¿Qué es el patrón, la silueta y el volumen en diseño de moda?

Estos conceptos básicos te ayudarán a comenzar tus diseños de prendas en el mundo de la moda
En el mundo de la moda hay tantas posibilidades como seamos capaces de imaginar. Eso asegura la diseñadora de moda y directora creativa de su propia marca homónima, Natalia Londoño (@natalialondonov).
Sin embargo, ella también afirma que, para aproximarse al diseño de moda de una manera creativa, primero debemos conocer las reglas.
El nacimiento de la moda
Aunque los seres humanos hemos necesitado vestirnos desde siempre, se cree que la moda, tal como la conocemos hoy, nace en 1846 de la mano de quien es considerado el padre de la altura costura: Charles Frederick Worth.
Este costurero inglés abrió su casa de alta costura en París en 1846 ofreciendo un estilo especialmente sofisticado. Junto con Worth, las hermanas Callot, Jeanne Paquin, Jacques Doucet y Jeanne Lanvin están consideradas entre las primeras diseñadoras de moda modernas.

El diseño de moda se encarga de la concepción y creación de ropa y accesorios en función de las influencias socioculturales. Si bien se trata de una gran industria económica, también representa una expresión artística y puede cristalizar, incluso, innovaciones tecnológicas.
Las bases del diseño
Un diseñador de moda crea prendas apelando a elementos como la forma, el color, la tela, los adornos y las texturas. Usualmente, es su combinación personal y original de los recursos que ya existen lo que identifica una marca de autor. El diseñador de moda comienza con una idea de cómo debe verse una prenda, convierte esa idea en un boceto de diseño y especifica cómo ese diseño se materializará.
Para modificar formas, volúmenes y siluetas de forma original, debes partir de los cimientos básicos que usan todos los diseñadores. El patrón, la silueta y el volumen son tres de los conceptos básicos que debes conocer.
Patrón o molde
El patrón, o molde, es una plantilla realizada en papel para ser copiada en el tejido. A través de ella podemos fabricar una prenda de vestir cosiendo y uniendo las distintas piezas. A continuación puedes ver dos imágenes de un patrón delantero, uno posterior y uno de manga que pertenecen al diseño de un vestido básico.
Cada uno de ellos tiene marcadas las distancias que se deben tener en cuenta en el momento de marcar las medidas. Cuando un patrón tiene las tres X en el centro es porque debe verse reflejado en posición vertical. Cuando no las tiene se debe copiar exactamente igual.


Estos patrones pueden desarrollarse en diferentes tipos de papeles:
- Papel craft
- Papel cartulina
- Papel reciclado
No hay reglas respecto a la elección del papel. El que trabajes depende de tu elección y gustos.
Silueta
Otro de los conceptos básicos en diseño de moda es la silueta, que representa la línea exterior que delimita el dibujo de una figura. La silueta puede ser de diferentes tipos:
- Ajustada: es la silueta que suele definir el cuerpo femenino.
- Recta: va recta desde la sisa hasta la apertura final.
- Trapecio: es una silueta amplia desde la sisa hasta la altura final, abriéndose un poco más sin definir el busto.
- Línea : define el busto y la cintura, luego continúa abriéndose un poco hasta la altura final.
- Imperio: define el busto. Hay un corte justo ahí y se abre hasta la altura final.
- Talle alto: define el busto y cintura. Hay un corte para luego abrirse hasta la altura final.
- Talle bajo: puede definir o no el busto y hay un corte más abajo de la cintura para abrirse hasta la altura final.

Tipos de escote en la silueta
Este tipo de modificaciones define, principalmente, los detalles del diseño para el cuello y los hombros.
Los escotes suelen tener las siguientes formas:
- Redondo alto
- Redondo
- U
- V
- Cuadrado
- Princesa
- Halter
- Bandeja
- Barco
- Corazón
- Palabra de honor
- Straples
- Escote a un hombro
- Cruzado

Tipos de altura en la silueta
Existen dos tipos de altura: la altura simétricas y la altura asimétrica. En las altura asimétrica las distancias entre el delantero y el posterior pueden variar, al igual que las distancias entre los laterales.
Las alturas usuales de una prenda como el vestido son:
- Mini: es una altura que va un poco más arriba de la altura corta y más arriba de las rodillas.
- Corta: va justo arriba de las rodillas.
- Ejecutiva: va un poco más abajo de las rodillas.
- Midi: va a media pierna.
- Maxi: va justo en los tobillos o un poco más largo.

Tipos de cintura en la silueta
Las adaptaciones de cintura definen qué tan ajustada es una prenda y el tipo de volumen en la parte superior e inferior. El ajuste en cintura y busto puede definirse con el uso de pinzas, que pueden ser centrales o sólo en el busto. El uso de pinzas puede combinarse con el tipo de volumen en la parte inferior.
La experta propone algunos ejemplos usuales de pinzas:
- Completas
- Superior e inferior
- Superior
- Laterales en el busto y con pliegues en la parte inferior
- Laterales en el busto y la parte inferior
- Con recogido en el centro para definir volumen
- Con recogido en el centro para definir volumen en la parte superior e inferior
- Laterales en el centro y recogido en la parte inferior
- Con recogido en el centro para definir volumen en la parte inferior y superior.

Tipos de manga en la silueta
Generalmente se puede modificar las mangas a través de su silueta o su volumen. Las formas de estas mangas en silueta pueden ser las siguientes:
- Tiras
- Lazos
- Esqueleto
- Sisa
- Rodada
- Corta
- Media
- Tres cuartos
- Larga
En lo que respecta al volumen, las mangas puedes ser pueden ser en forma:
- Ajustada
- Holgada
- Embombada
- Raglán
- Murciélago
- Kimono
Estas son solo algunas opciones porque existen otras diferentes y cada una de ellas tiene una construcción diferente desde el patrón. Algunas de ellas se podrán modificar con el patrón básico y para otras se deberá desarrollar un patrón específico y especial.

Volúmenes
El volumen en diseño de moda es el espacio que ocupa una prenda, y sus medidas se definen en tres dimensiones: ancho alto y profundidad.
Este concepto es el encargado de potencial aquellas partes del cuerpo (y la prenda) que queremos hacer más grandes de lo normal para prestarle el máximo protagonismo a esa zona, o bien disimular otra. Muchos diseñadores apuestan por él ya que permite ampliar una figura, agrandarla o crear juegos arquitectónicos, haciendo especial una pieza.
Si quieres aprender más sobre el universo de la moda y diseñar tus propias creaciones, puede apuntarte al curso Creación de vestidos desde cero de Natalia Londoño.
1 comentario
lauras.barrerap
Hola, la información es muy clara pero me gustaría saber también un poco más de esto en la corporalidad masculina.