@isaque_criscuolo
4 ejercicios básicos de pintura con acuarela para principiantes
Aprende a dar tus primeros pasos en la acuarela de la mano de la experta en ilustración botánica Isabela Quintes
La acuarela es una técnica sencilla y fácil de dominar, pero requiere aprender pequeños detalles que pueden marcar la diferencia en el resultado de tu creación. Entender qué número de pincel utilizar, la dirección de la pincelada, el tipo de pintura y el papel te hará tener más éxito en tus procesos creativos.
Eso es exactamente lo que piensa la artista brasileña Isabela Quintes (@isabelaquintes), quién de forma autodidacta, consiguió convertir su afición por la ilustración en una profesión. Hoy en día, vende con éxito sus obras en una tienda online, además de colaborar con diferentes marcas.

En un proceso constante de investigación y exploración, Isabela traslada la realidad y la imaginación a sus cuadros. Brasil es su principal fuente de inspiración, donde hay una enorme riqueza de flores y plantas tropicales.
Sus ilustraciones botánicas suelen tener colores fuertes y vibrantes. Además de producir sus obras, ha creado otros proyectos que van desde ilustraciones y patrones para cuadernos y artículos de papelería hasta invitaciones de boda personalizadas.

La artista comparte en este artículo algunos ejercicios básicos para iniciarse en la pintura a la acuarela y familiarizarse con los materiales.
Pero antes de descubrir de qué ejercicios se trata, échale un vistazo a la historia de la ilustración botánica y descubre los materiales que necesitas para crear con acuarela.
Historia de la ilustración botánica
Las flores forman parte del planeta, pero también de nuestra sociedad y cultura. Se utilizan para decir "lo siento", "te quiero", "mejórate" y "adiós". Decoran nuestros cuadernos, nuestra ropa y nuestras casas, y son probablemente una de las primeras cosas que aprendimos a dibujar, antes incluso de aprender a escribir.
Sin embargo, aunque parezca que llevamos pintando flores desde siempre, en realidad la historia de la ilustración botánica es relativamente reciente. De hecho, podría decirse que la mayor parte de la humanidad nunca ha pintado plantas. ¿Cómo se inició esta disciplina? ¿Y qué dicen de nosotros las flores que hemos pintado a lo largo de la historia?
¡Descúbrelo en el siguiente vídeo!
Materiales: ilustración botánica con acuarela
La diseñadora e ilustradora Paulina Maciel (@pau_maciel) ha hecho de la ilustración botánica con acuarela su profesión y la ha aplicado a todo tipo de proyectos para marcas como El Palacio de Hierro, Desigual y agencias creativas.
Sin embargo, para captar la belleza de una flor o la complejidad de los filamentos de una hoja, no solo es necesario ser hábil con la tinta y conocer el mundo de la botánica, sino también disponer de buenos materiales para trabajar.
En el siguiente vídeo, Paulina Maciel nos muestra sus materiales y cómo los utiliza a diario.
4 ejercicios básicos de acuarela para principiantes
Uno de los grandes secretos de la acuarela es ejercitarse y experimentar con diferentes tipos de papel, pinceles, texturas y pinturas.
A través de los ejercicios que te presentamos a continuación, Isabela Quintes te enseñará, de forma sencilla, a familiarizarte con algunos materiales para practicar trazos y soltar la muñeca.
1. Entrenamiento de la muñeca
Para este ejercicio, utiliza papel satinado y, con la acuarela, intenta dibujar un cuadrado. Cuanto más alineados estén, mejor. Esto ayudará a entrenar la muñeca a conseguir trazos más precisos.

Empieza con una cantidad mayor de pintura y añade más agua para aclarar el color y crear un segundo cuadrado.
Si no consigues crear un cuadrado exacto a la primera, no te preocupes. Al fin y al cabo ese es el objetivo de este ejercicio. Sigue creando cuadriláteros y ejercitando siempre que lo consideres necesario.
2. Intensidad de los colores frente a cantidad de agua
Para este ejercicio, utiliza papel satinado y un pincel número 8 para crear cuadriláteros. Para el primero, utiliza una cantidad media de agua. Para el segundo, usa un poco más de agua. Y en el tercero, utiliza la menor cantidad de agua posible.
Notarás que, cuanta más agua utilices, más suave será el color. Y, por el contrario, cuanta menos agua, más intenso. Ten en cuenta este concepto cuando trabajes con acuarela y experimentes con los colores.

En papel satinado, la acuarela se seca más rápidamente, así que repite el proceso anterior probando la intensidad de las pinturas con papel de textura gruesa.
Notarás que en este papel hay mucha más intensidad y el color se parecerá más al de la pintura al óleo, ya que la acuarela se seca lentamente.

3. Práctica de detalles
En este ejercicio crearás líneas rectas para mejorar tu capacidad de crear detalles.
El primer paso es probar la fuerza que se aplica al pincel: cuanta menor es la fuerza, más fino el trazo; a más fuerza, más grueso será el trazo.
Utiliza el liner, un pincel fino con número cero, para recrear este mismo ejercicio y observa las diferencias en el trazo.

Repite el proceso probando con papel de textura gruesa. Notarás que al final del trazo, la pintura del pincel se agota.
Como el papel es mucho más rugoso, absorbe más pintura y genera resultados completamente diferentes.

Continúa la práctica creando formas libres como espirales o círculos y jugando con la cantidad de agua.

4. Prueba la acuarela en tubo
Además del estuche de acuarelas en pastilla existen las acuarelas en tubo. Para este ejercicio, utilizaremos los mismos pasos que en el anterior, pero cambiando el tipo de acuarela.
Antes de empezar, uno de los secretos de Isabela Quintes es poner la pintura directamente en la paleta y añadir agua. De esta manera, podrás usar un color mucho más fuerte que, si es necesario, puede diluirse.

Prueba la intensidad de las pinturas.

Practica la creación de líneas, espirales y círculos. El resultado visual será muy similar al de otros tipos de papel, pero notarás que la acuarela en tubo es mucho más pigmentada y pastosa.

Aunque parezcan ejercicios sencillos, son importantes para entender los resultados que conseguirás con los distintos tipos de pinceles, papeles y pinturas.
Es esta práctica la que te acercará más a tu material y te permitirá desarrollar otras técnicas.
Tutorial Acuarela: cómo pintar una hoja de plátano paso a paso
¿Te han gustado estos ejercicios? Ahora que ya sabes un poco más sobre cómo dar tus primeros pasos en la pintura a la acuarela, no te pierdas este tutorial sobre cómo pintar una hoja de plátano.
Esto puede ser un reto mayor de lo que crees y, por esta misma razón, una oportunidad para ejercitar muchos aspectos de tu técnica. Isabela Quintes nos revela los secretos en este tutorial.
¡No te lo pierdas!
Si quieres aprender a crear patrones a partir de tus ilustraciones en acuarela y a aplicarlos para estampar cualquier objeto, no te pierdas el curso online Acuarela botánica para estampados, de Isabela Quintes.
Versión en español de @laura_bernal_m
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