar tus puntos fuertes y construir tu trayectoria con estos ejercicios que te propone Mònica Rodríguez Limia Mònica Rodríguez (@rodriguezmon) es mentora de negocios para creadores y creativos. Se considera una apasionada de su trabajo y cree que todo el mundo tiene una gran capacidad de mejorar. Para Mònica, la educación es la clave y cree que a través de ella todavía estamos a tiempo de cambiar el mundo. Por eso, Mònica propone en este tutorial varias claves para conocerte mejor antes de empezar un proyecto emprendedor, a través de algunos ejercicios sencillos que te permitirán descubrir tus fortalezas. Puedes verlos a continuación en el video:

  • 5 cursos esenciales para iniciarte en tipografía
    Diseño

    5 cursos esenciales para iniciarte en tipografía

    Aprende todo sobre el diseño y la arquitectura de las palabras con estos grandes cursos de tipografía El diseño busca comunicar, y algo que resulta elemental para ello es la combinación de estética y funcionalidad que puede proporcionar la tipografía. Diseñar tipografías es diseñar un conjunto de letras, números y signos que tienen características comunes, que se han creado bajo un mismo estilo: familias de caracteres cuyos miembros tienen rasgos comunes, pero que pueden estar sometidos a variaciones. Para conocer, entender y visualizar de manera clara los atributos y características de la tipografía, existen ciertas habilidades que debes practicar y dominar, y son varios los profesionales que comparten su conocimiento y su experiencia para conseguirlas. Estos son 5 cursos que puedes encontrar en Domestika para adentrarte en las letras, los números y los signos: Tipografía: construye tu palabra, un curso de Glíglifo La tipografía es a la palabra escrita lo que el tono de voz es a cuando hablamos: crean atmósfera, estilo, reflejan o inducen estados anímicos, contribuyen activamente en la comunicación. Para ello, es importante conocer las bases teóricas de construcción y anatomía de la letra; en este curso las descubrirás, partiendo de formas básicas, y conocerás las leyes ópticas, teniendo en cuenta el espaciado, el ritmo y la legibilidad.

  • 5 lecciones gratis para activar tu perfil profesional digital
    Marketing digital

    5 lecciones gratis para activar tu perfil profesional digital

    Domestika te permite acceder libremente, por tiempo limitado, a algunas de las mejores lecciones para mejorar tu presencial profesional en la web Con la llegada del 2020, las listas de propósitos llegan y con ellas, varios desafíos y metas laborales; si la tuya es mejorar tu presencia en redes sociales, llevar tu empresa al mundo digital o solamente perfeccionar algunos puntos para mejorar tus ventas, Domestika te da acceso, por tiempo limitado, a estas cinco lecciones imprescindibles para activar tu perfil profesional en internet: Lección abierta: Marca personal Antes de todo, debes tomar un momento para reflexionar, conocer qué es una marca personal y cómo trabajarás en ella: su misión, visión, valores, competencias, habilidades... todas esas características que te diferencian de otros profesionales. En esta lección del curso 'LinkedIn: construye tu marca personal' aprenderás a diferenciar cada una de ellas, a responder las preguntas clave sobre a qué te dedicas y a quién ayudas e identificar tu inspiración, motivación, valores y habilidades.

  • Aprende gratis a activar tu porfolio con el curso de Pencil Ilustradores
    Domestika

    Aprende gratis a activar tu porfolio con el curso de Pencil Ilustradores

    Accede gratis al curso, solo durante 48h, y descubre las claves para dar forma a tu porfolio profesional de ilustración Llevas años dibujando, has definido tu estilo y crees que ha llegado el momento de dedicarte por fin a lo que más te gusta: la ilustración. Pero no tienes del todo claro cómo deberías mostrar tu trabajo y, sobre todo, cuál es la mejor manera de enseñar al mundo tus creaciones para que tu pasión se convierta, por fin, en tu modo de vida. La clave está en la creación de un porfolio profesional. En Pencil·Ilustradores –la primera agencia de ilustradores en España– son expertos en esta materia y en Domestika imparten un curso online dedicado exclusivamente a enseñarte cómo poner a punto la carta de presentación de tu trabajo que te abrirá las puertas al futuro profesional. Desde el día 27 de diciembre, y durante 48h, puedes acceder gratis al curso Claves para crear un porfolio de ilustración profesional y descubrir todo lo necesario para poner a punto la carpeta de trabajos que te va a permitir trabajar con los mejores clientes.

  • Descarga gratis una guía de artes finales
    Descargas

    Descarga gratis una guía de artes finales

    Tatabi Estudio comparte de forma gratuita, por tiempo limitado, una completa guía para las artes finales de tus proyectos Tatabi Estudio es una agencia de creatividad y marketing, fundada por Elena Sancho, que crea conceptos y soluciones creativas para marcas de alimentación, moda y salud. Su objetivo es ayudar a las marcas a salir al mercado y vender sus productos de manera creativa y eficaz, y entre sus clientes se encuentran empresas tan importantes como Carrefour, TED Talks o Adobe. Para ellos (y para muchos otros) han realizado proyectos que van desde el diseño y la dirección de arte hasta la fotografía o el motion graphics. Para Tatabi, y para cualquier agencia que trabaje con la imagen de las marcas, el proceso de creación del arte final es esencial. Seguramente habrás oído este término, que se refiere a los documentos digitales que se envían a imprenta para su reproducción en un formato físico. Es decir, a todo aquello que vayamos a imprimir. Evidentemente, hay que asegurarse de que lo impreso luzca tal y como lo planteamos en la pantalla, para evitar sorpresas. Por ello, Tatabi Studio comparte de forma gratuita una extensa guía para que aprendas a dominar el arte final de tus proyectos.

  • ¿Qué es un punto de cimiento?
    Craft

    ¿Qué es un punto de cimiento?

    Conoce uno de los pilares para integrar y tener una excelente factura en el bordado sobre papel El bordado no solo involucra hilo, agujas y tela: también puede realizarse sobre papel y Gimena Romero, artista textil, investigadora y docente, es una especialista en varias técnicas de bordado experimental sobre este material. Combinar bordado y papel es una propuesta arriesgada, ya que juega con la fragilidad de sus elementos; la delicadeza y la paciencia son imprescindibles para probar texturas, imágenes, hilos y puntos de bordado ya que el papel puede romperse o arrugarse, pero sus resultados pueden ser muy llamativos. Para trabajar de forma segura, con una buena base, el bordado tiene el punto de cimiento y Gimena Romero te cuenta de manera sencilla en qué consiste.

  • 6 webs rarísimas surgidas de las profundidades de internet
    Diseño

    6 webs rarísimas surgidas de las profundidades de internet

    Descubre junto a Ignacio Cruz seis sitios web extraños, hipnóticos o sencillamente desconcertantes ¿Todas las webs deben tener una utilidad? Lo cierto es que, aunque la mayoría parece que sí, existe todo un movimiento alternativo de diseño de sitios que simplemente busca maravillar al visitante, proponiéndole una experiencia que solo el arte interactivo puede brindar. Y luego, claro está, también están las webs sin pies ni cabeza. El desarrollador web especializado en Wordpress Ignacio Cruz Moreno nos propone esta lista de lugares web extraños y sorprendentes, un safari de propuestas inesperadas que explora los límites del diseño web y la experiencia de usuario.

  • 5 apps para tomar y editar grandes fotografías
    Fotografía

    5 apps para tomar y editar grandes fotografías

    Conoce cinco aplicaciones para capturar fotografías que resaltarán en tu Instagram Hace algunos días te compartimos cinco aplicaciones primordiales para grabar o editar video desde el móvil, y esta vez llega el turno de la fotografía. Ya sea que busques mejorar tu contenido en Instagram, adentrarte en la fotografía profesional con la cámara de tu smartphone o solo ampliar tu álbum fotográfico digital, te compartimos cinco apps que pueden ayudarte a capturar y editar imágenes fascinantes. Ortho - Perspective Camera Imagina que te encuentras justo con la puesta de sol mientras caminas por la calle. Tomas tu teléfono, apuntas hacia arriba para tomar una foto del horizonte... pero no encuentras una buena perspectiva. Las líneas verticales aparecen convergentes, las partes superiores de los edificios se recortan... un caos. Esta aplicación realiza la corrección de perspectiva automáticamente, en tiempo real. Además, te permite agregar una cuadrícula para ayudar a la composición, múltiples relaciones de aspecto para elegir, visualización de ángulo, nivel e histograma.

  • Descarga gratis el calendario de Stereoplastika para 2020
    Descargas

    Descarga gratis el calendario de Stereoplastika para 2020

    Stereoplastika comparte este calendario ilustrado para el año 2020 para que lo descargues y lo utilices como quieras Con la llegada del nuevo año toca estrenar calendario y surge con ello la oportunidad de llenar de imágenes inspiradoras nuestros días, meses o temporadas. El ilustrador Alberto Rodríguez, más conocido como Stereoplastika (@stereoplastika) ha creado un calendario en el que utiliza su característico estilo vectorial minimalista para ilustrar el tiempo y plasmarlo en un calendario para este próximo año 2020 y lo comparte con Domestika para que puedas usarlo durante todo el año:

  • Consejos para tus fotografías documentales para uso comercial
    Fotografía

    Consejos para tus fotografías documentales para uso comercial

    Descubre cómo ajustar tus expectativas a la realidad con estos tips para la creación de un banco de imágenes documental Los encargos de fotografía documental sobre el terreno poseen dos características que podrían parecer opuestas: se tratan de trabajos para un cliente, con presupuestos y plazos de trabajo establecidos, y a la vez están sujetos a la variabilidad de la fotografía sobre el terreno en exteriores. Es decir, que teniendo muchas cosas en contra, habrá que trabajar de manera efectiva y práctica. CONTRA, productora fotográfica y audiovisual especializada en la creación de bancos de imágenes documentales, comparte con nosotros algunos de sus tips esenciales para ir bien preparados a la hora de enfrentarse a este tipo de encargos, que tienen características diferenciales con respecto a otros trabajos fotográficos.

  • 5 tutoriales gratuitos para adentrarte al craft
    Tutoriales y tips

    5 tutoriales gratuitos para adentrarte al craft

    Aprende, con estos sencillos tutoriales, a empezar a trabajar con esta técnica y a digitalizar tus creaciones con acuarela No importa si estás empezando o ya cuentas con experiencia dentro de las manualidades y el craft, siempre es bueno recibir consejos y aprender nuevos trucos de los profesionales que trabajan estas disciplinas cada día. Estos cinco tutoriales son ideales para comenzar, desarrollar y mejorar tu talento con las manos: 1. Tutorial: cómo preparar un bastidor para empezar a bordar El bastidor no solo es el soporte para trabajar una pieza de bordado, sino que también puede servir como el marco de tu pieza, por lo que se vuelve uno de los elementos más importantes del bordado. Por eso, Gimena Romero (@gimenaromero), artista textil especializada en ilustrar con hilos, te da las claves para preparar el bastidor antes de empezar a bordar y te explica las razones por las que es necesario prestar especial atención a este proceso previo al bordado.

  • Cómo cuidar y lavar tus bordados
    Tutoriales y tips

    Cómo cuidar y lavar tus bordados

    Yolanda Andrés nos da los mejores consejos para cuidar nuestro bordado y que dure mucho tiempo Yolanda Andrés (@yolandandres) creció rodeada de hilos y aunque al principio decidió aventurarse en el diseño gráfico y la pintura, acabó convirtiéndose en artista textil y bordadora. Durante más de diez años ha logrado encontrar en el bordado tradicional una forma de abstracción y relajación. Con hilos de algodón, telas y abalorios Yolanda consigue transformar unas puntadas en una pieza de coleccionista. Pero no todo es bordar, también hay que saber muy bien como mantener la pieza a posteriori, cómo cuidarla y lavarla. En este video te resume sus claves para que el bordado se mantenga siempre perfecto:

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